Всеки художник, създавайки албум, се опитва не само да го запълни с отделни композиции, но и да ги обедини с обща тема, стил. Ето защо всеки елемент има своето място, характеристики на сътворението и стойност. В тази статия ще говорим за това какво е интрото и за какво е предназначено.
Първоначално понятието за интро е определено като вид демо - жанр на компютърното изкуство, мултимедийна демонстрация (графика, видео, музика). Това беше кратък цикъл на запис и беше използван за реклама на BBS (електронно табло). Размерът на тези демонстрации варираше от 4 до 64 К. Те бяха посветени и на определени събития, събития (например като покана за демопати - състезанието на създателите на демото).
Определението за това какво е интрото се е променило с движението си в сферата на професионалната музика. Въпреки че разликата засяга само практическата страна. Качеството е същата кратка документация. По желание на художника музиката за интрото може да бъде създадена с помощта на компютърни програми, използвайки запис на инструменти на живо или други нестандартни методи. Но, като правило, художниците не прекарват много време и усилия в това.
Такава музикална скица обикновено изключва текст, думи. Въпреки че в редки случаи може да действа като пълен трак. Според правилата, настроението на интрото трябва да съответства на темата на албума: да има лирична, основна, медитационна или друга интонация.
Понастоящем всеки музикант знае какво е интрото и се опитва да го използва. Има две причини или цели за това: като начало на музикален албум (неговия образ и настроение) или като фонова музика преди началото на концерт. Първият случай предполага, че разглеждаме албума като пълноценна работа, а интрото като негово въведение, пролог или визитка (действително в случай на дебютни работи). Той задава необходимия тон, настройва слушателя към следващите композиции. Като правило, интро времето трае не повече от минута. Въпреки че в този случай много зависи от желанието, въображението и вкуса на самия художник и неговия творчески екип.
А какво е интрото в случая на концерт на соло музика? Тук музикалните групи се нуждаят от няколко минути, за да свържат инструментите и да координират позициите си на сцената. Разбира се, всичко това е по-интересно и ефективно с музикална загуба под формата на интро. В допълнение, подобен ход има положителен ефект върху публиката, с други думи, „затопля тълпата”. Музиката за интрото се записва предварително или се заема от вече написан албум, композициите на който музикантите ще трябва да свирят на сцената.
Въпреки това, всичко това е само общо разказване за това какво е интрото. Какви средства и елементи се използват за създаването му? Както вече споменахме, компютърните програми обикновено се използват за това. Може да е Cubase. Vegas Pro и други
Записването на интрото се извършва в няколко действия. Първо трябва да създадете план. Това включва общи стратегии (атмосфера, хорово пеене или повторение на една дума, стих). Интро музиката може да има изразен звуков контраст. Първо, тиха загуба се случва като изчакване, а след това звуковата вълна улавя вниманието на слушателя. Следващата стъпка е да се настрои оборудването: програми или музикални инструменти. На третия етап се извършва действителният запис на звука и смесването на звука.
В техните архиви компютърните програми съдържат интро шаблони. Те са къси парчета музика или загуби. От тях, сякаш от петна, музикантите създават пълноценна мелодия. В професионалната музика този начин на писане на музика се нарича семплинг. Между другото, този метод се използва при писане на други типове песни.
С помощта на едни и същи компютърни програми можете да добавяте специални акустични ефекти, когато обработвате музика. Това могат да бъдат гласовете на хората, звуците на природата и създаването на усещане за съраунд звук, пространство. Всичко отново ще зависи от темата, настроението и стила на бъдещия музикален албум.
За разлика от понятието „интро“, съществува „аутро“. Това е краят на музикалния албум или, в литературния и художествения език, епилогът на творбата. И това също е незадължителен елемент, по желание на музиканти той може или не може да бъде.
Начинът и качеството на създаването на outro са подобни на интрото. Единствената разлика е мястото в последователността на композициите. Autro е последният акорд в албума. Това е идеологическият и музикален край на всичко, което е "казано" от музиканти в предишните парчета. Най-често аутро се използва на концерти. След представянето, артистите, придружени от музика, се наслаждават на аплодисментите на слушателите и ефективно отбелязват края на изпълнението си.
Както виждате, записът на музикален албум изисква не само вокал, но и творби на композитори, звукови инсталатори. Въведение само на пръв поглед изглежда тривиално творение, което не изисква много усилия. Въпреки това, встъпителните бележки винаги са най-трудни. Уводният акорд не е изключение. Наличието на интрото прави музикалния албум цялостен, по-смислен за слушателя. Може би затова все повече се използва в звукозаписите.