Как да рисуваме с маслени бои? Техника за маслена живопис

Живописното изкуство е обширен слой от световната култура, вкоренен в праисторическия период. В епохата на палеолита по стените на пещерите, в които са живели примитивните хора, се появяват рисунки, изобразяващи животни и птици. Характерно е, че примитивните контури, отглеждани от пепел, глина или тебешир, винаги са изобразявали животни, които биха могли да бъдат обект на лов. Ако хората бяха изобразени, тогава те трябва да са били ловци.

Биволи и мамути

По-съзнателно рисуване и вече в известен смисъл колоритно се появява по-късно, през 12-10 век преди новата ера. Например, бивол е изобразен като охра, случайно намерен от пещерен художник, а роговете и копитата му са изобразени с въглища, чиито находища навсякъде по това време.

Маслени бои за рисуване в много примитивна версия започват да се появяват в 10-7 век преди новата ера. Спектралният и химическият анализ определя наличието на естествен пигмент в състава на мотиви върху базалтови камъни. Няколко изображения бяха нарисувани с бои, които включваха яйчен жълтък и бяло.

Как и какво да рисуваме?

Независимо от това, истински произведения на изкуството в маслените бои се появяват едва през 15 век. Изкуството на живописта придобива материална основа. Маслени бои художници започнаха да се използват широко благодарение на усилията на холандеца Ян ван Ейк, който активно ги популяризирал и дори създал цяла теория на тема "Как да рисуваме с маслени бои".

Случаят в музея

Холандската или фламандската школа по живопис е една от най-фините художествени техники. Всеки удар на майстори от 15-16 век се отличава с безпрецедентен натурализъм. Когато през 1984 г. в Музея на Пушкин в Москва бяха експонирани фламандски картини, натюрморти и пейзажи, се събра експертна група от художници, които да оценят картините. Една от картините внезапно привлече голямо внимание. На картината е изобразена ваза, която стоеше на кухненската маса с букет от прясно отрязани цветя. От една от цветовете падаше капка роса. Тя беше толкова реалистична, че лидерът на групата попита всички настоящи художници: „Вашето мнение, как виждате нивото на технологията?“. Художниците отговориха: "Капката е толкова реална, че искам да го изтрия ..."

Капка роса, изобразена от фламандски художник, не е изсъхнала след шестстотин години. Може би благодарение на такива капки изкуството на живописта завинаги.

Маслени бои за рисуване

Модерният цвят в художествената палитра съдържа около двадесет артикула:

• червен кадмий;
• титаново бяло;
• кобалтово синьо;
• устойчиви на фуксин;
• жълт кадмий;
• ултрамариново синьо;
• лимонов кадмий;
• розова боя;
• боята е ярко червена;
• зелени зеленчуци;
• червен кадмий;
• синьо;
• светло жълта охра;
• кадмиево оранжево;
• лилаво боя;
• светлозелен кадмий;
• Индийско жълто;
• сажди;
• лилав диоксин;

Как да рисува с маслени бои, за да направи изображението сочно и изразително? Разбира се, опитът е необходим, който не идва веднага. Но първите стъпки вече могат да бъдат направени и за това трябва да закупите някои аксесоари.

Къде да купя?

В специализираните магазини за изкуство се продават различни комплекти и комплекти за художествено творчество. Маслени бои за начинаещи в малък комплект могат да бъдат закупени сравнително евтино, те ще бъдат достатъчно, за да рисуват прости картини. Най-добре е да овладеете основите на рисуването с образа на всякакви обекти. Това може да бъде купа с плодове, жълта ябълка с червена страна, нарязана диня или куп грозде. Плодовете и зеленчуците, които начинаещите артисти постигат най-добре.

Как да рисуваме с маслени бои, ако няма нищо освен тях? Разбира се, за работа се нуждаете от платно или картон с подходящ размер. Те могат да бъдат закупени в същия магазин за изкуство и в същото време по-тънки и няколко художествени четки. Платно за маслени бои може да се продава готови за работа, покрити със специален грунд или под формата на парче плат груб изкоп, който ще трябва да бъде самозасмукващ. Ако нямате опит с грунд, по-добре е да си купите готово платно, вече опънато на носилка.

Четки за боядисване Има няколко вида по размер, качество на косата и твърдост. Всеки тип е предназначен за конкретна работа. Широки и твърди са подходящи за прилагане на фона, четките по-меко изпълняват по-отговорна работа по изчертаване на детайлите на изображението. Една тънка нужда от финалния финал, причинявайки най-малки удари.

Колко да купите?

Изкуствените комплекти, които включват четки за рисуване, могат да бъдат доста скъпи, но те не трябва да се купуват, защото ще се използва само малка част от комплекта, а останалата част ще бъде неактивна. За начинаещ художник се нуждаят четки в размер на 3-5 парчета от различни стилове. Това е широк флейз, две четки от среден размер (номер 2 и 3) и чифт четки номер 1 и 0. В този комплект можете да рисувате нещо от натюрморт или пейзаж до портрет на любимото ви куче. Въпреки, че портретът в маслените бои е много деликатна работа, и ще бъде възможно да се справи с него само чрез натрупване на опит.

