Анализът на всяка работа започва с възприемането на читателя, слушателя, зрителя. Ако се разгледа литературното произведение, то се противопоставя по-скоро на други идеологии, отколкото на други изкуства. Думата като такава не е само средство за литература, а за човешкия език като цяло. По този начин основният аналитичен товар пада върху обозначаването на критерии за артистичност. Анализът на едно произведение е преди всичко рисуване на граници между художествено творчество и продукт на човешката дейност като цяло, било то литература или друго изкуство.
Анализът на произведение на изкуството изисква разграничение между неговата форма и идеологическото съдържание. Идеологическото съдържание е преди всичко предмет и проблеми. Тогава - патос, т.е. емоционалното отношение на художника към изобразените: трагедия, героизъм, драма, хумор и сатира, сантименталност или романтика.
Артистичността е в детайлите на визуализацията на субекта, в последователността и взаимодействието на вътрешните и външните дейности, изобразени във времето и пространството. Както и анализът на едно произведение на изкуството изисква точност при покриване на композиционното развитие. Това е наблюдението на развитието в начина, методите, мотивацията на разказа или описанието на изобразените, в стилистични детайли.
На първо място, се разглежда историята на създаването на тази работа, посочват се нейните теми и проблеми, идеологическата посока и емоционалният патос. Тогава жанра се изучава в неговия традиционализъм и оригиналност, както и данни художествени образи във всички свои вътрешни връзки. Анализът на работата извежда на преден план дискусията и характеризира всички централни герои, като същевременно изяснява сюжетни линии в особеностите на конструирането на конфликти.
Освен това се характеризират пейзажи и портрети, монолози и диалози, интериор и декор на действието. В същото време е необходимо да се обърне внимание на словесната структура: анализът на едно литературно произведение изисква да бъдат разгледани описанията на автора, разказите, отклоненията и разсъжденията. Това означава, че предметът на изследването става реч.
В анализа задължително се признават както състава на произведението, така и характеристиките на отделните образи и общата архитектура. Накрая се посочва мястото на това произведение в творчеството на художника и неговото значение в националната и световна съкровищница на изкуствата. Това е особено важно, ако анализът на творбите на Лермонтов, Пушкин и други класики.
Необходимо е да се предаде информация за основните проблеми на епохата и да се изясни отношението на създателя към тях. Посочете традиционните и иновативни елементи в работата на автора: какви са идеите, темите и проблемите, какъв е творческият метод, стил, жанр. Много е полезно да се изследва отношението на водещите критици към това творение. Белински се оказа почти изчерпателен анализ на произведенията на Пушкин.
Във въведението е необходимо да се определи мястото на характера в общата система от образи на произведението. Основната част включва преди всичко нейните характеристики и индикация за социалния тип, материалния и социалния статус. Разгледани подробно и не по-малко задълбочено - неговия мироглед, мироглед, гама от интереси, навици, наклонности.
Задължителното изследване на естеството на дейностите и основните стремежи на героя допринася за пълното разкриване на образа. Също така се има предвид въздействието му върху света около нас - всякакви ефекти.
Следващият етап е анализът на героя от работата в областта на чувствата. Тоест, как той се отнася към другите, неговите вътрешни преживявания. Анализира се и отношението на автора към този характер. Как се разкрива човек в работата. Дали характеристиката, дадена от автора директно, или го е направил с помощта на портрет, фон, чрез други герои, чрез действията на субекта или неговата характеристика на речта, използвайки средата или съседите. Анализът на работата завършва с обозначаване на проблем в обществото, който кара художника да създаде точно такъв образ. Запознаването с героя ще се окаже доста близко и информативно, ако е интересно да се извърши пътуване през текста.
Тя трябва да започне с датата на писане, след това да даде биографичен коментар. Маркирайте жанра и отбележете неговата оригиналност. Освен това е препоръчително да се разгледа възможно най-подробно идеологическото съдържание: да се определи водещата тема и да се предаде основната идея на работата.
Чувствата и емоционалното им оцветяване, изразено в стихотворение, преобладаващата в него динамика или статиката - всичко това е съществена част, която трябва да съдържа анализ на едно литературно произведение.
