Сикстинската капела във Ватикана: описание, история, архитектурни особености

Един от най-големите паметници на възрожденското изкуство, към който трябва да се докосне всеки гост на Вечния град, е Сикстинската капела. Картината на авторството на изтъкнатите художници на италианския Ренесанс поразително е както в мащаба на идеята, така и в деликатността на нейното изпълнение. Традиционните библейски сцени са представени от гледна точка на хуманизма - определящ светоглед на времето. Не богословската мистика, а човешката същност - независимо дали е висока, ниска - е въплътена по стените на параклиса. Този символ на силата и богатството на католическата църква стана паметник на гения на един от титаните на Ренесанса - Микеланджело Буонароти.

Какво е параклис? Сикстинската капела в Рим

Католическата параклис е религиозна сграда, която не е предназначена за обществено богослужение. На руски език този термин се превежда като "параклис" или "домашна църква".

Великият параклис, на който по-късно е построена прочутата Сикстинска капела, служи като място за срещи на кардиналите на римската църква от завръщането на папите във Ватикана от Авиньонското пленение в края на 14-ти век.

Към края на 15-ти век позицията на папската държава е двусмислена: от една страна, голямата сила и богатство, от друга, постоянната заплаха от военна инвазия от страна на светските владетели, които искат да имат влияние върху католическата църква или да се възползват от част от имуществото си. Тази двойственост отразява Сикстинската капела, издигната през 80-те години на XV век: крепостта отвън е музей вътре.

Архитектурна простота

Възстановяването на параклиса на римските кардинали е наредено от папа Сикст IV, чието име впоследствие е получило тази сграда. Автор на проекта е Бачио Пантели, архитектът е Джордж де Долчи.

Тъй като е възможно, че в сърцето на Ватикана, до Свети Петър, сградата ще трябва да бъде използвана като подслон от вражеските войски, след което Сикстинската капела е построена в съответствие с изискванията на крепостта. Правоъгълната триетажна сграда е с размерите на Стария завет Соломонов храм - 41 метра дълъг и 13 широк. На последния етаж има охрана и кръгова защитна галерия.

Вътре в сградата няма архитектурни особености: голяма правоъгълна зала с овална арка, разделена на две неравни части чрез мраморна ограда. Първоначално беше планирано, че декорацията на този обект няма да бъде архитектурни изкушения, и боядисване на стени и тавани.

Сикстинската капела във Ватикана е осветена на Възнесение Господне, 15 август 1483 година.

Първи стенописи

Най-изтъкнатите представители на флорентинската художествена школа бяха поканени да украсят интериора. Сред тях са признатите майстори на Козимо, Перуджино, Гирландайо, Росели, Ботичели и техните ученици. В периода от 1481 до 1483 г. тези художници са създали 16 фрески за библейски мотиви (12 картини са оцелели и до днес) и портрети на 28 папи.

Сред оцелелите произведения на изкуството от флорентинските майстори шест принадлежат към цикъла на историята на Христос и шест принадлежат към историята на Мойсей. На олтарната стена на храма ни бяха известни само описанията на първите хронологични стенописи от двата цикъла: „Раждането на Христос“ и „Намирането на Мойсей“. Половин век по-късно върху тях е нарисуван шедьовър. Микеланджело "Последен съд".

Който е нарисувал тавана на Сикстинската капела на Микеланджело, историците на изкуството не са наясно с това. Знаем само, че сводът е небесна сфера, покрита със звезди.

Ренесанс Титан

През 1508 г. папа Юлий II покани известния скулптор Микеланджело Буонароти да нарисува тавана (сводест таван) на параклиса.

Потомък на обедняла благородна флорентинска фамилия, Микеланджело от детството се е интересувал от камък и скулптура. Това хоби не намери разбиране с баща му, който смяташе, че работата с ръце е под достойнството на аристократ. Въпреки това, първият успех на младия мъж разсея всички съмнения: да му бъде велик скулптор! Студент Гирландайо, възпитаник Лоренцо Медичи, принуден да напусне родния си град по политически причини, той придобил славата си в Рим.

В последните години на петнадесети век Микеланджело създава статуята на Бакхус и мраморната композиция на Пиета (“Плачеща жена” - в чест на Дева Мария, жалееща за Христос). Работата е призната като шедьовър! Успехът на Пиета четири години по-късно, вече във Флоренция, повтаря статуята на Давид, показана на всички, за да видят на централния площад.

През 1506 г. Юлий II призовава млад скулптор в Рим да работи върху статуите на папската гробница. Скоро папата се охлажда за този проект, но в мозъка му възниква нова идея.

Нежелана задача

Не иначе, Божественото провидение предложи на Джулия кой точно трябва да се нарисува Сикстинската капела. Микеланджело не чувстваше радостта от такава заповед: заради стенописите на параклиса той трябваше да отложи скулптурата на скулптурите за папската гробница в Св. Петър. Боядисването по това време не беше приоритет за Микеланджело. Въпреки това, невъзможно беше да се откаже от всемогъщия клиент, а през август същата година започна работа.

Майсторът, който нямаше опит с плафонната картина, трябваше да се сблъска с редица трудности, които първоначално трябваше да експериментират много и да издържат много разочарования. Изпълнението на картината се усложнява от факта, че Микеланджело отказва всякаква помощ - както художествена, така и техническа. Дори и папата, той забрани да погледне незавършената работа. Единственият човек, който му помага в писанията му, е студент, който смеси цветове.

