Театър за грим: професионална палитра

В асортимента на съвременния опитен гримьор има не само козметика, но и професионален грим, чийто театрален ефект е познат на всички. Неговият състав варира от течна консистенция до формата на бои, мехлем или паста за твърдо вещество (сух прах). Цветовата палитра не е твърде богата, така че цветовете се смесват заедно, за да се получи желаната сянка. Готовата композиция може да бъде матова или лъчиста. Всичко зависи от крайната цел и ефекта, за който гримът се прилага върху тялото или лицето.

История на цветовете на грима

Грим (театрален грим) има история, еквивалентна на възрастта, която сценичната форма може да се похвали. Необходимостта от използване на маскиране и помощни средства за успешна трансформация в сценичните изкуства възникна толкова отдавна, че на първо място актьорите трябваше да прибегнат до най-разнообразните и неочаквани материали: многоцветна глина, сажди, къна, въглища и дори зеленчуци.

Не може обаче да се предположи, че гримът започва с първите изпълнения. От древни времена хората нарисуваха лицата си, за да й придадат ярък поглед, скръб или други сигнали. След като понятието "грим" и "грим" се считат за еквивалентни. В боевия арсенал на известни красавици е възможно да се намерят безвредни замазки и бои на базата на естествени компоненти, както и напълно животозастрашаващи вещества, състоящи се от тежки метали.

Смъртоносна маска

През 18-ти век са измислени сухи бои, с помощта на които всеки гримьор или актьор би могъл лесно да смесва цветовия грим, театралният ефект от който изисква естествени и естествени нюанси. Причината за появата на сухи суровини, преди всичко, е изследването на немски лекар, който се стреми да създаде рецепта за безопасни бои. Прилежно Франц Май търси начини, които биха предпазили актьорите от отравяне и чести смъртни случаи на сцената по онова време. Заради тези бои изпълнителите, използващи грим, буквално отдадоха живота си на изкуството. Ето защо, ученият предложи да се използва защитен восък и крем, преди да се приложи опасно бяло върху кожата, което по това време се състоеше изключително от живак и олово. Допълнителни проучвания показват, че може да се получи синя боя Прускаво синьо, жълто може да се получи от корен от женско биле, а от карминово - червени нюанси.

еволюция

След по-малко от век осветлението на газта започна да се използва в производството, след което сухият грим излезе от употреба. С изкуствено осветление, грубата текстура и неравномерното разпределение на актьорския грим бяха твърде видими отвън. Поради това вазелинът е широко използван. Неговото приложение беше одобрено не само в театрите, но и в много козметични марки, чието раждане започна предимно с етапите на сцената.

По-късно, през 20-ти век, еволюцията на грима завършва с кремообразна текстура, която прилича на модерна основа. По този прост начин се появява набор от театрални грими за женските тоалетни маси, за които вече не е специален театрален крем, а ежедневна необходимост.

Магическа палитра

В арсенала на професионален гримьор винаги има театрален грим, палитра от 12 цвята, издръжливост и талант. В сръчни ръце този комплект се превръща в сръчен инструмент, с помощта на който един и същи човек може да се превърне в приказна принцеса и в разнебитена зъл Баба Яга.

Съвременният състав на грима включва компоненти като пчелен восък, парафинов восък, мазнини и висококачествени багрила. Когато се използват висококачествени суровини, се получава грим, който няма да позволи на актьора да се спусне по време на изпълнението: той няма да започне да тече, няма да се влоши с активни изражения на лицето и ще привлече вниманието на зрителя.

Цветна продукция

В производствения процес бъдещият грим се опакова първоначално внимателно по традиционни рецепти. Вземат се предвид теглото, цветовете, източника и качеството на суровините, от които след това течният крем се сварява и се излива в специално приготвени форми. За да се направи театрален грим, чиято палитра трябва да бъде еднаква и с високо качество, се оказа подходяща за многократна употреба, всички нейни компоненти подлежат на задължително сертифициране и подлежат на предварителен контрол.

Създаване на образ

Не само професионалистите могат да използват театрален грим, но и начинаещ, който сам иска да създаде приказно изображение за снимка и празнично тематично парти. За да може цветната маска да лежи гладко върху кожата и да не падне в най-неподходящия момент, трябва да вземете под внимание няколко универсални правила.

Преди всичко, трябва внимателно да разгледате образа, да подготвите костюми, да научите за предстоящите външни условия и значението на грима на събитието. Театралният грим се прилага само за чиста и суха кожа. Покритието започва с цялостно оформяне на основата от върха до дъното на шията. Това трябва да се прави бавно и да се наблюдава равномерното разпределение на състава. За да се изглади изкуствеността на маслото, тя трябва да бъде засенчена по-интензивно, без да се правят усилия. Сухите слоеве се нанасят внимателно с влажна гъба или гъба. Точно същата последователност от действия се наблюдава за всички други части на тялото.

След прилагането на основата започва налагането на сенки и тонове, което ще помогне да се подчертае естествените черти. Именно на този етап се правят фундаментални промени, с помощта на които можете да промените визуално формата на лицето, размера на очите и носа и да коригирате грешките на оригиналното изображение.

Рисуването започва само след като основата е поставена върху кожата. Зависи от това, актьорът ще изглежда по-възрастен или по-млад. На този етап няма стандартни рецепти, защото всеки човек се нуждае от личен подход и евентуално допълнителни материали. За яркостта на образа се използва не само професионален театрален грим, но и декорации, лъскави елементи и за животински роли - парчета текстил и вълна. След няколко часа упорита работа от обикновен човек, можете да създадете почти всеки герой или приказно чудовище.