Театър Магданоз: описание, история, репертоар и интересни факти

Историята на тази кукла датира от началото на XVII век. Въпреки че има много примери в народните театри на Италия, Франция, Германия и Турция. Театър "Петрушка" беше много популярен, първо сред обикновените хора и след това сред по-заможните слоеве на населението.

История на театъра

Националният театър Петрушка е един от най-старите в Русия. Точно е установено, че то съществувало в самото начало на XVII век в Русия. Потвърждаването на този факт може да се намери в Света София в Киев, където стенописът изобразява кукловод, който вдига завесата.

За това свидетелстват и записите в дневника за пътуване на учения, дипломат и пътешественик Адам Олеарий (Elshleger), който е преиздаван няколко пъти. Бил е в Русия два пъти: през 1633-1634 г. - като секретар на германското посолство, през 1635-1639 г. - като научен изследовател.

Олеарий описа детайлно кукления театър „Петрушка“, допълвайки историята си с илюстрация, която по-късно изпълнява един гравер по искане на автора. Характерът и видът на куклен спектакъл, представен от Адам Олеарий, предполага, че тези представления са били прототип на театър Петрушка от 19-ти век.

Описание на театъра

Театър "Петрушка" представляваше екран, който се състоеше от рамки, закрепени със специални ремъци, затегнати с кърпа, най-често с цинков шев. Този дизайн е закрепен около тялото на кукловода. След като се вдигна над главата й, се сформира някаква сцена, на която се състояха изпълненията.

Изпълнението на Петроливия куклен театър през 17-ти век е посещавано от гуглар или рог, който поддържа диалог с куклата и с публиката. Музикантът покани публиката да говори и да събира такси след приключването му.

Petrushka Puppeteer в Русия може да бъде само човек. Когато „караше“ куклата и го издаваше, актьорът вкара гърло в свирката си. Това направи гласа на героя ясен и силен, което беше необходимо на панаирните представления, където присъстваха голям брой хора. В същото време, заради писаря, речта не винаги е била четлива, в такива случаи на помощ пришъл корепетитор, който обяснил всичко на зрителя.

Куклена история

Магданозът е кукла с ръкавици, която куклаторът облече с пръсти. Този герой е облечен в червена риза, брезентови панталони и заострена шапка с пискюл в края. В речника на В. И. Дал Петрушка е позициониран като кукла балаган, потешник, руски шут, с червен кафтан и шапка.

Външният му вид изобщо не е славянски, въпреки че той е бил главният герой на руския фолклорен театър в Петрушка. Куклата има силно увеличени ръце и глава, които са издълбани от дърво, обработени със специално съединение, за да я потъмняват.

Магданозът има хипертрофирани черти на лицето, огромни бадемови очи с бели очни ябълки и черен ирис. Голям дълъг изкривен нос и широко отворена уста, която някои хора си мислят, че е усмивка, но в действителност това е злобна усмивка. Петрушка получи появата си от кукла Pulcinella, италиански комедиен характер.

Произход на името

Как тази кукла е получила името Петрушка не е известна със сигурност. Има версия, че известният комедиен характер е кръстен на неговия съименник, Пиетро Миро (Pedrillo или Petruha-Farnos). Това беше дворът на руската царица Анна Йоанновна. В потвърждение на тази версия говорят текстове и евтини популярни образи (смешни листове), идентични на сюжетите на Parsley Theatre.

Съществува и хипотеза, че Петрушка е получила името си от известни куклени актьори, които са живели в началото на 18 век, това са Петър Иванов и Петър Якубовски. Възможно е куклата да е кръстена на един от тези потешников, чиито изпълнения са били най-популярни по това време.

Смята се, че Петрушка е призован заради подобието на профила му и звучния, гласов глас с петела. Тази версия се подкрепя от факта, че в Русия петлите се наричат ​​Петя, Петруша.

Кукленият характер е получил името си в „Петровски век“, когато император Петър I, в едно от изразите, подписва своите рескрипти с един клуб и пие в свободното си време и играе глупак с името на Петрушка Михайлов в „най-пияните катедрали“.

Речи на сценарии

Имаше няколко сценария в Parsley Theater. Основните парцели са закупуването на кон и разходка с него, обучение на войници, подготовка на сватба, сцена с жандарм или на тримесечие, с куче или смърт. Почти всяка сцена показваше борбата на Петрушка с друг герой, в който той неизменно печели.

Обикновено спектакълът започва с факта, че магданозът иска да си купи кон, а акомпаниаторът призовава продавача-циганин. Главният герой дълго преглежда коня и след това започва дълга сделка с циганина, в резултат на което, за да се заблуди, той бие последния с пръчка на гърба.

След това, магданозът седи на коня, но тя го пуска и изтича. Той остава да лежи на земята, чакайки доктора, който се появи по-късно. Има и конфликт с лекаря и всичко завършва в битка с помощта на клуб. По-късно има схватка с жандармерите или тримесечието, в които магданозът ги побеждава и с пръчка. И всичко свърши с срещата му с куче или със смъртта, след което той умря.

