Джон Констебъл (роден на 11 юни 1776 г., Източен Бергхолт, Англия - починал на 31 март 1837 г., Лондон) - основната фигура на британската пейзажна картина от началото на XIX век. Известен с образите на английската провинция в долината на река Стур и региона, наречен "страната на полицая".
Син на богат мелничар и търговец, който притежаваше къща и малка ферма, Джон бил отгледан в малкото село Суффолк. Околната среда в детството и разбирането на селския начин на живот впоследствие ще заемат видно място в картините, които констебълът е създал. В статията са дадени снимки на някои от неговите творби.
Младият мъж трябваше да помогне на баща си, но след като се срещна през 1795 г. с прекрасен ценител на картината, сър Джордж Бомонт, а след това и с кръга на антикварите в Едмънтън, той бил вдъхновен да практикува живопис. През февруари 1799 г. Констебъл се срещна с влиятелния академик Джоузеф Фарингтън и през март влезе в престижната Кралска академия на изкуствата, след като получил сдържано одобрение на баща си. Тогава историческото рисуване беше в центъра на вниманието, но Джон се интересуваше от пейзажа още от самото начало.
През 1802 г. той отказва стабилна позиция като учител по рисуване във Военната академия, за да изучава природата директно в английско село. През същата година той първо излага работата си в Кралската академия. Въпреки ранните преживявания с петрола, през първата част на това десетилетие, той предпочиташе акварел и графика. През есента на 1806 г. той посещава живописното езеро, но изложбите на картини, написани през 1807 и 1808 г., не привличат общественото внимание.
През този период Джон Констебъл остана в Лондон, често пращайки дълги пътувания до родния си Източен Бергхолт, за да направи скици. По време на едно такова пътуване през 1809 г. той се влюбва в Мария Бикнел, която посещава дядо си, местен енорийски свещеник. Полицай от 1808 г. редовно пише скици в петрола, а до 1810 г. тази година достигна до извънредно умение. Творбите на художника са станали много по-фокусирани - те са изследователска и академична практика за подготовка стативна живопис. Най-значителната голяма работа, направена в тази техника, е картината Dedham Vale: Morning (1811), в която натуралистичният ефект на сцената е внимателно наблюдаван в съответствие с установените критерии. френски художник XVII век. От Клод Лорен.
През септември 1811 г. констебълът спрял в Солсбъри със стар приятел на семейството на епископа на Солсбъри и станал близо до племенника си Джон Фишър. Кореспонденцията им е изключително информативен източник на информация за творбите на художника: в него той очертава своите цели и стремежи, открито и понякога агресивно реагира на критика и се появява като мотивиран и амбициозен творчески човек, страдащ от съмнение в себе си.
През този период семейството на Bicknell поискало от нея да прекрати връзката с начинаещия пейзажист, но тя продължила в тайна. Джон Констебъл се е посветил да работи в Източен Бергхолт, а през 1814 г. под открито небе създава платна „Изграждане на лодка” и „Долината на реката Стор и село Дедам”. В произведенията си от този период, като например Flatford Mill (1816), художникът показва невероятна описателна точност, сравнима със съвременните пейзажи на Джордж Робърт Луис и Джон Линел. Неговите картини са традиционни и се отличават с постоянството на английския селски живот. Констебълът постигна финансова независимост, когато след смъртта на баща си през 1816 г. той получил наследство и се оженил за Мария.
До 1817 г. констебълът е пуснал корени в Лондон, а с раждането на сина си Джон през декември същата година той става баща. За да се подкрепи семейството, беше необходимо да се постигне професионално признание. За това той започва да рисува големи платна. На изложба през 1819 г. е показана 1,9-метровата сцена от Стаур “Белият кон”, която привлича общественото внимание. Тя получи признание за критиката и помогна на художника да стане член-кореспондент на Кралската академия.
