Пейзажната живопис, известна още като пейзажно изкуство, е изображение на природата във всичките му проявления. Това са главно планини, долини, дървета, реки и гори. Основната характеристика е наличието на широк изглед, както и неговите елементи, разположени в един съгласуван състав. Съществуват различни видове пейзажи, включително селски и градски, морски и речни, религиозни и футуристични.
Най-популярният елемент на всеки пейзаж е небето. Времето във всичките му прояви също е включено в състава. Видовете пейзажи в изкуството могат да бъдат напълно въображаеми (въображаеми) или копирани от реалността с различна степен на точност. Ако основната цел на изображението е да покаже действителното, специфично място, особено за сгради, то ще се нарича топографски (реалистичен) изглед.
Ad
В изобразителните изкуства терминът "пейзаж" произлиза от нидерландската дума landchap (парцел земя) и описва всяка картина или рисунка, чийто основен предмет е образът на живописна гледка. Примерите включват ливади, хълмове, планини, долини, дървета, реки, гори, крайбрежни гледки и морета. Картината може да бъде образ на реално място или може да бъде въображаема или идеализирана сцена.
Признаването на природата и нейният избор като специфичен предмет на изкуството е сравнително ново явление. До 17-ти век пейзажът е бил ограничен от фона на портрети или картини, посветени предимно на религиозни, митологични или исторически илюстрации. Днес красивата гледка към пейзажа продължава да бъде основната тема в изкуството.
Ad
В творбите на художниците от XVII век Клод Лорейн и Никола Пусен, пейзажният фон, започва да доминира над демонстрацията на исторически събития. Тяхната интерпретация на ландшафта обаче беше малко стилизирана или изкуствена. Те се опитаха да възприемат възгледите на Гърция и Рим, а работата им стана известна като класически пейзаж. В същото време някои холандски художници, като Якоб ван Руйсад, развиха много по-натуралистична форма на рисуване, основавайки се на това, което видяха около тях.
Когато през XVII век Френската академия е класифицирана типове на чл пейзажът е поставен на четвърто място по значение сред петте жанра. Въпреки това пейзажната живопис става все по-популярна през XVIII век, въпреки преобладаването на класически мотиви.
Пейзажът е утвърден жанр в китайското изкуство от четвърти век след Христа, но в западното изкуство пейзажната картина е възникнала преди ренесансовото изкуство през XVI век. Разбира се, много художници от римско време и по-рано са включвали в картините си живописни пейзажи и гледки към природата, но те са били спомагателни елементи на основната тема на картината. Основният проблем с ландшафта е, че той е много нисък в академичното разпространение на жанрове.
йерархия типове на чл през Възраждането имаше следната форма:
Тези оценки най-накрая бяха изложени през 1669 г. от Андре Фелибиен, секретар на Френската академия. Така светът на изкуството, включително и неговите покровители, учители и художници, не приема сериозно пейзажната картина и приписва голяма стойност на исторически произведения, портрети и жанрови картини. Неокласическите и академичните училища следват гръцкото изкуство, като използват човешкото тяло, особено голите.
Ad
През деветнадесети век имаше истински скок в естествения ландшафтен дизайн, отчасти поради схващането, че природата е пряко проявление на Бога, и отчасти поради нарастващото отчуждаване на много хора от природата поради нарастващата индустриализация и урбанизация. В резултат на това традиционната йерархия на жанрите се срина.
Пейзажните художници от XIX век влязоха в широкомащабно романтично движение, точно в този момент пейзажната живопис накрая се превърна в достоен жанр в европейските академии на изкуството и стана широко разпространена по целия свят. През втората половина на ХХ век дефиницията на ландшафта беше поставена под въпрос. Жанрът се разширява до градски и индустриални пейзажи, а художниците започват да използват по-малко традиционни средства при създаването на пейзажни произведения.
Картината или снимката, която изобразява природата, се нарича пейзажно изкуство. Въпреки че всеки художник има свой собствен стил, този жанр обикновено се групира в три големи категории:
Ad
Всеки стил има свои характеристики, различни цветове, осветление и подпори. В пейзажните картини, като правило, се добавят допълнителни елементи, освен самия пейзаж. Традиционно това са животни и хора. Целта на пейзажната част е да демонстрира естествената красота на природата, независимо дали успокояваща, насилствена или сюрреалистична.
Пейзажната живопис се отнася до произведение на изкуството, в което основният акцент е върху образа на природата (планини, гори, скали, дървета, реки, долини и др.). Земята е чудесно творение, от безплодни пустини до буйни тропически гори, от безкрайни океани до облачно небе. През цялата история художниците са намерили вдъхновение в тайнствената красота на природата и величието на разнообразните пейзажи на Земята.
Пейзажните картини не се ограничават до изображения на земята и природата. Например, те могат да включват и изображения на сгради, улици, мостове. Този тип ландшафт се нарича градски. Неговите скици могат да включват различни исторически или модерни обекти. Видовете градски пейзаж се определят в съответствие с това, което е изобразено на снимката. Едни от най-привлекателните са изображения на дворци и замъци, религиозни паметници, както и жилищни сгради от XVII-XIX век.
Ad
Когато природата и резултатите от съзнателната човешка дейност се срещат заедно, непременно възниква определен дисонанс. Но има среда, в която тези две конфликтни страни са в състояние да се споразумеят помежду си и да постигнат относително равновесие. На първо място, това са селските и ландшафтни паркове, където природата се допълва от архитектурни елементи. Селският пейзаж е един от най-популярните пейзажни теми по всяко време. Художници изобразяват къща на хълм или близо до езерце, зелени поляни с паша овце, селски пътища и т.н.
Плоските предмети са различни от триизмерните обеми, които имат дължина, ширина и височина. Един от вариантите на образа на пейзажа е, че на изображението се дава по-малко или по-малко ясно дефинирано облекчение. Този тип пейзаж се нарича топографски или скулптурен.
Друг вид пейзажна живопис са документални пейзажи, изобразяващи сцени от ежедневието. Включените човешки фигури заслужават не по-малко внимание от дърветата или къщите. От една страна, те добавят живот към композицията, от друга страна, те подчертават размера на околното пространство в сравнение с човек.
Отличителна черта на ландшафта е, че с тяхна помощ се създава усещане за мир, удовлетворение и хармония. Дивата природа обаче е непрекъснато движение. Дървета, растения, дъжд, вятър - всичко това са динамични и променливи фактори, затова поставянето на животни сред тях като неразделна част от всички диви животни е съвсем естествено.
Видовете могат да бъдат много различни: пейзажът на настроението символизира лиричното оцветяване на сетивата, архитектурното е много напомняне на градското, морското (яхтеното пристанище) и реката показват безкрайната красота на водния пейзаж. Историческите и героичните типове са свързани с велики воини, митични герои и богове. Декоративният пейзаж служи като отлична интериорна декорация. Определен брой видове не съществуват. В зависимост от визията на художника, те разграничават индустриални (видове градове), пейзажи от епична, романтична или дори космическа природа.
Основната особеност на този жанр на изобразителното изкуство е, че основният предмет на образа е природата в първоначалната си форма или трансформирана от човека.