Спектакъл „Приказки на Пушкин” в Театър на нациите: реакции, режисьор, актьори

От лятото на 2015 г. Московският театър на народите изпълнява спектакъл на известния авангарден театър Робърт Уилсън "Пушкински приказки". Преди публиката се разкрива необичайна продукция от човек, който е разглезен от дизайна и най-новата анимация. За някои това е абсолютна фантазия, така че режисьорът на пиесата "Приказки на Пушкин" е американец. Може ли наистина да разкрие Пушкин? Или имаше друга задача? По свой собствен начин той успява да изобрази фантазии, базирани на приказките на известния руски класик. Отзивите за "Приказките на Пушкин" в Театър на нациите са най-противоречиви. Тя стимулира по-внимателно изучаването на ползата от американския режисьор.

Малко за режисьора Робърт Уилсън

Робърт Уилсън е необичаен режисьор, той е перфекционист, режисьор, променящ визията на модерното театрално изкуство. Зрителите на неговите изпълнения възприемат различно онова, което се случва на сцената. Неговите фантазии на сцената са много живи и реалистични. Той постига това не с помощта на език, подобно на други режисьори, а с движения, които се превръщат в красиви танци. Такава необичайна хореография предава истинския смисъл и проблемите на продукции. Днес в Тексас има над 140 театрални творби. Неговите изпълнения се наблюдават в много страни по света. Струва си да изброим най-важните компоненти за успешни театрални представления по метода на Уилсън:

• Думите и езикът играят второстепенна роля. Мълчанието е оценено, което изведнъж се замества от шум, превръщайки се в спокойствие. Този контраст звучи много впечатляващо.
• Вниманието е съсредоточено върху звука и визуалното възприятие на случващото се на сцената. Всички движения са плавен танц, вид хореографска история, изпълваща смисъла на пиесата. Ритъмът на представянето е създаден в комбинация от движения и звуци.
• Използва се игра на светлина и сенки. Това напомня за четката на художника. Платното е сцената, а цветовете са осветлението.
• Актьорите играят с думи, чийто основен смисъл се крие не в самите реплики, а в техните линии.

Трябва да се отбележи, че Робърт Уилсън е не само режисьор, но и талантлив скулптор, сценарист и фотограф. Неговите рисунки, инсталации, мебели са изложени в музеи и изложби в много страни. В Москва се проведе и изложба на неговите фотографии, озаглавена "Живи хора" с участието на различни знаменитости. Едно необичайно изпълнение на "Пушкинските приказки" в Театър на народите беше истинска сензация, билети, за които можеха да придобият много почитатели на работата на американския режисьор.

Работа върху производството

Така стилът на Робърт Уилсън е смесица от цирк, съвременно изкуство, филм и театър. Работният график на капитана се разпределя за няколко години напред. През 2013 г. режисьорът решава да работи в Московския театър на нациите. Той решава да изрази мнението си за руската класика, а именно за работата на Пушкин. Понякога подготовката за представленията на Уилсън продължава години наред. 2 години работи с руски актьори преди премиерата на „Пушкинските приказки” в Театър на нациите. Отзивите показват, че това не е просто представление за детско парти, а постмодерна музикална потпури. За да участват в пиесата са избрани 20 руски актьори. Всеки ден те бяха учени на театралните трикове на Уилсън. В основата на това необичайно творение са включени 5 от най-известните приказки на А. С. Пушкин и епизодите на поемата "Руслан и Людмила".

Директорът почти не се срещна с журналисти и им даде само няколко минути. Театърът на нациите по време на репетициите над пиесата "Приказки на Пушкин" се превърна в нещо необичайно: репетициите започнаха в 8 ч., Всеки актьор направи феноменален грим. Специално за тази продукция пред сцената е направена оркестърна яма. Робърт Уилсън казва, че той не прилича на реалистичния, психологически театър, който е бил в Русия през 20-ти век. Режисьорът решил да служи на Пушкин в неочакван визуално-акустичен сос в светлините на шоу-шатъра. Той представя класиките, на които руските зрители са свикнали по съвсем различен начин. Той показа необичайна Кота учен, златният петел, царят на Дадон, принцесата Суон.

Характеристики на изпълнението

Ако сте отворени за нещо ново, тогава ще бъдете много заинтригувани от пиесата "Приказки на Пушкин" в Театъра на народите. Отзиви доказват, че никой досега не е виждал такива герои от руските класически приказки. Три момичета под прозореца изпълняват рап, разказвачът е като странен шапкар, мечката мечта прилича на красиво, гордо, екзотично създание. Уилсън успя да олицетворява идеята си с помощта на ярък фон, движеща се природа, безкрайна игра на светлина.