Популярността на героите на театър Петрушка

Всички символи, участващи в представянето, периодично се променят. Само Петрушка, който също се наричаше Петър Петрович Самоваров, Ванка Ратауй или Петър Иванович Укусов, беше непроменен. Комедията с неговото участие беше много популярна и широко разпространена в Русия. Любовта на обикновените хора към главния герой на изказванията беше обяснена по различни начини. Някои твърдят, че причината е тематичната сатира, докато други говорят за наличието, простотата и яснотата на изказванията.

През 1876 г. Фьодор М. Достоевски пише история на темата за Кукления театър Петрушка в месечното списание Дневник на писател. В него той описва представянето, което се състоя в Дома на художниците в Санкт Петербург. Бащите и децата им стояха пред тълпата и гледаха все по-популярната комедия, а всъщност това представление беше най-забавното на този празник. Авторът пита: защо сте толкова смешни за Петрушка, толкова забавно, когато го гледате? Защо всички са щастливи - както възрастни хора, така и деца?

Роднини на магданоз

Някои историци смятат, че Петрушка има така наречените роднини в театралния куклен свят на други страни. Това, например, Pulcinella - характер, който се счита за прародител на магданоз, тъй като той се появява през XVI век. Във Франция това е Полихинел - героят на фолклорния театър, гърбусът, веселият булир и присмивателят. В Англия, това е Пънч, който е описан като гърбица с остър нос с кука и капачка. Той е измамник, боец, весел и весел човек.

В Турция прототипът на театър „Петрушка“ беше театър на сенките, главният герой на който е кукла на име Karagez (на турски - чернооки). Той също имаше весел, самонадеян характер. Често в сцените на идеите се изразява недоволството на хората от съществуващото правителство.

В Германия братът на Петрушка е куклата Каспер (Каспер), която също участва в комични изпълнения на панаири и фестивали. Каспер, по природа, беше просто весел шегаджия, който се шегуваше за горещите въпроси.

Театър Магданоз през XIX век

След известно време този герой престава да съществува само като уличен изпълнител. Кукловодът и съпроводващите все повече започват да канят господа в домовете, където сцените, в които участва Петрушка, губят своята неотложност и актуалност. Той престава да убива и да удари партньорите си на сцената, но само ги изобличава и преследва.

В края на XVIII - началото на XIX в. Настъпват промени в театъра. За да заменят такива музикални инструменти като арфата и свирката, идват цигулката и барелният орган. Последното е особено широко разпространено. Всъщност той беше първият механичен музикален инструмент и се ползваше от публиката. Тя не изисква специални умения на играта и затова постепенно измества арфата, цигулка и рог.

Също така през 19-ти век се променя и устройството на самия екран, сега се състои от два полюса, върху които се опъва груба тъкан, най-често боядисана със син цвят. Заради този дизайн кукловодът показа изпълнението си.

От ум с героя на детските празници

Речта на Петрушка се променя от обикновените хора на по-приемлива за къщите на господаря, а „магданозът“ вече не е улица, а салон-актьор. Самата сцена е украсена с красиви буйни драперии, а участниците в роклята за представяне в сатенени дрехи с лъскава гирлянда, което прави представянето церемониално, тържествено.

Магданоз от зъл ум с крастави шеги се превръща в любезен весел характер на детските празници и утренници. Нещо повече, след известно време той се прероди от кукла-ръкавица в кукла, като чуждестранните му близки Пулцинела, Полихинел, Пънч и Карагез. Още по-често е възможно да се посрещне изпълнението на Петрушка-кукли, а не кукла-ръкавица.

Магданоз през ХХ век

В съветско време се появява нов герой - другар Петрушка, докато той напуска сцената и се превръща в герой от истории и литературни пиеси. Сега вече не съществува старият театър „Петрушка“, в който да се допуска много. През двадесети век се губи лекомислието на сюжета, събитията, които се разгръщат в пиеси и истории, са насочени към агитация за хигиена, овладяване на грамотността и събиране на вторични суровини.

От първоначалната Петрушка остава само неговата склонност към обвинение. Той изтъква, разкрива и осъжда пияници и безделници, интерпретира на читателите елементарните норми на почтеност и почтено поведение в обществото.

вид кукли също са в процес на трансформация. Така червената риза, в която преди е била облечена Петрушка, се превръща в туника или риза, а вместо заострена шапка на главата му се появява шапка, буденовка или шапка. Дори дългият му нос с малка гърбица се съкращава и първоначално става спукан, а по-късно дори и най-обикновен.

Магданоз в съвременността

Историята на театър Петрушка в наше време се изучава от учени и театрални критици. И днес този герой не е остарял. Например, Петрушка стана герой на балета със същото име, който често се идентифицира с уникален емблема на руските балетни сезони.

Той е истинска ключова фигура за творчеството на композитора И. Ф. Стравински, който пише отлична балетна музика, за основателя на класическата руска балетна школа М. М. Фокин, който е създал тази продукция, както и за танцьора В. Нижински, който е изиграл главните роли. в този балет.

Магданозът остана в образа на непримирим борец срещу несправедливостта и негативните човешки характеристики. Направяйки шега на всичко това, той се опитва да го промени към по-добро.