Естествената красота на растенията през цялото съществуване на живописта не оставя безразлични както артисти, така и ценители на изкуството. Пленителните цветя могат да носят не само красива картина, но и свещеното значение, оставено от автора за решаване.
Родното място на Татяна Зарецкая е град Новочеркаск, в който тя не само е родена, но и усвоява първите елементи на творчеството в художествената школа.
Татяна е национална гордост, която повдигна руското цвете на световно ниво. Творбите й са в галерии на САЩ, Германия, Великобритания, Япония и Чехия.
Художникът работи в стила на а la prima, чиято същност е да създаде картина само в една сесия. Така има усещане за свежест на инсулта и прозрачната лекота на самия образ.
Според Татяна тя желае, когато разглеждайки своите картини на цветя, целият товар и живот на съвременния живот да отидат на заден план, да събудят душата от зимен сън и така да отворят не само очите, но и всички вътрешности, за да виждат красотата в най-простите детайли: растения и пеперуди.
Данхуи Най е китайски художник, който предпочита да рисува цветя в картините си. С течение на времето момичето се премести в друга част на света - Ню Йорк, където продължава да прави красивата си работа.
Нейните картини най-често изобразяват цветни аранжировки. Произведенията на художника са чудесни за декупаж (прикрепяне на картината към обекта, фиксиран след лаково покритие).
Когато гледате снимки на Дунхуи Най, умът изглежда се прехвърля към лятото, топло място, изпълнено с чист въздух.
Гил Кирстен е австралийски художник, роден в Южен Уелс. Като пейзажист се реализира не веднага. Представете си, че първите четиридесет години Джил се занимаваше с подреждане на цветя, което също й донесе слава. Въпреки това, изведнъж дойде някакво прозрение към нея, диво желание да пренесе красотата на растенията с боя. Затова тя се хвърли с глава към цветя.
Отличителна черта на нейните композиции е склонността към определен вид цветя. Този сорт е роза. Художникът твърди, че това цвете действа по напълно магически начин и вдъхновява създаването на картини.
Збигнев Копаня е полски художник, роден в град Лодз. По образование той не е пейзажист. Преди това Копаня е заемал длъжността оператор на документални и игрални филми, работил е както в страната, така и в чужбина.
Като художник, Збигнев се отличава от другите със способността си да изобразява пейзаж от цветя с много висок реализъм. В някои работи уменията му достигат нивото на хипер-реализъм.
Художникът предпочита да работи с дебела боя, като по този начин насища картината с цяла палитра от цветове, довеждайки до последния тон ефекта от композицията.
Също така в картините с картини от цветя можете да видите много бижутерни детайли и високо контрастни изображения.
Мери Дипнол е английски художник, роден в град Портсмут. Известно е, че тя никога не е вземала уроци от рисуването на цветя и рисуването като цяло. Може би защото дебютната й изложба дойде в момент, когато тя вече беше на 44 години.
Въпреки това, първият опит на Мери направи голямо усещане: експертите оцениха картините в истинската им стойност и много любители на изкуството вече са започнали да ги придобиват в своите колекции.
Венета Дочева е талантлив български съвременен художник.
Отличителните качества на майсторството на Венета стават нейният живописен език. Ако погледнете композицията, можете да видите, че изображенията нямат перфектна картина или фотографска точност. Нейният индивидуален почерк - цветни петна, импулсивни, изпълнени с изражението на изблици и с всички гореспоменати гладкост и плавност на един цвят, преминаващи в друг.
Може да се създаде впечатлението, че човек не иска повече да гледа на картините й, а да се наслаждава, усещайки аромата на живописни цветя.
Владимир Жданов е руски съвременен художник, чийто източник на вдъхновение е родината му.
Пейзажи от цветя и други идилични образи, скици на селския живот, цветни натюрморти, изпълнени с простота и яснота. Когато гледах творбите на Жданов, възникват спомени от детството, когато всички прекарахме прекрасните си години в селото с баба ми.
Завършва списъка на съвременните художници, перфектно изобразяващи картината на цветя, гръцкият майстор Костас Цигрис. Родното му място беше град Мегара. Усвоил е основите на рисуването в Атинското училище по изкуствата.
Творчеството Костаса се отличава с експлозивно количество цветове и магическа игра на самия цвят.
В арсенала на художника могат да се разграничат две основни изображения - жени и цветя. С помощта на изтънчен и деликатен образ на цветя Костас бие всички очарования на женската красота и изящество.