Зрителят е незабавно поразен от материалността на всичко, което се случва на сцената. Сцената на театъра на нациите не е много голяма, така че публиката с актьорите е наблизо, като по този начин участва в това шоу или мистично действие. Contemplators усещат всеки дъх на художника.

Главният герой на Уилсън е лек. С помощта на жълта мигаща дуралуса, обгръщаща сцената, тя беше ефективно осветена. Дрехите на актьорите са много необичайни, изработени от фини тъкани, което осветлява неравномерността на човешките движения. Костюмите на актьорите са много интересни, също така е необходимо да се отбележи много богат грим. Музиката е съставена от американската група CocoRosie. С една дума, различни стилове и епохи се смесват в това изпълнение.

Във формулирането на Уилсън звуците, светлината и действията на актьорите работят много синхронно. Умственото въздействие на спектакъла зависи от безупречното техническо изпълнение. Пейзажът на спектакъла е много необичаен: абстрактни силуети, корпоративен диско стил или необичаен замък. От устата на актьорите понякога може да чуете писъци, писъци. Така Робърт Уилсън искаше да покаже специална черта на руския фолклор - панаир. Пиесата "Приказки на Пушкин" се появи на плаката на Театър на народите преди година и половина, през 2015 година.

Актьори, участващи в производството

Уилсън доведе своя екип от художници, асистенти и дизайнери в Москва. Много зрители се интересуват от актьори на Театър на народите в приказките на Пушкин. Спектакълът се състои от шест части и епилог. Основният акцент на презентацията е най-сложният актьори за грим което отнема около 2 часа. В пролога зрителите виждат Кота учен, играна от Джордж Йобадзе или Игор Шаройко. Малки котенца представиха Млада Горюнова, Маша Ермакова, Анна Юрасова.

Следващият епизод на пиесата е "Приказка за рибаря и рибата", където Александър Строев изиграл рибаря. В ролята на старата жена, зрителите виждат Татяна Щанкина. Златна рибка е Елена Николаева. Алексей Калинин и Олег Савцов - охраната.

Следващата част от продукцията е "Приказка за цар Салтан". Ролята на Царевна Лебед отиде при Елена Николаева. Владимир Еремин се прероди в цар Салтан. Анна Галинова се справя отлично с ролята на кралицата. Принц Гуидон се играе от Олег Савцов.

Четвъртата част на презентацията е "Приказка за мечката". Дария Мороз в „Приказките на Пушкин” просто играе „Медведех”. Ролята на мечката отиде при Дмитрий Журавлев.

Петата част на пиесата - "Приказка за свещеника и неговия работник Балде". В ролята на поп е прекрасен художник Михаил Попов. Балду играе Александър Новин.

Последната част от продукцията е “Приказка за златния петел”. Крал Дадон играе същата Дария Мороз. В ролята на Златния петел - Артеми Тълчински. В епилога на пиесата всички актьори излизат на сцената.

Евгени Миронов в "Пушкинските приказки"

Образът на разказвача в пиесата е много подобен на самия Пушкин. Народният артист на Русия Евгений Миронов се справи перфектно с тази роля. Той е артистичен директор на Театър на народите. Плакатът на институцията казва, че в репертоара му са включени много произведения на местни и чуждестранни режисьори. Понякога Евгения Миронова е заменена от Дмитрий Сердюк.

Разказвачът се появява на сцената, седнал високо на клон. Този трик, който първоначално се изпълни с Миронов, не беше лесен. После хвърля червена ретро кола, после в бяло пухкаво палто. Като цяло, беше трудно да се работи с Уилсън. Миронов отбелязва, че режисьорът е направил цели хитове от стиховете на Пушкин. Разказвачът непрекъснато произнася някакъв вид каламбур, думите, като топки, отскачат от него.

Евгений Миронов сравнява продукцията с философска притча, която има голяма дълбочина, тъга и мистерия. Продължителността на спектакъла "Приказки на Пушкин" в Театър на нациите е 2 часа и 15 минути.

Фрагменти от "Приказка за рибаря и рибата"

Рецензии на Пушкинските "Приказки" в Театър на нациите доказват, че първата част започва много необичайно. Първо, пред публиката има пустота, в далечината викат чайки. Неспокойството на морето е изобразено с помощта на специална материя, която трепти върху специални кабели. В далечината може да се види малка лодка. След това има рибар в черни дрехи и избелено лице. Той не говори само текста, а показва на залата черен език. Тогава изведнъж се появява рибата, по-скоро като русалка.

