Какво е сонет - лирична поема от 14 реда. Сонетите на Шекспир

21.05.2019

Изследвайки литературата, е невъзможно да се пренебрегне такава форма на лириката като сонет. Достатъчно трудно е да се разбере какво е сонет, примери за които могат да се видят в много автори. Всички енциклопедии казват, че това е сложна форма, но има много привидно различни писмени произведения под това име. Така че сонетът е лирична поема от 14 реда. Този вид поезия заслужено се смята за най-трудното за писане, защото при съставянето им трябва да се придържате към много правила и принципи. Освен това те се отличават с особено литературен, възвишен език и философска тема.

Компилация на сонети

Какво е сонет?

Образно, сонетите могат да се разделят на канонични и неканонични. Не са толкова много класически произведения, повечето стихотворения имат отклонения от правилата, но те все още трябва да бъдат забележими основни черти, присъщи на жанра.

Има и няколко вида сонети:

  • Италиански (abab abab cdc dcd или cde cde);
  • Английски (abab cdcd efef g);
  • френски (abba abba ).

Правилата са ясно формулирани, но сега почти никой не ги спазва точно. Има много примери за сонети с допълнителни линии или не-канонични строфи, сред които има дори и празни стихове. Въпреки това всички те остават сонети. Ето защо е много трудно да се каже ясно и просто какво представлява сонетът, защото трябва да се помни, че сонетът е такова произведение, което е твърда форма, но въпреки това се отличава с най-голямото разнообразие от вариации.

Каноните за писане на сонети

Сонетите на Шекспир

През Възраждането се формират основните правила за писане на сонети, а именно:

  1. Първото и основно правило - сонетът се състои от 14 реда. Те могат да образуват два четвърти (катрен) и два tercets (тройни) или три четворни и дистих (куплета).
  2. Правилното развитие на темата има определена формула: теза - антитеза - синтез - изолация.
  3. Сонетът е с определен размер - пет и шест и шестстепенни.
  4. Всяка от четирите строфи на поемата представлява пълна мисъл.
  5. Мелодия, която се постига чрез редуване на мъжки и женски рими.
  6. Използвайте само точни рими.
  7. Използването на думи само веднъж, повторенията не трябва да бъдат.
  8. Каноничният сонет съдържа 154 срички.

Вариации на не-канонични сонети

Сонети Франческо Петрарка

Ето някои от тях:

  1. Строфата на Онегин е много сложен тип стихотворение. Тя се състои от три четиристи, написани с кръст, двойка и римска рима, и един куплет. За първи път е използван от Пушкин в романа си "Евгений Онегин".
  2. Преобърнатият сонет е форма на сонет, в която tertsets са изправени пред четирийни.
  3. Сонетът на опашката - в този случай, към 14-те линии на сонета се добавя още една линия или дори няколко терцета.
  4. Половината напълно отговаря на името си, състои се от един четворка и една треца.
  5. Сонетът без глава е вид сонетна поема, в която липсва първият четворка.
  6. Lame - има съкратен последен ред в четиристия.
  7. Solid сонет - има пълния брой редове, но е написан само в две рими.

Венецът от сонети

Една от формите на поемата, която може да се припише и на един вид сонет. Както при всички стихове от този жанр, той има сложна структура, но има още по-сложна структура, не всеки поет е даден да напише такова произведение. Венец от сонети е произведение от 15 сонета. Нейната особеност е, че основната идея на творбата е поставена в последния сонет на венеца, т. Нар. Магистрала, написана първо. Тогава останалите части са написани - първият сонет започва с първия ред на багажника, завършва с втория, вторият сонет започва с последния ред на първия пасаж, завършва с третия ред от петнадесетия. И така, до четиринадесетата част от работата, тя започва с последния ред на главния сонет и завършва първо, затваряйки пръстена на сонетите. Този вид лирична поезия е роден в Италия през 13-ти век, можете да срещнете примери за такива сонети от много руски и чуждестранни автори.

Тематични групи сонети

Има няколко групи (типове) сонети, в зависимост от техния предмет:

  • обичам;
  • портрет;
  • поетичен манифест;
  • ирония;
  • започване.

