Индийските модели са невероятни. Те привличат със сложните си форми и утвърждаващи живота си парцели. Феновете на индийската култура ги поставят на ръце и крака, рисуват върху тях тъкани и създават фантастични аксесоари въз основа на тези мотиви. Къдрите-пейсли ("краставици") вдъхновяват създаването на шедьоври на най-почтенните модни дизайнери. Често този мотив, подобно на солариуми, се използва в интериорния дизайн за производството на стенописи, лампи, мебелна тапицерия, дърворезба. И какво можем да кажем за изкуството на татуировката! Най-известните салони предлагат милиони скици за временни и постоянни татуировки, които се основават на невероятни индийски модели.
Това е безопасно да се каже древен индийски живописното изкуство днес преживява нов период на всеобщо обожание.
Мехенди е изкуството да се рисува върху тялото с бои от къна. Историята на тази картина е толкова древна, че вече е невъзможно да се определи точната му възраст и наследствена родина. Индусите са сигурни, че техните предци от ариите са били в основата на тяхното раждане, а това се е случило преди поне пет хиляди години. И ако времето на споровете между историците не предизвика, тогава все още има несъгласие за мястото. Най-вероятно древното изкуство е възникнало на територията на древен Египет, тъй като е в полза на тази версия археологически находки. Египтяните зацапали краката и дланите на мъртвите с къна, смятайки, че това ще улесни тяхното трудно пътуване до задгробния живот.
В началото на XII век боядисване с къна получила широко разпространение в Индия. От този момент започва формирането на мехенди изкуството във формата, в която го познаваме. Днес индийските модели на ръка могат да се видят в почти всеки край на земята.
за Индия традиционна материали от незапомнени времена са памук и коприна. И независимо от влиянието на Запада, днес тези материали не губят своето значение в тази страна. Традиционните индийски модели се използват за бродиране и рисуване. Младежите, разбира се, обръщат внимание на западната мода, но най-тържествените събития в живота на индианците са се срещнали, облечени в същите дрехи, които техните предци са носили хиляди години подред.
Триъгълниците и слънчевите символи, строгите геометрични модели и плексите на широколистните клони са символите, които стоят в основата на индийската живопис. А ролята на всеки от тези елементи отива далеч отвъд границите на обикновената украса. Какви тайни държат древните индийски модели? Стойността на всеки елемент е силно свързана с нейния образ.
Например, свързаните триъгълници символизират единството на двата принципа: мъжки и женски, небесни и земни, даващи и приемащи.
Свастиките или солариумите са древни знаци, които съдържат най-дълбоката символика. Те сякаш описват хода на Слънцето по небето, потоците от неговата животворяща енергия, даваща плодородие и здраве.
Звездите укрепват връзката с Божествата, изразяват надежда.
Квадратите и ромбовете са най-простите символи на дом, приют за бездомни.
Крайбрежното значение на кръговете е известно в много древни култури, но индусите виждат още по-дълбок смисъл в този знак. За тях кръгът е символ на намотката на живота. Кръг с горящи езици на пламък ("пакрити") предполага прераждане, растеж на животворящи сили, ново начало.
Нито един мехенди майстор, а не един текстилен художник от Индия, ще свърши работата си набързо. В това отношение индийските модели са подобни на японската калиграфия. Те се прилагат бавно, в спокойна атмосфера. Учителят е защитен от светската суета, настройва се по определен начин, взима инструмента си и започва да създава. Може би заради това индийските модели дължат магическата си защитна сила ...