Художник Ротко Марк - картини. Абстрактният експресионизъм

03.05.2019

Марк Ротко, чиито картини днес струват много пари, е известен американски художник. Той е един от най-видните представители на абстрактния експресионизъм, счита се за основател на отделна посока, която се определя като рисуване на цветно поле.

Биография на художника

През 1903 г. се роди Ротко Марк. Той започва да рисува картини в детството си, което преминава в град Dvinsk, който по това време е принадлежал на Витебска област. Сега това е латвийският град Даугавпилс. Маркус Яковлевич Роткович - това е името му.

Картини на Ротко Марк

Марк е роден в еврейско семейство, където говори на два езика - руски и идиш. Баща му, Якоб Роткович, беше асистент фармацевт. Той получи малко пари, но изпрати всяка допълнителна паричка за образованието на децата.

Майката на бъдещия художник беше домакиня. Казваше се Чая Голдин.

На 5-годишна възраст Марк отива да учи в еврейско религиозно училище, което се фокусира върху изучаването на еврейския език и Тората.

Отпътуване за Америка

Якоб Роткович сериозно се страхуваше, че децата му ще бъдат отведени в кралската армия, когато пораснат. За да избегне това, той взе важно решение за семейството - да емигрира в Америка. По това време много еврейски семейства живеели в Руската империя. По принцип те се опитаха да се измъкнат от погромите.

абстрактен експресионизъм

По това време двама братя Яков вече бяха заминали за Америка. Те започват да живеят в град Портланд Орегон. Роткович в Съединените щати се занимава с производството на облекло. Джейкъб и по-големите му деца напуснаха първо, а Марк и майка му останаха в Русия.

Бъдещият художник с майка си и по-малката си сестра отплава от Русия на параход "Цар" през 1913 година. Малко след преместването си в Съединените щати Джейкъб Роткович починал. Семейството беше оставено на практика без средства за препитание. Всички деца, млади и стари, бяха принудени да търсят поне някаква работа на непълен работен ден. Марк започна да помага на чичо си, като продаваше вестници сред работниците.

Образование в Ротко

През същата година, въпреки натовареността, Марк започва да учи в средно училище. Завършил е 17 години. През това време той перфектно владее английския език, докато активно участва в живота на еврейската общност, особено ревностно ангажирайки се в политически дискусии.

Маркус Яковлевич Роткович

Висше образование бъдещ художник получи в университета Йейл. Първата година учих безплатно, благодарение на гранта, получен за сертификат с отличие в гимназията. След изтичане на срока на субсидията той трябваше да работи за по-нататъшното си обучение.

В университета в Ротко първо се занимава с издателска дейност. Заедно със своя приятел Аарон Директор, те публикуваха сатирично списание. Той имаше за цел да разкрие пороците на университетската общност. В Йейл, Марк в младостта си не завършва обучението си, оставяйки да отиде на лекции. Само на 46 години, той се връща в класове, след като получи докторска степен.

В началото на кариерата си

Важно събитие в живота на Ротко възниква през 1923 година. Веднъж в Нюйоркското училище по изкуствата, той случайно видя художници да рисуват модел. По-късно той признава, че на тази секунда той се е формирал като художник.

без заглавие 38

Скоро той взе решение да се запише в дизайнерско училище. От нея започва своето художествено образование. Ротко учи при един от основателите на абстрактния сюрреализъм, Аршил Горки, родом от Армения.

Марк научи и основите на рисуването с кубист Макс Вебер, който имаше силно влияние върху ранната му работа. Тогава художникът започва да възприема изкуството като инструмент на емоционално и религиозно изразяване.

Формиране като художник

За да бъде по-близо до света на изкуството, той се премества от Портланд в Ню Йорк Марк Ротко. Картините, които той рисува на ранен етап от работата си, отразява бурния живот на града, те са повлияни от сюрреализма.

Марко Ротко работи

През 1928 г. творбите му, заедно с картини на други млади автори, са изложени за първи път в галерията. В първите картини на художника преобладават тъмни цветове, изразителни, изобразяващи градския живот и интериори. Критиците и колегите похвалиха достойнството. Въпреки първите успехи, той не можеше да се посвети изключително на изкуството на Ротко Марк. Снимките трябваше да бъдат написани в интервалите между основната работа, която трябваше да си изкарва прехраната.

През 1929 г. намери урок, който е възможно най-близо до творчеството и започва да преподава в Централната академия на Ню Йорк. В него той работи повече от 20 години.

В живота му имаше още една забележителна среща. Ротко се срещна с Адолф Готлиб, който беше сред последователите на модернистичния художник Милтън Ейвъри. Благодарение на Ейвъри подобни картини и мотиви се появяват в картините на Ротко.

