Ирина Масленникова имаше най-редкия пеещ глас, който се извисяваше направо в небето и водеше слушателя назад. негов колоратурно сопрано летяха лесно през цялата зала, блокирайки оркестъра. Този глас беше ефирен, лек и гъвкав, той украсяваше частта със специални вокални пасажи.
Жителката на Киев Ирина Масленникова е родена през 1918 г. на 3 юни. Три години преди войната, на 20-годишна възраст, момичето става студент в Киевската консерватория. Работила е под ръководството на Ф. Н. Паляева и М. Д. Донец-Трейсер. Още по време на обучението си, младата певица участва в представленията на Консерваторията: “Сватбата на Фигаро” на Моцарт, “Фра-Диаволо” на Д. Оубер. Още през 1941 г. Ирина Ивановна е приета за трета година като стажант в украинския опера. Но войната започва. Изпитите в консерваторията преминаха външно. Заедно с театралната трупа тя е евакуирана за първи път в Уфа. Там, на сцената, тя изпя шест водещи оперни роли. Имаше много публики. Всички искаха да гледат красиви изпълнения и да слушат страхотна музика.
Карайки през Москва през 1943 г., Ирина Масленникова смело отишла в Болшой театър. Целият театър е евакуиран до Куйбышев, само клонът работи. Певицата намери режисьор, който имал в кабинета главен диригент С. Самосуд и просто каза, че иска да пее тук. Тя беше назначена за прослушване. Тя пееше две арии. Това беше достатъчно, за да бъде одобрено за партито на Гилда в Риголето. Тъй като тя ги изпълнява, самата певица не си спомня, защото от страх целият първи акт на публиката изглеждаше като тъмна яма. Но дебютът беше успешен, защото беше приета в трупата.
На сцената доминираха певци от тридесетте години. Легендарният В. В. Барсова, който имаше невероятно лирико-колоратурно сопрано. Много компетентен и музикален певец, слушане на който може да се научи много. Е. К. Катулская, изключителен певец и учител, даде уроци по майсторство, които бяха усърдно погълнати от Ирина Масленникова. Оперната певица издигна високо култура и чувство за стил в началото на изпълнителя. Когато театърът се отвори напълно след войната, млади актьори с красиви гласове започнаха да пристигат от цялата страна. В него пееха най-добрите от най-добрите вокалисти. Освен това театърът има мощен диригент и режисьорски състав.
Една от първите му части, когато всички певци се върнаха на сцената, беше Снежанката. Римски-Корсаков написа едно от най-трудните образи в световната оперна литература. Тя винаги е била любима част, играна от Ирина Масленникова. Певицата е успяла да разкрие чистотата, поезията, свежестта на дъщерята на зимата и пролетта с майсторски вокални умения. Както тя, със сребристи интонации, най-чистата колоратура, никой друг не пееше. Най-добрите й герои са Людмила в “Руслан и Людмила” и Антонид в “Иван Сусанин” на Ф. Глинка. Тя също заблестява в ролята на Мими (“La Boheme” на Д. Пучини), под формата на Жулиета С. Гуно. Тя изпълнява „Марселин“ („Фиделио” на Бетовен), Майкъл в „Кармен” Бизе. Сергей Лемешев стана постоянен партньор. Красивият тенор беше женен три пъти до този момент.
Универсалното обожание се предава на него и на певицата, постоянните любовни контакти на сцената водят до факта, че Ирина Масленникова, чийто личен живот се е променила, се жени за Сергей Яковлевич през 1943 година. Те не обръщат внимание на разликата във възрастта на 16 години. През 1944 г. те са имали дъщеря Маша, която те надигнали преди развода, който последвал през 1950 година. Когато Мария Сергеевна израснала, тя следвала стъпките на родителите си и станала оперна певица (сопран).
Дълго време в Болшой театър, с прекъсвания, главният режисьор е Б. А. Покровски. Той беше изключително труден човек с голям талант. Той и Масленникова Ирина създали силно семейство, в което Маша израснала. По-късно работи като солист в театъра на Б. Покровски и се омъжва за диригента В. И. Агронски.
Ирина Масленникова написа петнадесет оперни либрета, преведени на руски много. Когато я попитали на какъв език трябва да се изпълнява операта, тя отговорила на езика, който зрителят разбира. Сегашната тенденция на изпълнение на оригиналния език е удобна само за художника. Веднъж научил партията и пътувал по света с него. В същото време той не мисли за обществеността. Певицата смята, че туроператорът е длъжен да пее на различни езици, а в Русия - на руски, така че слушателят да не се разсейва от четенето на кредитите или либретото, така че да може напълно да се потопи в действието на сцената. Като пример, тя цитира Ф. Шаляпин, който пеехме на руски, а в чужбина - на френски, на италиански.
От 1956 г. Ирина Ивановна започва да преподава вокали. Съвременните студенти често имат малък облик и познания, слабо познаване на музикалната грамотност. Много хора обаче искат да пеят в чужбина, да получат големи пари. Затова те се стремят да не получават вокални знания, а връзки, които по-късно могат да се нуждаят, и да учат чужди езици. В центъра на Галина Вишневская ситуацията е различна, креативна. Хубаво е да се работи там. Ирина Ивановна пусна много студенти, които пеят по целия свят.
Ирина Масленникова живее дълго, пълна с творчески живот. Като най-ярката актриса, тя напусна сцената рано, тъй като решава, че изображенията на момичетата не трябва да се изпълняват от нея. Това беше велика оперна дива. Тя не си позволи да се отпусне, ходи по петите и се облече красиво. Ирина Ивановна умира след инфаркт и пневмония през 2013 г. на възраст 94 години. Погребана е на Новодевическото гробище.