Първоначално сонетите бяха предназначени да изразяват любовта на автора си, което е ясно изразено в сонетите на Петрарка. Но всичко се промени по-късно. Темите на сонетите са станали по-разнообразни. Например този жанр е много близо до визуалното изкуство на портретни описания на жените. В тях господарите на думата изразиха своето лично дълбоко уважение към жените, възхищаваха ги и ги възхваляваха. Мислите, които авторът възприе като основа за сонета, независимо от предмета, имаше едно общо нещо - красота и дълбочина. Единствените изключения са ироничните сонети, в които авторът умишлено прави съдържанието на стиха по-светски.

История на жанра

Примери за сонети

Появата на този жанр датира от началото на XII век, а италианският поет Гакомо да Лентини, който живее в двора на Фридрих II, се счита за негов прародител. Този тип лиризъм не придоби популярност веднага, Гуидо Кавалчанти му донесе слава, а в Европа те станаха популярни благодарение на Франческо Петрарка. Най-широко използваният сонет през Възраждането, той стана почти основният жанр на текстовете, написани от почти всички поети от това време. Сред тях са Микеланджело, Шекспир и много други. По-късно, през 17-ти век, теорията за писането на сонети се формира в трактата „Поетично изкуство” на Никола Буало, правилата, написани в него, се считат за канон дълго време.

Руските поети дойдоха в този жанр едва през XVIII век. Първият руски сонет е написан от В. К. Тредиаковски и е превод на работата на де Баро. Тредиаковски установи и задължителен брой редове и наличието на философска тема като задължителни принципи за писане на сонети, които се използват и до днес. Сред руските поети е невъзможно да не споменем Пушкин. Той не просто е написал този жанр, а в творчеството си Сонет поет представял историята си, изброил съвременните автори, пишещи в този жанр, като по този начин подчертава неговата значимост.

През XIX - XX век венецът от сонети става популярен. Подобно на саната, тя произхожда от Италия. Първите примери за венци принадлежат на поетите от Сребърната епоха. В световната поезия са известни повече от шестстотин такива творби.

Уилям Шекспир

Кулминацията на творчеството на всички писатели на Ренесанса са произведенията на Уилям Шекспир. Те събират и задълбочават всички най-добри черти на литературата от тази епоха. В биографията на Шекспир, много бели петна и тайни. Започва своето пътуване от работата на съвременника и асистента в театрите, по-късно става актьор, но успява наистина да открие талантите си в писмена форма, а именно в драматургията. Творбата на Шекспир може да бъде разделена на три периода. Работата на този поет се отличава с разнообразието не само на жанрове, но и на теми, епохи и народи. Изглежда, че е абсолютно типично за Възраждането, емоционалност, бързина на развитието на събитията, някаква приказка и фантазия също са открити сред другите драматурзи от онова време. Работите на Шекспир обаче се отличават с хармония и поразително чувство за пропорция в това море от страсти.

Периоди в творбите на Шекспир

Първият период се отличава с оптимизъм, фантастичност и леки весели мотиви. Първите творби на автора не се различават от класическите форми, трудни за възприемане, и сюжети с много актьори. Така младият поет научил основите на драмата. По-късно той започва да въвежда свежи идеи в поезията, да ги изпълва с нов смисъл и да търси по-изискани, идеални форми, без да се отклонява от каноните на ренесансовата драматургия. В същото време той пише цикъл от сонети, които придобиват известна слава само с появата на романтизъм.

Вторият период е значително по-различен от първия, характеризира се с особена трагедия и дори с някакъв песимизъм. По това време писателят поставя трудни житейски проблеми, които се въплъщават в трагедиите.

Третият период е белязан от трагични комедии, а щастливият край на пиесите е предшестван от истински бунт със страшна драма.

