Анализ на поемата "Ветроходство" Лермонтов - интересни факти и ревюта

11.03.2019

MY Лермонтов е много труден художник. От многото произведения, написани в младостта му, нищо не беше отпечатано. Читателят след смъртта на Лермонтов се срещна с младото си лирично произведение, в което имаше незабравими шедьоври: "Ангел", "Просяк", "Русалка". Тази статия ще бъде посветена на анализа на поемата на Лермонтов “Парус”. анализ на поемата на Лермонтов

Продължаване на реформата на руската поезия

Лермонтов се явил пред обществеността, по мнението на повечето съвременници, наследникът на Пушкин. Едно от първите стихотворения, широко известни, е "За смъртта на поета".

Пушкинският канон е формиран в руската литература след Пушкин. Една от характерните му черти е речта, която е свързана с протичащ литературен поток. Произходът на Пушкин - “дните на началото на Александър Велики”, героичната епоха на руската история, ерата на националния патриотизъм, светлината и времето на надежда. Пушкинският канон е канон на ясна, солидна мъжка слънчева позиция към живота.

Обща характеристика на поета

Лермонтов нараства в различно време. Героичната ера на руската история е приключила. Централните, наемодателските и бюрократичните власти бяха засилени. Отношението на човека от 30-те години към света не може да бъде изразено на езика на Пушкин. Художествените вкусове на Лермонтов се формираха в Московския благотворителен интернат в Московския университет, където интересът към философските знания надделяваше над социалните и политическите въпроси, където се занимаваха с философска естетика. Лингвистичен анализ на текста на поемата Лермонтов В младостта си Лермонтов бил хранен с идеите на Шелинг. Именно той подкрепи романтичната представа за пълната свобода на художника: конфронтация на самотен романтик с света, контрастен начин на изобразяване на реалността и изразяване на душата на поета.

Байрон и Русо също са близо до Лермонтов. Английски поет не приеха лицемерието на публичните институции, поставяйки индивида и обществото в враждебни отношения. Що се отнася до Русо, русоисткото сблъсък е най-близо до Лермонтов: природата е цивилизация, особено в пречупването на Байрън. Това ще бъде отразено в поемата на Лермонтов "Парус", анализът на който трябва да се направи.

Природа, общество, личност в творбите на М. Лермонтов

На природата на Лермонтов се противопоставя социален човек, който е изобретил своите собствени закони. Хармоничната природа и общество, страдащо от противоречия, са враждебни един към друг. За романтизма, светът, какъвто се смяташе за Бог, е красив и съвършен в дизайна. Но той не е съвършен в изпълнение, защото Създателят е поръчал завършването му на човека. Но човекът не изпълняваше адекватно задачата, поставена пред него от Твореца.

Тези накратко очертани източници, които хранеха Лермонтов, предопределиха стила на неговия ранен лиризъм. Тя изведе на преден план идеята за човек, който претендира за своите неотменими права, обжалваше света със своите въпроси, съмнения и оплаквания. Изразяването на идеята за личността изисква нов стил. Всички чувстваха унищожаването на пушкинския канон.

стихотворение Лермонтов платно анализ кратко

Младият Лермонтов донесе напрежение в нашата поезия. Той лишава стиха и поезията от хармония и баланс, така че стиховете звучат по-страстно и трогателно. В бъдеще пример ще бъде анализът на поемата на Лермонтов „Парус”.

В поета всичко се изчислява върху внушение към читателя на определено емоционално впечатление. Всичко трябва да работи за създаването на изразителност на цялото. С това се свързват две противоречиви тенденции. От една страна, поетът не избягва прости определения. От друга страна, изтънчената и изтънчена книжовно-поетична картина, както и интензивността на психологическите състояния.

И сега, като се запознахме най-общо с тенденциите на поезията на младия творец, ще пристъпим към анализа на поемата на Лермонтов “Парус”.

История на сътворението

През 1832 г. М. Лермонтов напуска Москва, за да влезе в университета в северната столица. Но той не брои две години на обучение в Москва. Затова той се колебае: трябва ли да свърже живота си с армията. Той много мисли, слушайки съветите на роднини. Разхождайки се по бреговете на Финландския залив, той вижда плавателния флот и отделните кораби. анализ на поемата от Михаил Лермонтов Появяват се вдъхновени редове от кратката поема на М. Лермонтов „Ветрило”, чийто анализ започнахме.

