Произведения на художника Валери Барикин

24.02.2019

Изкуството на 21-ви век изненадва с причудливостта на новите форми и стилове. Съвременните изпълнения и художествени представления удивляват въображението с странността и оригиналността на представянето на произведения на изкуството. Активизъм, улично изкуство, анаморфизъм, фантазия - авангард посоки в живописта, далеч не винаги е разбираем за обикновения човек на улицата. Творчеството на художника Валери Барикин е разбираемо за всички, защото е реалистично, забавно и достъпно за възприятие. Също така предизвиква най-положителните емоции, лека носталгична тъга и усмивка.

Кратка биография

Валери Барикин е роден 2 май 1966 г. в град Иваново. Като дете Валери и семейството му живееха в различни градове на страната ни, дори прекарали известно време в Германия, където баща му служил в армията. Момчето винаги привличаше удоволствие и го правеше добре. Но поради номадския живот на семейството на един военнослужещ, той не учи в художествената школа. Ето защо, след като завършва училище, той влиза в финансова институция. Но призванието спечели. Валери Барикин завършва драматично училище в Нижни Новгород. Човекът получи професията на театрален артист.

Валери Барикин

В продължение на много години художникът Валери Барикин живее и работи в този град. Той има прекрасно семейство: любима жена и деца. Обхватът му на работа е много широк: живопис, печат, графики, изпълнения. Валери е член на художествения съюз "Галерия на нетипичното изкуство". Работи в стила на “съветския пин-ап” за около 20 години, създавайки оригинални сатирични плакати, познати по целия свят.

Творческо търсене

Валери Барикин - търсещ човек. След като завършва драматично училище, той се занимава с дизайн във вестници и списания, усвоява мъдростта на рекламните изображения. Въпреки това, Валери не напуска картината и графиката. Стилът, в който пише творбите си, Барикин нарича сюрреалистична, метафизична живопис. Голямо влияние по онова време оказваха върху него майстори като Мунк, Едуард Хопър, Морис Денис. Валери припомня с благодарност годините, прекарани в театралната школа. Той вярва, че именно там са му внушили вкус и дълбоко разбиране на живописта. Богатият и разнообразен опит във визуалните изкуства доведе Барикин до своя уникален стил, който го направи известен. Той стана създател на сатирични плакати, съчетаващи социалистически реализъм и американски pin-up.

Социалистически реализъм

Социалистическият реализъм, като официална тенденция в живописта, се появява през 1932 г. в СССР. Основните различия на този стил са: реалистичен образ на заобикалящата действителност и пълно съответствие със съдържанието на работата на комунистическата идеология. Вътрешните художници в своите творби прославиха ежедневната работа, особено живота и ежедневието на съветските граждани.

художник Валери Барикин

Картини и печатни продукти са предназначени да предизвикват гордост в родината си и да обучават високоморални членове на обществото. Такива картини се характеризират с утвърждаващ живот сюжет и високо класическо художествено майсторство. Благодарение на това работата на социалистическите реалисти е разбираема и достъпна за възприятието на всеки човек.

Pin-Up

Феноменът на pin-up се появява в Съединените американски щати в средата на миналия век. Това са предимно илюстрации на списанието с задължителното присъствие в сюжета на красиво съблазнително момиче. Художниците пишат героините си от реални модели, били те известни актриси или обикновени градски жени. Но все пак те се опитаха да украсят реалността, да създадат перфектния образ на красиво момиче, което може да угоди на всеки човек.

плакати Валери Барикина

Именно заради този идеал на женската сексуалност печатната продукция с илюстрации с пин-нагоре е била търсена сред мъжкото население на САЩ. Самият Валери Барикин твърди, че пин-апът според критериите на домашното изобразително изкуство е кич и вулгарност. Но той веднага си спомня изражението на Пикасо: "Добрият вкус е главният враг на изкуството."

Съветски американски плакат

Художникът Барикин успя да създаде нова естетика, съчетаваща социалистическо сдържаност и сериозност на информационното послание с игривостта на американския жанр в жанра пропаганден плакат. Плакатите на Валери Барикин са ярки, иронични, изпълнени с живот и светлина. Лозунгите „Не губете работни минути!” Или „Уважавайте работата на чистачите!” Забавно гледайте на фона на неясна картина с атрактивно момиче в главната роля.

творби на Валери Барикин

Идеята за създаване на този вид произведения идва от художника като шега. Беше полезен опит с колажи във вестника. Първите произведения са изпълнени в тази техника. Тогава художникът се опита да го нарисува, се оказа неочаквано добро. Въпреки че, както сам Барикин признава, той трябваше да овладее техниката на писане в стила на реализма от нулата. Авторският стил на художника Валери Барикин, чиито творби са признати не само у нас, но и в чужбина, неизменно привлича вниманието и дори предизвиква противоречия в професионална среда.

работи художник Валери Барикин

През 2011 г. с голям успех се проведе личната изложба на художника „Моден работник“. През 2012 г. успехът беше повторен от изложбата „Съветски пин-ап”. Творбите на Валери Барикин взеха участие в изложбата „Изкуство срещу географията. Културен съюз ”, който беше представен в много градове на Русия.

Любов към ретро

Валери Барикин е весел, талантлив, ентусиазиран човек. Като творчески човек той, разбира се, се нуждае от вдъхновение. Той го черпи в най-простите ежедневни радости. Обича да общува със семейството, приятелите си, да гледа филми. Още едно източник на вдъхновение за него е интерес в историята на 60-те години на 20-ти век. Любовта му към реколта и ретро се изразява не само в произведения на изкуството, но и в колекции. Барикин събира домашните дреболии от средата на миналия век: дрехи, чинии, бижута, чаши, чанти. Събира и пощенски картички, плакати, плакати от съветския период. Както самият художник казва, той остава в сърце съветски човек и се опитва да пресъздава своя социалистически свят в своите творби отново и отново, където щастливото детство и младостта остават.