Римски-Корсаков Николай Андреевич (18 март 1844 г. - 21 юни 1908 г.) - руски композитор, член на „Могъщата шепа“. Той беше истински майстор на оркестрацията. Най-известните симфонични творби на Римски-Корсаков - испанският Капричио, увертюра върху темите на три руски песни и симфоничния апартамент Шехерезаде са примери за класически музикален репертоар, заедно със суити и откъси от някои от неговите 15 опери. В Шехеразада композиторът разглежда темата за приказките и фолклора. Римски-Корсаков често използва тези техники в работата си. Вярваше, както и предшественикът му Балакирев, в развитието на национален стил на класическата музика. Музиката на Римски-Корсаков съчетава руския фолклор с елементи на екзотични хармонични, мелодични и ритмични модели (известни като ориентализъм) с дистанция от традиционните западни композиционни техники. През по-голямата част от живота си Николай Андреевич комбинираше музика и преподаване с кариера в руската армия - първо като офицер, след това като граждански инспектор във флота. Римски-Корсаков (чиято биография е добре отразена в "Хроника на моя музикален живот") пише, че в детството си, четейки книги и слушайки историите на по-големия брат за подвизите във флота, той развива любов към морето. Трябва да е била тя, която е тласнала композитора да създаде две известни симфонични творби. Те са Садко (Римски-Корсаков също пише една и съща опера, те не трябва да се бъркат) и Шехерезада. Благодарение на морската служба, неговите познания за изпълнение на медни и дървени инструменти се разширяват - това му отваря нови възможности в оркестрацията. По-късно той предава тези знания на своите ученици. След смъртта му е издаден и учебник за оркестрация, който е бил завършен от осиновителя на композитора Максимилиан Щайнбрег.
Николай Андреевич е роден в град Тихвин (на 200 км източно от Санкт Петербург) в интелигентно семейство. Неговият брат Воин, който е на 22 години по-стар от композитора, става известен морски офицер и контр-адмирал. Римски-Корсаков Николай Андреевич припомни, че майка му е свирила на пиано малко, а баща му можел да изпълни няколко пиеси на ухо. На 6-годишна възраст бъдещият композитор започва да взема уроци по пиано. Според учителите той демонстрира добро ухо за музиката, но му липсваше интерес. След като самият Николай Андреевич по-късно щеше да пише, той свиреше "безгрижно, безгрижно ... лошо да поддържа ритъм". Въпреки че Римски-Корсаков започва да композира първите си творби на 10-годишна възраст, той предпочита литературата към музиката. По-късно композиторът пише, че благодарение на книгите и историите на брат си, в него се е надигнала голяма любов към морето, въпреки факта, че композиторът "никога не го е виждал". Николай Андреевич завършва морската пехота в Санкт Петербург на 18-годишна възраст. Паралелно с обучението си, Римски-Корсаков взема уроци по пиано. Композиторът си спомня, че е безразличен към класовете и развива любов към музиката, която се улеснява от посещения на опери и симфонични концерти. От есента на 1859 г. Николай Андреевич започва да взема уроци от Фьодор Андреевич Каниле, който, според него, го вдъхновява да учи музика, подтиква го да посвети целия си живот на нея. В допълнение към Канила, Михаил Глинка, Робер Шуман и много други имаха голямо влияние върху бъдещия композитор. През ноември 1861 г. 18-годишният Римски-Корсаков е представен на Балакирев. От своя страна Балакирев го запознава с Цезар Куи и Модест Мусоргски - и трите са вече известни композитори, въпреки младата им възраст.