Трудности на началния етап

Преди всичко, за да не се повредят съществуващите стенописи на Сикстинската капела, Микеланджело трябваше да създаде фундаментално нови гори, които не докосваха стените. В тази сграда, на височина от двадесет метра, художникът трябваше да прекара следващите четири години ...

Първият проблем беше влажността. Необходимо е фрагментът да се напише в рамките на един ден, докато накиснатата част от мазилката изсъхне (финалът на сухото изглеждаше неестествен). Но се оказа, че на следващия ден картината или изсъхнала и обезцветена, а след това изчезнала под мокро петно. Тук Юлий продължаваше да „налага” консултант на гордия Микеланджело, с помощта на който беше намерено решение на проблема с влагата.

Друга трудност беше неравната повърхност на тавана, която изкривява пропорциите. Тук самият господар трябваше да деформира картините по такъв начин, че от пода цифрите да изглеждат пропорционални.

Фрески от Cappella фрески

Таванът на Сикстинската капела, заедно със съседните лунети, е с площ от около 600 m ² . Чудесна работа за един човек! Картината е продължила от 1508 до 1512 година. Какво изобразява майсторът?

В центъра на свода са три групи фрески: „Създаване на света“, „Създаване на човек“ и „Потоп на света“. Всеки от тях има три снимки. Серията “Създаване на света” включва “Разделяне на светлината от тъмнината”, “Създаване на слънцето и звездите” и “Разделяне на водата от земята”. Втората група включва Сътворението на Адам (може би най-известният фрагмент от фреската), Създаването на Ева, Изгонването на Адам и Ева от Едем. Третата група включва фрагменти от "Ноевото пиянство", "Велик потоп" и "Ноевата жертва".

Тези стенописи са заобиколени от образи на старозаветните пророци и сибили (пророчица). По-долу виждаме многобройни портрети на предците на Христос. Освен това в заоблените ъгли на тавана са изобразени четири мащабни картини върху теми от Стария Завет.

"Последен съд"

В края на тази грандиозна работа Сикстинската капела е изцяло боядисана, така че едва ли някой би си помислил, че Микеланджело ще трябва да се върне да работи върху стенописите си. Но през 1534 г. новият папа Павел III планира да украси олтарната стена на параклиса с огромна фреска, изобразяваща последния съд. Той вижда само като изпълнител автор на прекрасната стенопис на папския параклис. Така петдесет и деветгодишният Микеланджело поема нова мащабна поръчка.

За да си направя място за картина, трябваше да замазвам две създадени от него стенописи Перугино през 80-те години и да затворя няколко прозореца. Цялото пространство над олтара беше отделено за образа на Божия съд.

Безсмислен разказ сюжета на това стенописите на Сикстинската капела - по-добре е да ги виждате на снимките със собствените си очи, не е трудно да ги намерите днес. Необходимо е само да се обясни защо Микеланджело се движи от силата и величието на човек, изложен на тавана на параклиса, към образа на хората като жертви на съдбата, безсилни играчки в ръцете на висшите сили. Причината не е само в сюжета на Последния съд, който едва ли може да се нарече утвърждаващ живота, а не само във възрастта на господаря. През целия си живот, всички събития около него: преврати, войни, граждански борби, окупирането на Италия от страна на Италия, цялата бедност и несправедливост на света около него подкопаваха вярата на Микеланджело по силата на човешката воля и интелигентност.

Допълнителни подобрения

Безсмислието да управляваме създадените гении не е очевидно за всички и не винаги. По време на живота на великия Буонароти през стенописите му се носи друга четка. Всички герои на Последния съд бяха написани голи, които мнозина изглеждаха неприлични. През 1565 г. Даниеле де Волтерра привлича кърпичките към фигурите на тази фреска, отколкото се „увековечава“ под прякора „Брагтън“ (под униформата). Сикстинската капела на Микеланджело взе познатия вид.

Но с "разфасовките" фреската на Последния съд не беше безопасна. През 1596 г. тя е била почти свалена по заповед на папа Климент VIII. След това шедьовър спаси петицията на художниците от Римската академия "Св. Лука".

Възстановяване през ХХ век

В продължение на четири века реставрационните работи в Сикстинската капела бяха извършвани повече от веднъж, но скоро стенописите отново бяха покрити със сажди и кал. Последната реставрация е извършена през 90-те години на миналия век. Обелени и внимателно реставрирани, стенописите на Сикстинската капела предизвикаха голяма изненада на изследователите.

Преди това имаше широко разпространено убеждение, че Микеланджело използва бои от приглушени тонове в работата си. В никакъв случай. След реставрацията известните произведения на майстора блестяха с ярка гама от цветове. Въпреки това, много ценители не приеха актуализирания изглед на параклиса, считайки резултатите от възстановяването за несъвместими с външния вид на оригиналния източник.

Къде е Сикстинската капела? В кой град може да се види шедьовърът на Микеланджело?

Като искаше да спечели репутацията на покровител на изкуствата, покровител на изкуствата (и в същото време да попълни съкровищницата), католическата църква отвори много от дворците и съкровищата си за посетителите. Сикстинската капела, както и много други. Музеи на Ватикана, Всеки може да посети. Всичко, което е необходимо, е двадесет евро на билет. Е, разбира се, първо трябва да стигнете до Рим, защото в този град е папската столица с всичките си атракции.

Но би било погрешно да се мисли, че Сикстинската капела е просто музей. Досега в тази сграда се провеждат важни срещи на кардиналите, най-важната от които, конклавът, се среща след смъртта на следващия папа, за да избере своя наследник.