Колекция "Сонети"

За първи път в 1609 г. е издадена колекцията на "Сонетите" на Шекспир. Около книгата се крият не по-малко тайни и митове, отколкото около биографията на този мистериозен поет. Много хора се съмняват, че сонетите в цикъла са в правилния ред: някои приемат, че това споразумение принадлежи на издателя или редактора, други дори смятат, че са подредени произволно. Въпреки това, разпределението на сонетите в колекцията е от голямо значение за разбирането на неговата същност. Традиционно е да се вземе колекцията по този начин: героите са лирическият герой, неговият приятел и любовник (тъмнокожата дама). Повечето от сонетите за любовта на автора (лиричен герой) към неговия приятел, чист и магически, това е възвишено и истинско истинско приятелство. Чувствата на автора към тъмносивата дама, напротив, са ниски и плътски, страстта и привличането са поробители на ума му. В същото време мнозина приписват на хомосексуалните обертони на стихове, посветени на млад мъж, и тези подозрения се подсилват от факта, че от 154 сонета само последните 26 са посветени на тъмнокожа жена. Въпреки това потвърждението на тези предположения никога не е било открито. Съществената разлика между сонетите на Шекспир и други произведения на поетите от тази епоха е, че образът на любимия е изобразен не като митичен идеал за красота, а като много земна жена.

Сонетите от колекцията могат да бъдат разделени на отделни тематични групи, но всички те съставят пълна картина на сложната връзка между героите. Любовта на автора носи не само щастие, но и болката от разочарование, неговата дама го мами с приятел. Драмата и страстите нарастват, но поетът все още разбира, че не може да ги загуби и двете, а приятелството е по-важно от страстта.

Много изследователи от работата на Шекспир виждат в тази колекция автобиография, която предава истинските чувства и преживявания на поета, истинска изповед в лирична форма.

Преводи на сонетите на Шекспир

Пастернак Сонет

Първите преводи на сонетите на Уилям Шекспир, написани в началото на 19-ти век, бяха доста слаби от естетическа гледна точка. Заслужава да се отбележи обаче, че такива сонети, които завладяваха читателите, се появиха в началото на 20-ти век. Тези трансфери се считат за класически. На първо място, това са сонети в превода на Маршак, идеално предаващи идеи и същността на оригинала. За тях поетът дори имаше Награда на Сталин втора степен.

А сонетите, преведени от Пастернак, точно предават идеята на автора. Поетът работи много усилено върху преводите, пренаписва няколко пасажа няколко пъти, докато не получи съвършения превод. Пастернак превежда много произведения на Шекспир, Хамлет става най-известният от преводите, но сред тях има само три сонета.

Сред поетите, които превеждат произведенията на великия драматург, Чайковски, Степанов и Кузнецов също са особено забележителни за своето майсторство.

В допълнение към Шекспир, примери за сонети могат да бъдат намерени в произведенията на други известни автори. Сред тях са поети от различни националности и епохи, но всички те са обединени от красотата на сричката и възвишените мисли в своите творби.

Чудесен италиански

Теми на сонета

Сонетите на Франческо Петрарка, включени в "Книгата на песните", донесоха голяма слава на поета и самия жанр. Най-известните произведения изпяха жени Лора. Избраното от него име за любимата си хармонично се вписва в концепцията за сонети, тя е възвишена и ефирна, като чувството, което авторът описва. Франческо Петрарка в сонетите също рисува красотата на природата. Въпреки това, тя е предназначена само да подчертае очарованието на Лора, нейната елегантност и привлекателност. Четейки тези стихотворения, възможно най-добре можем да разберем какво представлява сонетът, претенциозните сравнения, обожествяването на обекта на обожание, давайки му неземни, идеални черти. "Книгата на песните" е разделена на две части: "За живота на Лора" и "За смъртта на Лора". В първата част Лора е представена като жена, въплъщение на красотата и насладите на целия свят. Във втория, тя е ангел, който пази и вдъхновява поета. Колекцията има хронологичен ред, започвайки от раждането на прекрасното чувство на любов в гърдите на поета и до превръщането на тази любов, която вече утихна след смъртта на обекта на обожание, в универсално, небесно, идеално усещане.

Сонети в превода на Маршак

Чарлз Бодлер

Шарл Бодлер стана предшественик и учител на символистите, дълбочината на образите и идеите се изразява не само в сонетите. В неговите колекции поетът изразява единството на музиката и думите, красотата на мисълта, определен готически характер и специалната привлекателност на създадените от него образи. Тази идея е въплътена в сонетите, включени в колекцията "Цветя на злото". Тези творби перфектно илюстрират какво представлява сонетът и какви специални идеи трябва да предадат.