Режисьорът показва Рибак много необичайно, той е дълбоко влюбен в старицата си и е готов за нея за много. Рибата по-скоро прилича на героинята на японските митове. Старата жена е показана от истинския вожд. За да направи това, тя направи необичаен грим, висока коса, червени нокти, поставени на дантелени ръкавици. В края на историята, Рибак обгръща своята Древна жена с лицето на победител.

Нюанси "Приказки на цар Салтан"

От прегледите на приказките на Пушкин в театъра на нациите става ясно, че Салтан, поставен от Уилсън, е небалансирано същество със спонтанни реакции. Guidon прилича на калай воин. Кралицата също е много необичайна, любезна пишечка с неизменна усмивка на лицето си. Тя твърдо вярва в своята всесилна любов към Салтан.

Дария Мороз в "Приказка за мечката"

Много хора си спомнят легендата за мечката, която убива един мъж и й прави кожух за жена си. Самият Пушкин тази история не е приключила. Уилсън показва Мечката на гордото и красиво създание, което се играе от великолепната Дария Мороз. Мечката в дълга черна рокля с малки уши е по-скоро като принцеса.

Удобства "Приказки на свещеника и неговия работник Балде" и "Златен петел"

В тези две приказки Уилсън изостри проблема с липсата на истинска любов в света. Също така в тези части има запазена марка на Уилсън за хумор и находчивост. Поп и съпругата му в една приказка са показани много карикатурно, те са събрали всички известни пороци. Балда в една приказка също е много необичайна - с големи мускули и бяла зъбна усмивка.

Разказът "За златния петел" на Робърт Уилсън се оказа по-добър от Пушкин. Крал Дадон е показан от Даря Фрост като асексуално създание, Божия глупак. Той е безразличен към всичко. Кралицата на Шамахан, играна от Сесег Хапсасова, прилича на хищнически нашественик. Финалът на приказка е щастлив - кралицата на Самахан и Дадон се събират отново В края на представлението зрителите виждат карнавал с танци приказни герои. Групата „Кокороси“ пее химн на любовта, а Евгений Миронов, седнал на дъб, чете стихотворението на Пушкин „Да вървя ли по тъмните улици“.

Отзиви и прегледи на изпълнението

Всеки, който купува билети за Пушкинските приказки в Театъра на нациите, трябва да разбере, че това не е класическа версия на руските гениални приказки, а един вид сюрреалистичен микс. Нещо не боли да знае за самия директор. Рецензии на "Пушкинските приказки" в театъра на народите доказват, че той е култова личност, напреднал авангардист. Някои от нашите режисьори изучават стила на Робърт Уилсън.

Мненията на публиката за пиесата са много различни. От положителните отзиви може да се заключи, че публиката харесва музиката, светлината, пейзажа на представлението. Много хора наричат ​​това действие стилно и необичайно. Любителите на чисто класическите продукции едва ли ще се радват на този вид работа. Това е модерен проект със силни звуци и ярки цветове. Режисьорът използва майсторски всички визуални техники: пантомима, пластика, приказна магия на светлината и оркестър на живо. Работата на всеки актьор заслужава похвала, защото пиесата е подготвена за 2 години.

Много зрители празнуват майсторската игра на Евгени Миронов, който играеше разказвача. Също така, посетителите на театъра празнуват красиви пейзажи и костюми, които налагат изпълнението да се нарича истинска фантасмагория. Всички изображения са много ярки и странни, с красиви гласове. В крайна сметка Пушкин е толкова многостранен, че неговите творения могат да бъдат сервирани в гротескна, шокираща и модернистична обвивка. Зрителите веднага забелязват огромната нестандартна работа на актьорите. Някои от тях просто се наслаждават на сцената, наслаждавайте се. В този спектакъл са събрани талантът на режисьора, талантът на актьорите и гениалността на Пушкин. В крайна сметка, самият автор е известен с остроумието и хулиганството.

Тези зрители, които не харесваха представянето, най-вероятно са консервативни и ревностни към различни експерименти с класически произведения. Не е ясно на тези хора колко находчиви творения могат да бъдат изобразени в различни жанрове. Трябва да се отбележи, че представянето е предназначено за зрели зрители, които могат да видят и отгатнат подтекста. Ако сте гледали плаката на Театъра на нациите и сте решили да продължите с това представление, можете да чуете линиите, познати от детството, по съвсем нов начин.