Андрей Тарковски, чиито филми заемат важно място в националното кино, е известен режисьор, който е допринесъл значително за руската култура. Неговата работа е призната не само в нашата страна, но и в целия свят. Снимки на майстора влязоха в златните филми. Творбите му са направени в много специфичен стил, който не е ясен за всички. Затова много касети не се превърнаха в масов филм, но получиха критично признание.
Бъдещият известен режисьор е роден през 1932 г. в Иваново, в семейство интелектуалци. Учи в московското училище, след това влезе в Института за ориенталистика, но не прояви интерес към науката, затова вече през 1954 г. постъпва във ВГИК на отдела, ръководен от М. Ромм. Това беше времето на така нареченото размразяване. Много автори са експериментирали с традиционни предмети. Андрей Тарковски, чиято биография е тясно свързана с новите културни тенденции, реши да направи авторско кино. В края на 50-те години той сваля няколко късометражни филма, които бяха високо оценени от Ромм.
60-те години - времето на неговото създаване като оригинален режисьор. Лентата за Андрей Рубльов получи международно признание на филмовия фестивал в Кан. В други произведения режисьорът експериментира с цвят, музика, изображения. Почти всичките му касети звучат от Бах. Андрей Тарковски, чиято биография е разделена на два периода, отиде да живее в Италия през 80-те години, където прави два известни филма. Освен това режисьорът е постановил опери (известен е спектакълът му “Борис Годунов”). Учителят умира през 1986 г. във Франция.
Основен принос за развитието на домашното кино направи Андрей Тарковски. Филмите на режисьора засягат актуални въпроси в националната култура. Тази лента е посветена на един от най-трудните периоди в националната история - средновековна Русия от XIV век. Това беше разцвета на културата в трудните условия на татаро-монголското иго. На този широк исторически фон режисьорът показа формирането на един от най-известните иконописци на Русия. Фокусът на режисьора е не само личността му, но и картините на националния живот. Това "платно" се счита за едно от най-добрите в режисьора на филмографията.
Наименованата снимка през 1972 г. взе Андрей Тарковски. Филмите на майстора поставят сложни философски проблеми, които далеч не са ясни за всички. Тази лента е адаптация на едноименния роман от полския писател С. Лем.
Трябва да се отбележи, че творчеството на Тарковски се счита за най-доброто от другите картини, въпреки че самият писател е недоволен от предложеното от директора тълкуване. Лем в книгата си се фокусира върху пространството, върху сложните екзистенциални проблеми, а директорът подчертава съдбите на хората (членове на гарата), показва тяхната психология и емоционална еволюция.
Две години след "Соларис" филмът е заснет от Андрей Тарковски. Филмите усвояват различна дълбочина и внимателно проучване на подсъзнателните актьори. Тази картина е много сложен спомен за детството на главния герой, след което не е трудно да се разпознае самият режисьор. Голямо значение в този контекст се дава на майката, която играе в касетата М. Терехова.
Лентата е пълна със символика, в нея има много референции, философски обобщения. Лентата е интересна с това, че съдържа много документални вложки от събитията от Великата отечествена война, което прави разказа особено убедителен.
Филмът е базиран на романа „Пикник край пътя“ на братя Стругацки. Тази картина повдига много сложни психологически проблеми, като например проблема с подсъзнанието, тайните и неизпълнените желания. Много известни актьори участваха във филма, като например А. Кайдановски, А. Фройндлих, Н. Гринко и др. Филмът на Андрей Тарковски “Сталкер” разказва за измислено място, където има някаква тайна стая, която изпълнява всички желания на посетителите. Малка група туристи се изпращат на това тайнствено място под ръководството на главния герой - водача. По време на пътуването членовете на групата разкриват всички аспекти на своите личности, с всичките им амбиции и оплаквания, което води до окончателния конфликт.
Това е едно от най-новите произведения на майстора. Филмът е заснет по време на емиграцията на режисьора. Той искаше да поеме основната роля на любимия му актьор, който засне във всичките му филми, А. Солоницин, но той умря, а после О. Янковски зае неговото място.
Последният брилянтно въплъти на екрана образа на руски автор, който дойде в Италия в търсене на информация за писател от Русия. Андрей Тарковски изпълни новата си работа с много препратки към западноевропейското изкуство. “Носталгия” е филм, който разказва за копнежа на героя за родина. Тази мисъл е брилянтно предадена не само чрез актьорската пиеса на Янковски, но и чрез различни символични образи: детето, горяща свещ и народни мелодии.