Важно е да се обърне внимание на впечатлението за стихотворението и да се анализира вътрешната реакция. Отбележете преобладаването на социални или лични интонации в работата.
По-нататъшен анализ на лиричната работа е включен в сферата на професионалните детайли: специално се разглежда структурата на словесните образи, тяхното сравнение, а след това и развитие. Какъв начин е избрал авторът за сравнение и развитие - от друга страна, чрез сходство, асоциация, съседство или разсъждение.
Детайли се считат за образни средства: метонимия, метафора, алегория, сравнение, хипербола, символ, сарказъм, перифраза и т.н. Особено е необходимо да се разкрие наличието на интонационно-синтактични фигури, като анафора, антитези, епитети, инверсии, риторични въпроси, призиви и възклицания.
Анализът на творбите на Лермонтов, Пушкин и всеки друг поет е невъзможен, без да се характеризират основните характеристики на ритъма. Необходимо е преди всичко да се посочи какво е използвал авторът: тоник, сричково, срибко-тоник, долник или свободен стих. След това определете размера: ямбик, трохе, пеон, дактил, анапест, амфибрах, пириум или спонди. Разглежда се методът на римуването и строфата.
Първо се посочват авторът и името на картината, мястото и времето на нейното създаване, историята и въплъщението на плана. Счита причините за избора на модел. Означава стила и посоката на тази работа. Определено от вид боядисване: статив или монументална, фреска, темпера или мозайка.
Обяснява се избора на материал: масло, акварел, мастило, гваш, пастел - и дали е характерно за художника. Анализът на едно произведение на изкуството предполага дефиниране на жанр: портрет, пейзаж, историческа живопис, натюрморт, панорама или диорама, яхтено пристанище, иконопис, всекидневен жанр или митологичен. Също така обърнете внимание на неговата специфичност за художника. Носете живописен парцел или символично съдържание, ако има такова.
По-долу са изброени основните характеристики, изисквани от анализа на произведение на изкуството. Живописни: цвят и светлина, обем и плоскост, цвят, линия и артистично пространство. Необходимо е да се обърне внимание на детайлите и, накрая, да се споделят впечатленията от личното имущество, получено по време на гледането.
Както предвижда анализ на картина, авторът и името, и времето на сътворението, и мястото, и историята на плана, и неговата реализация, първо се посочват за скулптурата. Определен стил и посока.
Сега е необходимо да се определи вида на скулптурата: кръгла, монументална или малка пластмаса, релеф или неговите вариации (барелеф или горен релеф), херм или скулптурен портрет и т.н.
Описан е изборът на модел - това е човек, който съществува в действителност, животно или неговия алегоричен образ. Или може би работата е изцяло фантастика на скулптора.
Обсъжда пластмаса като език на тялото моделиране на светлина и сянка, взаимодействие на скулптурата с околната среда, цвят или оцветяване и цветен фон, светлинни ефекти, използване на осветление и други средства за художествено изразяване.
За цялостен анализ е необходимо да се определи дали скулптурата е елемент от архитектурата или е отделена. След това разгледайте избора на автора на материала и на какво се дължи. Мраморът е гранит, бронз, дърво или глина. Идентифицирайте националните особености на работата и накрая предайте личните си нагласи и възприятия. Анализът на работата на скулптора е приключил. По подобен начин се разглеждат обекти на архитектурата.
Музикалното изкуство за разкриване на жизнените феномени има специфични средства. Тя определя връзката между фигуративното значение на музиката и нейната структура, както и използваните от композитора средства. Тези особености на експресивността и са предназначени да отбележат анализа на едно музикално произведение. Нещо повече, той самият трябва да се превърне в средство за развитие на естетическите и етичните качества на индивида.
Първо трябва да изясните музикалното съдържание, идеите и концепциите на работата. Както и ролята му в образованието на чувствените познания за пълна картина на света. Тогава трябва да определите кои изразителни средства на музикалния език са формирали семантичното съдържание на творбата, какви интонационни находки са използвали композиторът.
Ето един непълен списък от въпроси, на които трябва да отговори качествен анализ на музикално произведение: