Руски художник Василий Поленов: биография, творчество и интересни факти

През втората половина на 19-ти век започва възходът на руската пейзажна живопис, един от най-ярките представители на тази област на живописта е изключителният художник Поленов Василий Дмитриевич. Неговите четки принадлежат към такива творби като "Московски двор", "Златна есен", "Градина на баба" и др. Тази статия е посветена на описанието на биографията, на творбите на известния художник.

Биография на художника: ранно детство

Руският художник Василий Поленов е роден в Санкт Петербург на 20 май 1844 г. в семейство на богати наследствени благородници. Бащата на бъдещия художник Дмитрий Поленов е известен като археолог и биограф, а майка му Мария Алексеевна се занимава с рисуване и писане на детски истории. Василий прекарва детството си в столицата, но през лятото семейството често пътува до наследственото имение на баба Мария Алексеевна, която се намира в провинция Тамбов. Девствената природа, разказите и легендите на бабата оказват силно влияние върху бъдещия художник, освен това често организира конкурси за изкуство, в които най-често печелят Василий и сестра му Елена. Също така, любовта към живописта Василий Поленов, и прикрепена към майката, която се занимава с рисуване със сина си, освен това, тя по-късно го наема един наставник. Те станали известният художник и учител Павел Чистяков, който по онова време все още се е учил в художествена академия. Още от самото начало Чистяков въведе Базил в тясно проучване на природата.

В. Д. Поленов в студентските години

През 1861 г. Василий Поленов отиде да учи в мъжката гимназия, която се намира в Петрозаводск. След като завършва гимназия, бъдещият художник през 1863 г. постъпва в Санкт Петербургския университет във Факултета по физико-математически науки. Но Поленов не е оставил страстта си към рисуването, а след като е завършил часове на факултета, той е посещавал художествена академия. Освен уроците по рисуване, младежът обичал да пее, често посещавал операта и пеел в студентския хор. Скоро стана доста трудно да се комбинират учебни занятия в университета и живопис, а Василий реши да се заеме академичен отпуск и напълно отделете времето си за рисуване. През 1867 г. Василий Поленов завършва Художествената академия със сребърен медал. След това младежът се връща в университета, но се прехвърля в друг факултет - право.

Възрастни години

През 1867 г. Василий Поленов прави първото си пътуване в чужбина и там присъства на световното изложение в Париж. Художникът е най-силно впечатлен от раздела на изложбата, посветен на народните изкуства и занаятите на различни страни. След посещението си художникът се запалва, за да получи златен медал от Академията по изкуствата. Първата стъпка в получаването на наградата е картината на Василий Поленов за картина на библейската история. Скоро през 1869 г. художникът представя творбата "Работа и неговите приятели", на която е присъдена малка награда. Това означава, че художникът може да продължи да участва в състезанието. Нов етап от състезанието беше написването на картина на тема "Възкресението на дъщерята на Яра". Двама художници стигнаха до финала на състезанието - Василий Поленов и Иван Репин. И двете представиха прекрасни платна. Журито на конкурса неочаквано не избра един победител и подари златните медали на Поленов и Репин. В бъдеще художниците станаха близки и през 1872 г. заедно решават да пътуват в чужбина.

Заедно с Иля Ефимович Репин бяха посетени Венеция, Флоренция и Париж, които толкова много впечатлиха Поленов, че реши да остане тук, за да живее. В Париж Василий Дмитриевич Поленов пише картината „Арестът на графиня Детремон”, за която по-късно получава пост академик в Руската академия на науките. През 1874 г. художникът, по покана на И. Йе Репин, дошъл в Нормандия, където работил върху картината "Нормандско крайбрежие". През 1876 г. се завръща в Русия и става придворният художник на императорското семейство. Скоро той, заедно с наследника на трона Александър, отива на война с Турция.

След войната Василий Поленов се завръща в Москва и става учител в училището по живопис и архитектура. Много успешни артисти преминаха през ръцете му: Левитан, Головин, Коровин и много други. По това време художникът продължава да пише, а през 1877 г. представя своята картина „Московски двор”, която беше много топло приета, а самият той стана предшественик на нов жанр в живописта - интимен пейзаж. През този период художникът се присъединява към средата на предвижниците на изкуството, сред които е имал много познати по това време. През 1882 г. Василий Дмитриевич се ожени за дъщерята на търговеца Наталия Якунчикова, като от този брак двойката е имала 6 деца.

В края на 19 век Василий Дмитриевич, като много известен и популярен артист, решава да напусне шумната Москва и да се премести в руската пустош, в Тула. Тук, на брега на Ока, художникът построил къща, а към него се прикрепили работилници, където по-късно Поленов преподавал рисуване на местни деца. Имението, основано от Поленов, е наречено Борок.

Поленов при съветско управление

По време на революциите Василий Поленов е бил в имението си Борок и е активно ангажиран с обучението на местни деца, подредени с тях театрални кръгове и ги научи да рисуват. По това време той е написал едно от най-добрите си творби "Разлив по Ока", което е високо отбелязано от критиците. Като цяло съветското правителство благоприятстваше личността на Поленов и не го потискаше. Освен това през 1924 г. в Третяковската галерия се е състояла изложба на неговите картини, а през 1926 г. В.Д. Поленов е удостоен с титлата народен артист. Това отношение на властите към индивида до голяма степен се дължи на факта, че художникът не критикува, поне публично, новото правителство и че е светъл филантроп и се стреми да подобри общественото образование в страната. Василий Поленов умира на 18 юли 1927 г. в имението си, точно тук, на брега на река Ока, той е погребан.

Поленовска къща

Освен работата си по живопис, В. Д. Поленов е бил и активен филантроп и филантроп. Така през 1915 г., заедно със С. И. Мамонтов, той открива първата институция в Русия и света, която трябваше да помогне на селищата и фабричните театри. Новата институция по-късно получи името Polenovsky House. В края на 1916 г., по проект на Поленов и със собствени пари, къщата е построена в основната сграда, която включва аудитория за 300 души, библиотека, зали за репетиции и работилници. В годините на революцията действието на тази институция всъщност е спряно. В началото на 20-те години Поленовската къща е подчинена на Народния комисар по образованието и е преименувана. Скоро новото име се връща в сградата и става известно като Дом на театралното образование. В. Д. Поленова. През този период институцията организира работата на литературни, музикални, художествени, технически и училищни театри, освен това стартира издаването на собствено списание - Народния театър. Но основният фокус на къщата е развитието на театри и други форми на творческа инициатива в провинцията. През 1930 г. институцията отново се преименува и получава името ЦДИСК. Н. К. Крупская. Това име е оцеляло до 1991 г., когато е преименувано на Руската къща на народното изкуство. През 2016 г. сградата отново носи името на художника В. Д. Поленов.

Рецензия на художника. Живопис Василий Поленова "Московски двор"

След завръщането на Поленов през 1877 г. от чужбина, където художникът се запознава с платна на изключителни артисти на света, той спира в Москва и наема апартамент в близост до църквата на Спасителя на пясъците. Това е гледката от този прозорец, която служи на художника като идея да напише картината. През 1878 г. Василий Дмитриевич Поленов представя московския двор на изложбата на Странниците. Това беше дебютната му работа в това общество и той го нарече процес. Но за неговата голяма изненада картината беше огромен успех и той самият направи един от най-разпознаваемите художници на своето време. След края на изложбата платното на Василий Дмитриевич Поленов "Московски двор" е закупено от Третяков за неговата галерия.

Описание на картината

Картината показва обичайния московски двор от втората половина на 19-ти век, с жилища в съседство и по-прости къщи, искрящи на слънце с куполи от храмове и обрасли с трева. На заден план едно селско момиче, носещо кофи, върви по пътеката към кладенеца, а до нея пилетата са заети с паша. Недалеч от нея, обляна на слънце, стои впрегнат кон, тя чака своя господар и е готова да потегли във всеки един момент. На средата на земята могат да се видят три малки деца, двама от тях обмислят нещо в тревата, а третият е отделен от тях и плаче, но никой не обръща внимание на това. На преден план е момиче, малко по-възрастно от тези три, тя е много ентусиазирано обмисля оскубани цветя. Като цяло, художникът изобразява ежедневната суматоха на платно, което е красиво в ежедневието и спокойствието.

Василий Поленов: "Градината на баба"

Отличителна черта на творчеството на Василий Дмитриевич е фактът, че художникът е успял да предаде настроението на героите си в картините си. "Градина на баба" е ясно доказателство за това. Платното е създадено от Поленов по същото време и на същото място като московския двор. Тази картина съчетава пейзажа със сцената на жанра.

Описание на картината

На преден план художникът изобразява двама души - внучка и възрастна баба - заедно вървят по пътека, минаваща през дългогодишна градина. Бабата е облечена в стар костюм с тъмен цвят, а внучката е облечена по онова време в рокля с мек бял цвят. Фигурите на баби и внучки са противопоставяне на стари и нови времена. Това все още подчертава старата къща на заден план, която някога е била величествена и добре поддържана, но сега къщата е много разрушена и е загубила предишното си величие. Но все пак гледането на картината не предизвиква чувство на тъга, а по-скоро предизвиква усещане за носталгия през изминалото време и дава надежда за по-светло бъдеще.

Живопис Василий Поленова "Златна есен"

Тази картина е изписана от В. Д. Поленов през 1893 г. в неговото имение Борок, разположено на брега на река Ока. Василий Дмитриевич бил пристрастен към пейзажните теми по време на пътуването си в чужбина с Иля Репин и тя започнала да заема важно място в работата му. Отличителни черти на пейзажа на Polenov са чистотата на цвета, яснотата на модела, щателно нагласен състав. Картината на Василий Дмитриевич “Златната есен” е ярък представител на този стил на художника.

Описание на картината

На заден план на снимката е изобразен завойът на река Ока, около него е изградена цялата композиция. Така жълтените есенни листа от бреза органично се хармонизират със синята гладка повърхност на реката и същото безкрайно небе с оскъдни облаци. Впечатляващ е и величественият дъб, чиято зеленина все още е зелена. Като цяло тази картина е олицетворение на нов артистичен жанр - интимен пейзаж.

По този начин Василий Поленов е един от най-талантливите художници от 19-ти век, който е писал творбите си в жанра на ландшафта. Творчеството на Поленова беше популярно, както по време на живота на художника, така и след смъртта му, а картините му бяха изложени в най-известните художествени галерии.