Заедно с други млади художници той започва да пътува с известен майстор, паралелно с новите платна и обсъжда проблемите на модерното изкуство.

На едно от тези пътувания Ротко се срещна с бъдещата си съпруга Едит Сахар, която работи като дизайнер на бижута.

Първата самостоятелна изложба през 1933 г. се проведе от Марк Ротко. Произведенията са изложени в Музея на изкуствата в Портланд. Бяха представени рисунки и акварели на майстора, както и платна на неговите ученици, които преподава в централната нюйоркска академия.

В същото време художникът не намирал разбирателство сред роднините си. Неговото решение да се посвети на изкуството, бяха скептични. По това време в Америка бушуваше голяма депресия следователно се оценява само физическата работа, която донесе реални, макар и малки, доходи.

Лична изложба в Ню Йорк

Ротко представи 15 картини на първата си самостоятелна изложба, организирана в Ню Йорк. Всички работи са боядисани с масла. Като правило това бяха акварели и портрети.

синьо и сиво

Тогава стана ясно, че Ротко е майстор в работата с цветни полета. Критиците бяха развълнувани.

През 1935 г. той е сред основателите на Г-10. Те определят мисията си като протест срещу мнението, че цялото американско рисуване е равносилно на литературната живопис. В културния свят те са били считани за радикали до 50-те години. Дори и тогава техните картини бяха смятани за твърде измислени, а журито не ги прие на изложбата на съвременното изкуство в митрополита. По това време стилът на Ротко вече се приближаваше към неговите зрели творби.

Абстрактният експресионизъм

Ротко се смята за основател посоки в живописта. Теоретично, художникът започва да го формулира през 1936 г. в книга за сходството на детските рисунки с произведенията на съвременните художници, която никога не е била завършена.

кафяво и сиво

Той сравнява съвременния модернист с дете, което по същия начин трябва в идеална работа да изразява възприятието си за вътрешния свят без намесата на разума. Освен това този опит трябва да бъде емоционален, а не интелектуален. В своите акварели и градски пейзажи той съзнателно имитира детския начин. Впоследствие тя се нарича абстрактна експресионизъм.

Псевдоним на рекламно послание

Получено при раждането името на художника е заменено едва през 1940 г., когато той получава американско гражданство. С течение на времето той все повече опростява структурата на своите произведения. В резултат на това до края на 50-те години той създава серия от многообразни форми. Снимки, състоящи се от няколко цветни равнини. По това време неговите творби са били прославяни, в които са изобразени цветни равнини, плаващи в пространството. Например, картината "Синьо и сиво". Всичко това се нарича от критиците и рисуването на цветното поле. Работата "Кафяво и сиво" се отнася и за този период.

Той обаче отказва да разгледа абстрактните си картини. Според него той е създал формална връзка между пространството и цвета, умишлено отказвайки естествения образ на нещата. Това беше направено, за да се засили темата, съдържаща се в заглавието. Заслужава да се отбележи, че повечето от творбите му или нямат имена, или са много условни. Например, "Без заглавие 38", написано през 1969 година.

Смърт на художника

Сериозни здравословни проблеми с художника се появяват през 1968 г., когато той е на 65 години. Лекарите са открили аневризма в Ротко. Препоръчваше му здравословен начин на живот и максимална почивка. Въпреки това, Марк пренебрегнал препоръките на лекаря. Пиеше много, пушеше, изяждаше онова, което искаше, отказвайки да отиде на диета. Единствената отстъпка на лекарите, на която той отиде, не е да пише големи платна, повече от един метър височина. Премести се на по-компактни работи.

По това време художникът вече се е оженил за втори път Меле Белист, с когото личният й живот не е толкова добър, колкото първата й съпруга. На 1 януари 1969 г. те се разделиха, художникът се установил в студиото си, тъй като нямал друг дом.

25 февруари 1970 г. Ротко, в безсъзнание, бе открит от неговия асистент Оливър Стейндкер. Художникът лежеше на пода с отворени вени. Самият той направи разфасовки с бръснач, който лежеше наблизо. Докато го намери, Ротко вече беше мъртъв. Резултатите от аутопсията установиха, че той е взел голяма доза антидепресанти преди смъртта си.

Художникът е погребан на Лонг Айлънд. Още през 2006 г. децата му подадоха молба да погребат останките му до майка му в Кенсико. Разрешение за ексхумация е получено през 2008 г.

През живота си творбата на художника е подценена. Живееше скромно, понякога слабо, особено в началото на кариерата си. Но днес донесе милиони работа, която създаде Марк Ротко. Цената на картините се оценява на стотици милиони долари. Един от най-скъпите - "Виолетово, зелено, червено" - струва повече от 180 милиона.