Тематични стихове

Това е философско и лирично произведение, в което е включен пейзажът. В синята мъгла на морето авторът вижда, на фона на светли лазурни вълни, под слънчев лъч, самотно платно. Пейзажът в поемата е вътрешният свят на човека. След това ще развием тази мисъл за поета и ще разгледаме поемата на Лермонтов „Ветрило”. Анализът ще анализира накратко всички елементи на работата.

m y Lermontov плават анализ на поемата

Тема, идеята за поемата

Какво означава морето за един поет? Бурните ежедневни вълни. А ветрилото е сам, неспокоен и не решава какво да прави. Самотата в света на бюрократите, великия свят, където той се стреми, и където той не е приет, е основната мисъл, която заема млад мъж. Той иска съвършенство във всичко, но никой не оценява това.

В епохата на Никола, след декемврийското въстание, мнозинството от благородниците, до треперене, се страхуват да се противопоставят на императора по никакъв начин. Бунтарският дух на поета изригва в стихотворението "Ветрило", което търси бури без страх от тях. Това е, за Лермонтов, сблъсъкът със света на длъжностните лица е неизбежен, както неизбежно и бури, които ветрилото не само ще се срещне по пътя си, но дори ще ги намери. Той ще намери високата си цел, за която има смисъл да живее, преодолявайки всички препятствия и препятствия по пътя си. Продължаваме анализа на поемата на Михаил Лермонтов „Ветрило”.

Композиционно строителство

В поемата има само три строфи. Всяко от тях започва с описание на пейзажа, който непрекъснато се променя: той е спокоен, след това вятърът се разгръща и мачтата се огъва под него, а след това морето се успокоява отново, блести с лазура и пробива лъч слънце. Във всяка строфа виждаме автора, с вълнението да наблюдаваме платно. Той задава въпроси, свързани с психологически нестабилното състояние на поета.

Лермонтов платно анализ

образи

Авторът в своята работа използва алегория. Животът е маркиран като образ на морето, сега спокоен, сега бурен. Той символизира трънливите, заплетени, сурови начини. Платно е символ на човек със своите проблеми, търсения и стремежи. Така възниква конфликт между човека и живота, в който той е хвърлен, и смисъла, който той иска да намери.

Изкуство означава автор

Продължавайки анализа на поемата на Ю. Лермонтов „Ветрило”, разглеждаме художествените техники на автора. Пиесата е написана на четириядрен iambus с кръстосана рима. Поетът прилага инверсия (платно е самотно, морето е синьо), антитезата (той е хвърлял - той търси, страната е далечна, земята е родна), олицетворението (вълните играят, вятърът свири), изобилието от глаголи. Всичко това подсилва впечатлението за поемата.

Лингвистичен анализ на текста на поемата на Лермонтов "Sail" t

Вече споменахме, че цялото стихотворение е изградено върху контрасти. Пейзажните куплети се сблъскват с психологически. Антитезата служи и като чифт море (екзистенциален) и платно, с което се има предвид човек, който се бори срещу пречките на живота. За да се повиши изразителността, освен гореспоменатите средства се използва и анафора („това, което търси”, „какво е хвърлено”). Голям брой глаголи изразяват динамиката, променливостта на природата и плаването.

Лермонтов

Особено напрегната втора строфа. Всичко е живо: природа, море, платно. Тук е посочено, че той не търси щастие, но не избягва от него. Този дизайн е вградено огледало. Тук за пръв път се срещаме с фатализма, който се задълбочава в по-късните произведения на Лермонтов: "нека се случи това, което трябва да се случи." В синтаксиса е интересен паралелизмът:

  • "Платното е бяло в мъглата ...";
  • "Той търси в страната ...";
  • "Той е хвърлил в ръба ...".

Думата "платно" се използва само веднъж. Вместо това има 6 местоимения "той". В синтаксиса на последните две линии на всеки четворка, или питателна, или удивителни знаци. Това завършва анализа на "Sail" Лермонтов.

Интересни факти

  • Тази поема стана романтика. А. Варламов пише музиката през 1848 г., а Рубинщайн - година по-късно. Нашият съвременен А. Матюхин през 1985 г. също го поставя на музика и изпълнява с искреност.
  • "Sail" е публикуван след смъртта на М. Лермонтов през 1841 година.
  • За първи път се споменава в писмо до В. Лопухина.
  • Първият ред в оригиналната версия звучеше като "Платното избелва далеч".