Има няколко техники на рисуване, след които можете да постигнете успех. Техника на рисуване маслени бои сложни и разнообразни. За да изобразите обект, е необходимо да се създадат различни нюанси, смесващи цветове. И от първия път, за да се отгатне правилната комбинация не може дори опитен художник. Работата по създаване на картина се основава на постоянната корекция на първоначално получения тон. Това е завладяващ, но доста непредсказуем процес.

Какво се изисква от художника?

Как да рисуваме с маслени бои, за да постигнем добър резултат за първи път? На първо място, художникът изисква постоянство. В допълнение, имате нужда от най-малко основни умения, така наречените основи в живописта. Маслени бои, работилница за рисуване, която ще ви научи как да се справяте с тях, става ясна и лесна за използване, докато изучавате.

обучение

Как най-добре да се използват маслени бои? Ние предлагаме майсторски клас за начинаещи.

След като платното се опъне върху подрамката, то трябва да се грундира. Това е необходимо, така че боите да не се абсорбират в структурата на тъканта, а да лежат равномерно по цялата повърхност на платното.

Най-лесната, но най-надеждна почва е смес от PVA лепило (поливинилацетатна дисперсия) с водна емулсионна боя за довършителни работи. Пропорцията трябва да бъде в равни пропорции, 1: 1, сместа трябва да бъде добре разбъркана и разредена с малко количество вода до кремава консистенция, преди да бъде приложена върху платното. След това можете да покриете земната повърхност на бъдещата картина. Веднага щом грунда изсъхне, проверете го с леко докосване на пръстите за прилепване. Ако не се залепи, тогава платното е готово.

Следващ етап

След това трябва да сложите фона на платното. Тя може да бъде фоново изображение или монохроматична картина върху определена част от картината. За тази работа можете да използвате плоски твърди четки или палетен нож - метална форма на крушова лопата. С този инструмент е удобно да нанесете боя в тънък, равномерен слой и след това да направите покритието възможно най-тънко, така че да не се налага да чакате твърде дълго за сушене. Както знаете, маслените бои изсъхват много бавно, този процес може да отнеме месец или два. Затова трябва да сте подготвени за дълга почивка в работата.

Фоновото покритие е сухо, можете да преминете към следващия етап

Следващата линия начертава контури на скицата. Това се прави с молив, ако фонът на картината е с лек тон. На тъмен фон контурите могат да бъдат маркирани с рязко заточен бял тебешир. Във всеки случай е необходимо да се очертаят всички очертания, преди да започне процесът на рисуване с маслени бои.

Ако снимката трябва да изобрази няколко елемента, трябва да започнете от най-големия. Например, той е керамичен съд с дръжка и около него са поставени четири чаши. До тях има малка купа със сливи, а зад нея - няколко бонбони, разпръснати директно върху покривката. Този парцел включва използването на няколко цвята от маслени бои: кафяво, тъмно синьо, черно, жълто, червено и бяло.

Сенки като част от модела.

Тъй като рисунката започва с керамична кана, върху палитрата се притиска малко кафява боя, която трябва да се разреди до желаната консистенция. Завършената боя може да се нанесе върху четката и да се направят първите удари. След като кана е изтеглена, тя трябва да бъде засенчена. Това ще изисква същата кафява боя, но по-тъмна. В вече съществуващите добавете малко черно и разбъркайте. След това сложете сенките, не е трудно, боядисаната стомна ще ви каже къде трябва да бъдат тъмните ивици.

Каната е готова, преминете към следващата част от чертежа, чаши. Те също са керамични и по този начин задачата е опростена. След като всички чаши са изобразени, те също са засенчени. Необходимо е да следвате посоката на сенките, тъй като условната светлина на снимката пада върху кана и върху чашките под същия ъгъл. Спазването на правилото на ъгловото осветление е една от основите на изобразителното изкуство.

Стъкло или фаянс

Следващият етап е ваза със сливи. Може да има някои трудности в образа. Стъклена ваза не трябва да се боядисва, тъй като стъклото дава много нюанси, някъде е прозрачно, някъде тъмно. Да изобразим тези нюанси ще бъде доста проблематично. Да рисуваш ваза е по-добре от фаянс, което ще изисква елементарни сенки и нищо повече.

Със сливи всичко е просто, най-важното е да ги изобразяваме в такава перспектива, сякаш частично се затварят. Ако чертежът е направен от живота, това е проста задача.

Довършителни докосвания

Тъмно синята боя е най-подходяща за образа на сливите. В местата на контакта е необходимо да се маркират с тънки извити линии. Не забравяйте да привлечете резници сливи, те подчертават идеята на художника. Но естествено, не всяка слива трябва да има резници, те трябва да бъдат показани във всичките пет или шест, не повече.

И последните "герои" са сладкиши. Тук най-важното е да очертае правдоподобните контури и да рисуваш опаковките по всякакъв начин. След като снимката приключи, тя трябва да изсъхне. По-добре е да поставите платно някъде в ъгъла, обърната към стената и да проверите от време на време.