През 1819 г. Мария показва признаци на ранен стадий на туберкулоза и нейното несигурно здраве принуждава семейството й да наеме къща в Хемпстед, северно предградие на Лондон, където може да намери чист въздух. Полицаят започна да нарисува Хемпстед Хийт и след това насочи вниманието си към небето. Той успя да предаде променливия си характер и внимателно да документира наблюдаваните от него метеорологични явления. За разлика от малките скици, той създава големи, пълни с детайли експозиционни картини. Той ги рисува въз основа на скици, направени в масло и молив. Констебълът е работил върху големи платна в съответствие с каноните на академичната живопис от онова време. Белият кон бележи началото на серия от големи, добре приети платна, включително Stretford Mill (1819-20), Hay Wayne, едно от най-известните му творби (1821), View of Stour близо до Dedham (1822) ), "Портал" (1824) и "Препускащ кон" (1825). Всички те изобразяват гледки към река Стор, но от разстояние, сякаш ги прекарват през филтър за памет.
До 1824 година Графиките на полицаите стават все по-фрагментирани, предавайки оптични ефекти, причинени от физическото усещане за природата. Допълнени от ярки, ярки цветове, много от тях изглеждат предвестници на импресионизма. Отчасти защото художникът скицира на различни места - в Салисбъри през 1823 г. и на модния морски курорт в Брайтън през 1824 г., където семейството на полицаите отиде да възстанови Мария и където създаде последната голяма серия. скицира масло. Но нейното откъсване от определено място и липсата на следи от селскостопанска дейност могат да се тълкуват по различен начин. Икономическата депресия след Наполеоновите войни доведе до бунтове на селяните, а лоялен последовател на торите решил да изобрази абстрактно, добре подредено английско общество, незасегнато от индустриалните и социални трансформации, които заобикаляха полицая.
Художникът през 20-те години на ХХ век е високо оценен от критиците и продава творбата си. Той постига международен успех през 1824 г., когато картината "Хай-Уейн" е показана в Парижкия салон, където печели златен медал, който е награден с краля. Произведенията на констебла стават все по-разнообразни: "Chain Pier, Brighton" (1826-27), например, изобразява съвременен град за това време. През 1828 г. картината "Dedham Vale", повтаряща сцената, първоначално рисувана от художника в младостта му, през 1829 г. му дава академична позиция. Той заема позицията сравнително късно отчасти заради неловкото му естество. Това събитие обаче е засенчено от смъртта на съпругата му и майка на седем деца през 1828 година.
Джон Констебъл, чиято биография през 30-те години на миналия век. бе белязана от отчуждение и депресия, изострени от критичните атаки, които той претърпя с големия Търнър в периодичните издания от средата на 20-те години до края на живота си. Въпреки че той и Търнър никога не са били близо и имали коренно различни подходи към пейзажната живопис, и двамата подкрепили традициите на британския художник сър Джошуа Рейнолдс. Този консерватизъм на ново поколение, който оформи ценностите на бързо развиващото се индустриално общество, все повече се възприемаше като остарял. Въпреки това творчеството на Джон Констебъл продължи. През 1829 г. той излага в Кралската академия "Замъкът Хадли" - зашеметяващ образ на разруха и запустение. В същото време, художникът започва да си сътрудничи с гравьора Дейвид Лукас, създавайки мецотинта на неговите творби, които са публикувани като набор от гравюри, наречени английски пейзаж.
В изследванията си за природата през този период Констебъл се премества от масло към акварел и рисунка, създава завладяваща гама от творби, като Катедралата на Солсбъри, Поглед от ливадите (1831). Художникът рисува картината, цитирайки мотивите на известната му творба „Хай-Уейн”, когато агитацията за парламентарна реформа срещу църквата е много обезпокоена от консерваторите. Тази паника може да е била въплътена в драматични промени в перспективата: вагонът изглежда огромен до къщите, но незначителен в сравнение със символично надвисналата катедрала, която стои твърдо в дъга, в лицето на бурно небе.
През 1836 г. Джон Констебъл представя последната си работа „Кенотаф в паметта на сър Джошуа Рейнолдс, издигната в Коулъртън Хол, Лестършир, от покойния сър Джордж Бомонт“. Работата е сбогуване с бащата на британското изкуство, чиито връзки с традицията авторът уважава и чието влияние го вдъхновява, и с Съмърсет Хаус, където се провежда Кралската академия, английски бастион на историческото изкуство. Картината е ода на изчезващ традиционен свят, в който са оформени личните и художествени ценности на Констебъл.