Изкуството, стъпвайки на тънката линия на хармонията, трябва да бъде в рамките на нещо строго, ясно дефинирано, непоклатимо, което няма да му позволи да направи тази лесна стъпка от загадъчната, красивата до грозната и инертна. Това ограничаващо звено е съставът, неговите видове, закони, техники. Тя е тази, която прави всички произведения на изкуството толкова хармонични и пълни. В статията ще анализираме тази концепция, видове композиции, тяхното въплъщение в различни области на тази красива сфера.
В най-общия смисъл на думата, композицията е основният организиращ елемент на абсолютно всяка художествена форма. Неговата задача е да даде на създаването на целостта и единството, да покаже идеята на художника разбираема и пълна, да подчини всички компоненти на работата, да ги постави в системата.
Видовете композиции в живописта, визуалните изкуства, например, са свързани с ясното поставяне на обекти в пространството, хармонично съотношение на обем, размер, светлина и сянка. В други области на изкуството има съставни състави.
В допълнение към видовете композиция е важно да се познават техниките му. Има няколко:
Съставът на всяка работа е подчинен на законите. Това е:
Изненадващо всички графични, скулптурни, архитектурни композиции могат да се разделят само на три вида:
Нека разгледаме всеки тип подробно.
Друго име на предната част на композицията е равнинно. Това включва цялата гама от произведения, създадени в една равнина:
Дълбочината на пространството тук се предава в изображение в множество начини: цветни петна, игра на светлина и сянка, перспективи. Въпреки това, те само създават илюзията за триизмерното изображение, докато в действителност тя лежи на равнина.
Трябва да се отбележи, че не само работи с гладка повърхност, но и такива, които имат релефно-изпъкнали елементи в равнината, принадлежат към равнинния изглед на състава. Тази преходна форма между обем и равнина се нарича композиция от преден обем.
Релефът помага да се изостри илюзията за дълбочината на пространството за сметка на постоянно или леко променящото се ниво. Колкото по-голям е броят на изпъкналите елементи и колкото по-дълбок е релефът, толкова повече продуктът е по-далеч отпред и по-близо до обема. Планът на художника се предава от следните видове облекчения:
Друг основен тип състав е обемният. Това включва развитието на сюжета, композицията в триизмерното пространство: работата на равнината задължително има дълбочина. Този тип е типичен за:
Обемната работа има следните отличителни черти:
Продължаваме да решаваме какви видове композиции съществуват. Друг е пространствен, за който са важни измеренията на пространството, в което се сключва работата. В същото време, художникът обръща голямо внимание на всеки, дори и на най-малкия елемент от такава композиция. Те включват следните произведения:
Организацията на пространството се осъществява по два начина:
Пространствената композиция е създадена от два важни елемента:
Разглеждахме различни видове композиции във визуалните изкуства. Те трябва да се разграничават от типове, категории. Последните са представени от следните компоненти:
Видове композиции в литературата, живописта, скулптурата могат да варират помежду си образно. На тази основа се базира градацията на представената по-долу типология.
Предмет и изобразително . С други думи, разказ. Такава композиция е в основата на реалистични творби: скулптури, картини и т.н. Тя включва истински герои, всяка със собствена роля и отношение към другото или към другото. Композицията изисква внимателно запознаване, анализ от конкретното към общото.
Декоративни и тематични . Парцелът на такъв състав е предмет на декоративни цели. Обикновено е част от по-голяма работа. Това са интериори на помещения, илюстрации за книги, народно изкуство и т.н.
За такива композиции важен едър и сбит, но обобщен образ. Чрез различни средства за изразяване, художникът се опитва да фокусира вниманието на зрителя върху някои от неговите черти. Изображението на темата се подчертава въз основа на асоциации. Например морето е кораб, рибарски училища, моряци, морски раковини, вълни и т.н.
Техниката и материалът често зависят от избраната тема. Животът на селата ще бъде изобразен на популярни щампи, историята на древен Египет е оформена във формата на фреска и др. Понякога художникът изобразява едно и също изображение в няколко интерпретации. Слънцето като мотив за Волгоградската дантела, похвала бог ра древните египтяни, сюжетът за многоцветна национална таджикска живопис и така нататък.
Състав на предметни форми . С други думи, това е натюрморт. Образ на обикновени неща, които могат да предизвикат естетическа наслада. Обектите тук са взаимозависими и сюжетът е жив благодарение на определена комбинация от тях. Тези творби се характеризират със символично значение, а зрителят, когато ги разглежда, трябва да бъдат родени фигуративни асоциации. Изображението може да бъде или натуралистично, или само под формата на скица.
В сегашната си форма съставът на предметите е характерен за художествени фотографии, направени са колажи графичен редактор.
Официално . Второто име не е живописно, защото Тя е изградена от петна и линии. данни художествени образи не могат да съществуват в действителност, нямат практическо и рационално значение. Не заговорът, значението е важно, а пластичните форми, принципи и закони на тяхното изграждане. Емоциите в зрителя са именно артистичната форма, цвят, пластмаса. Абстрактните изображения на такъв състав произтичат от символи, геометрични форми, опростени образи на реални обекти.
В литературата има два вида състави. Разгледайте ги по-подробно.
Първата класификация е както следва:
Следната градация на типовете литературни композиции е следната:
В заключение, разгледайте такава форма на изкуство като флористиката.
Видовете цветни композиции тук са най-разнообразни:
Композицията е важна организационна форма в чл. Тя е тази, която прави всяка работа пълна, смислена, достойна за емоциите на зрителя, читателя. Всяко от нейните възгледи, както видяхме, е, че във визуалните изкуства, в литературата, че във флористиката има свои уникални черти, законите на конструирането на произведение на художника.