Хохломска живопис върху дърво: история на развитие

Живопис Хохлома - стар народен занаят, който е на около 300 години. Името му получи от едноименното село в Кавернинския квартал, разположен в северната част на Нижегородския регион.

- Хохлома, Хохлома, чудото ни е чудесно!

Историческото селище Хохлома, което е известно на целия свят в днешно време, получи името си от малка река, която тече тук, от 17-ти век е известен с най-голямата си търговска зона в Поволжието, каменните лабаза и съдовете, чийто търговски център е бил. Стоките, донесени тук от съседните села, известни с уникалното си производство, бяха разпространени далеч отвъд тази област. Своеобразният, уникален за това място модел, приложен към продуктите по специален начин, станал известен като Хохломската живопис, или просто Хохлома. Името е включено в поговорки и поговорки. Първоначално руският занаят допълва списъка на занаятите, които правят културата на Русия богата, уникална и уникална, ставайки равна на Палех, Гжел, Жостово и Живопис в Городец, Кърлинг дантела.

Майсторство на староверците

Картината на Хохлома има своя собствена история на външен вид, собствени митове и легенди. Този риболов тясно свързана с староверците. Според някои версии „течовете“ - хората, които избягали от реформите на Никон и последвалите терористични нововъведения, се установили в диви, изоставени горски територии в околностите на Нижни Новгород. Според една от легендите тайнственият старец дошъл в Керженските гори и основал първия скит в тях. С тях бегълците донесоха не само старата вяра, но и техните умения. Майсторството на дизайна на книгите и писането на икони, техниките, присъщи само на старейшините (например „майсторството на фината четка”) са преплетени с традициите на местните трансволгийски майстори. Мнозина смятат, че тайната на изработката на злато в тези части е била донесена именно от "укилеца" през 17 век. Смята се обаче, че картината на Хохлома е била известна в по-ранния период и че заслугата във външния му вид принадлежи изключително на местни керамични майстори.

Легенди за Хохлома

Кой точно е изобретил способността да произвежда "златна плоча" без използването на благороден метал, не е инсталиран. Според една от легендите, той е бил иконописец Андрей Лоскут. За да не попадне в ръцете на войниците, изпратени за него лично от Никон, майсторът изгорил себе си, прехвърляйки уменията си първо на местните жители. Ярките цветове, за които е известна картината на Хохлома, е паметта на преданоотдадения, в който душата на народния занаятчия надниква. Според друга легенда, самият цар искал да има в службата си майстор от волжките гори, който можел да прави страхотни ястия, а също и да изпращаше войници. Но този мит е по-добър - магьосникът е изчезнал, но като Андрей Лоскут е прехвърлил уменията си на жителите на околните села. И какво е селото, което е попаднало в историята на руските народни занаяти? Най-известни от тях са Големите и Малките фенели, Хрущялите и Глибино, Мокушино и Съботите. Във всяка от тях са произведени продукти, общото име на които е Хохлома. Картината във всяко село имаше свои отличителни черти, свои собствени „трикове“. Сега село Ковернино се счита за родното място на Хохлома.

"Хохломски храст"

Това невероятно изкуство е много странно. Боядисването го прави лесно дървени прибори видимост на тежки златни продукти. Същите съдове, въпреки факта, че са изработени от дърво, са топлоустойчиви и много издръжливи при употреба.

Външна красота, издръжливост я прави много популярна. Манастирът, намиращ се в близост до Троица-Сергий, купува стоки в насипно състояние. Според документалните доказателства, освен селата Хохлома и Скоробогатов, около 80 селища, разположени по бреговете на реките Узол и Керженец, са работили за него. За купувача на едро и търговията със стоки беше по-лесно. Това бе улеснено от близостта на Волга - най-големия търговски път от онова време.

Специфична технология на производство

Хохлома - рисуване върху дърво с много интересна производствена техника. Продуктите от желаната конфигурация бяха изрязани от изсушения churak или baclush. Наричаха се "лен", който след това се изсушава и едва след това се грундира с течна глина. Майсторите я наричали Вапа. Разбира се, всяко село имаше свои собствени трикове - някой добави тебешир към глината, малко лепило за брашно. Техните техники съществуват на всеки етап от производството. Миналият грунд е покрит с няколко слоя ленено масло с междинно сушене. През деня продуктите 3-4 пъти бяха покрити с ленено масло, което беше нанесено само на ръка със специални тампони от кожата на животното, най-често телешки кожа. Именно от този етап зависи силата на картината. След последното изсушаване на светлината (до етапа на “малка лепливост”), започва процесът на калайдисване. Алуминиевият прах, нанесен с тампон и втрил, беше здраво фиксиран върху лепкавата повърхност.

„Хохломска живопис - рисуване на червени плодове“

Следващият етап всъщност е “рисуване под Хохлома”, който се произвежда само маслени бои. Цинобърът и саждите (червено и черно) са визитни картички на тази картина. Разбира се, малки количества са разрешени, разбира се, само за да се съживи модела, и такива цветове като кафяво, жълто, оранжево, светло зелено. Предпоставка е боядисване на катерички, осигуряващи максимално фини линии. Боядисани продукти са задължително покрити със специален лак в 4-5 слоя и само след това изгорени за 4-5 часа при температура от 150-180 градуса. Това е последното изпичане, което придава на лака нюанс на меда, а цветът и блясъка на златото на алуминиевия прах отдолу са най-важната част от процеса. Трябва да се отбележи, че дървото за рисуване е взето от местни сортове - липа, бреза, пепел.

Характерни орнаменти

Има два присъщи само този вид картина на писма - горна и фон. Всеки от тях има свои орнаменти. Тези типове се отличават главно от факта, че когато пишете писмо, черно, червено и други чертежи се прилагат към златото на фона в края. А с „фона“ напротив - златният орнамент се поставя на черен или червен фон. Чертежите, характерни за писмата за езда, са „билкови рисунки”, „под листата”, „под плевелите” и „под натруфен”. Това се случва и "под зрънце". И когато на фона писмо се прилагат два вида орнамент - "под фона" и "Kudrin"

Всяко украшение има свои специфики, история и приложни трикове, които заедно правят разпознаваема и характерна картина, известна като "Хохлома". Рисуването за деца е присъщо на всеки занаят. Глинените продукти имат отделни направления, известни като „детски играчки”, например Димково или Каргопол. В Хохломската живопис нямаше такава отделна посока. Но, разбира се, занаятчиите във всяко село рисуваха играчки за децата си. И детските ястия, и очевидно имаше по-големи форми, като висок стол или детско креватче, и ако вярвате на стиховете, те подписаха за Хохлома на бюфета и масите. Разбира се, модерното производство използва всички постижения на науката и технологиите, което спомага за постигането на нови висоти в тази област.

Оригинално изкуство на Русия

Както вече беше отбелязано, изкуството на Транс-Волжките майстори е едно от най-популярните три народни занаята на “живописната” посока - Гжел, Хохлома, Палех. Но, Гжел - производство и боядисване на керамични изделия. "Гжелски храст" - област, обединяваща 27 села, разположени на 60 км от Москва, чиито жители отдавна се занимават с този занаят. Палехната лакова миниатюра също получи името си от местността, разположена в сърцето на Русия. Съдбата на тези индустрии е подобна - така се проявяват руските таланти. Но ако картината на керамиката е Гжел, тогава рисуването върху дърво е Хохлома и Палех.