въведение
Скулптурите на древна Гърция са ярки примери за таланта на майсторите. Те все още ни радват с реализъм, пропорции, грация и красота. В тях можете да видите тогавашните идеали на мъжката и женската красота, както и отражение на събитията, които най-развълнувани от древните гърци. Те изобразяват богове и герои, победители в спортни състезания, атлетични младежи и красиви момичета. Материалът служи не само на мрамор. Статуи или части от тях бяха изработени от дърво, бронз, злато и слонова кост. Не всеки знае, но скулптурите първоначално са били многоцветни и поразени от бунта на цветовете на дрехи и орнаменти, но това не е запазено до наши дни. В своето развитие скулптурата на древна Гърция преминава през няколко периода, които трябва да бъдат разгледани по-подробно.
Период на Омир
Скулптурата на древна Гърция от този период почти никога не е достигала до нас. Много интересни са дорийските дървени идоли, наречени Ксоанс, които са били представители на монументалната скулптура. Такъв ксоан е Атина от Дрерос, чиито дрехи са украсени със златни плочи. Освен това от онези времена до нас достигат малки керамични статуетки, украсени с картини, намерени в Танагре. Има примери за малки бронзови скулптури. В цялото това изкуство геометричният стил се вижда ясно както в самите скулптури, така и в картините върху тях.
Архаичен. VIII-VI в. Пр. Хр. д.
Скулптурите, направени през архаичния период, се характеризират с определено несъвършенство на техните форми и образи. Това е така, защото те са много обобщени и нямат достатъчен реализъм. Основната тема, която след това предава скулптурата на древна Гърция, са образите на младите мъже и жени. Младият мъж се наричаше Курос, въпреки че към тях сега се прилага общото име Аполон. Често са изобразявани с голи торси, ръце, изпънати по тялото и лека усмивка. Момичетата се наричаха кора, носеха дълги течащи дрехи и косата им беше навита.
Classic. V-IV в. Пр. Хр. д.
Този период добре показва колко бързо се е развила Древна Гърция. Скулптурата на класическия период говори за хармонията между красотата на тялото и красотата на душата. Някои майстори се научили да предават красотата на скулптурата в движение. Пример за това е прочутият “Discoball” на скулптора Мирон. Policlet може естествено да предаде човек в момента на равновесие на един крак. Това се отразява в създадения от него млад носител на копието Дорифор. Фидий създал бронзови скулптури, той е автор на статуята на Атина в Партенона, чиито дрехи са направени от злато, а тялото е направено от слонова кост. Един от чудесата на света, златен статуя на Зевс в Олимпия също е негово творение.
Елинистичен период. IV-I век пр. Хр. д.
Скулптурата на древна Гърция в елинистическите времена остава една от основните типове на чл то е било повлияно от класически образи. Статуи и композиции отразяват определена театралност, изобразяващи бойни сцени. Троянска война, борбата на боговете с чудовищата и т.н. В този период ясно се вижда гигантоманията на гърците Ярък пример е друго чудо на света - Колосът на Родос. Тази 32-метрова статуя на бога Хелиос е плод на работата на скулптора Харе. През този период са създадени много училища, а самата скулптура впоследствие е повлияла на изкуството на древния Рим.