При пристигането си в Санкт Петербург през май 1865 г. Римски-Корсаков поема задълженията за ежедневна служба в продължение на няколко часа на ден. Първото му изпълнение се състоя през декември същата година по предложение на Балакирев. Втората поява на сцената се състоя през март 1866 г. под ръководството на Константин Лядов (бащата на композитора Анатолий Лядов). Римски-Корсаков припомни, че за него е лесно да си сътрудничи с Балакирев. По негов съвет композиторът пренаписа и коригира някои пасажи и ги довежда до съвършенство. Под негово покровителство композиторът завършва Увертюрата на темите на три руски песни, които се основават на народните увертюри на Балакирев. Николай Андреевич също създаде първоначалните версии на симфоничните произведения "Садко" и "Антар", които донесоха на композитора славата на майстора на симфоничното изкуство. Римски-Корсаков води разговори с други членове на Могъщата шепа, те критикуват произведенията един от друг и сътрудничи по време на създаването на нови произведения. Николай Андреевич се сприятелява с Александър Бородин, чиято музика го „изуми”, прекарва много време с Мусоргски. Балакирев и Мусоргски свирят на пиано четири ръце, пеят, обсъждат творбите на други композитори, споделят интереса към творбите на Глинка, Шуман и късните композиции на Бетовен.
През 1871 г., на 27-годишна възраст, Римски-Корсаков става професор в Санкт Петербургската консерватория, където провежда практическо писане, инструментариум и оркестрови паралелки. Николай Андреевич в мемоарите си ще пише, че преподаването в консерваторията го прави "вероятно най-добрият й ученик, съдейки по качеството и количеството на информацията, която ми даде." За да повиши нивото на знание и винаги да стои една крачка пред своите ученици, той си взе тригодишен пауза в композирането на музика и учи у дома, преподава в консерваторията. Професорството осигури на композитора финансова стабилност и стимулира създаването на семейство.
През декември 1871 г. Римски-Корсаков предложи на Надежда Николаевна Пурголд, с която се срещна по време на ежеседмичните срещи на „Могъщата шепа” в къщата на булката. През юли 1872 г. се провежда сватба, на която Мусоргски присъства като най-добър мъж. Един от синовете на Николай Андреевич, Андрей, стана музиколог, омъжи се за композитора Юлия Лазаревна Вайсберг и написа многотомна работа за живота и работата на баща си.
През 1905 г. в Санкт-Петербургската консерватория се провеждат демонстрации - революционно настроените студенти изискват политически промени и създаването на конституционен ред в Русия. Римски-Корсаков усети необходимостта да защити правото на учениците да демонстрират, особено когато властите започнаха да проявяват жестокост към участниците си. В отворено писмо композиторът застава на страната на учениците с искане за оставката на директора на оранжерията. Отчасти заради това писмо, 100 ученици бяха изключени от училище, а Римски-Корсаков загуби позицията на професор. Николай Андреевич продължи да дава уроци у дома.
През април 1907 г. композиторът изнася няколко концерта в Париж, организиран от импресарио Сергей Дягилев. Николай Андреевич представи музиката на руското национално училище. Тези изпълнения бяха голям успех. На следващата година бяха показани оперите, които Римски-Корсаков композира: Снежанката и Садко. Пътуването даде възможност на композитора да се запознае с модерната европейска музика.
Римски-Корсаков развива идеалите и традициите на „Мощната шепа”. В творбите си използвал православни литургични теми, народни песни (например в испанския Капричио) и ориентализъм (в Шехерезаде). Николай Андреевич се доказа като много продуктивен и самокритичен композитор. Той ревизира и редактира почти всяко есе, а Римски-Корсаков коригира няколко от тях, например Третата симфония, Антар и Садко. Композиторът остава недоволен от много от неговите композиции.
Въпреки че Николай Андреевич е по-известен като майстор на симфоничното изкуство, оперите му са още по-сложни и богати на специални оркестрови техники, отколкото инструментални и вокални творби. Откъси от тях понякога са толкова популярни, колкото цялото парче. Например, Полетът на пчела от Приказката за цар Салтан е автор на Римски-Корсаков. Операта на композитора може да бъде разделена на 3 категории:
Симфоничните произведения на Римски-Корсаков могат да бъдат разделени на 2 типа. Най-известният на Запад и може би най-добрият от него е софтуерът. Този вид симфонично творчество на Николай Андреевич предполага съществуването на сюжет, герои, действия, заимствани от други, немузикални източници. Втората категория са академични произведения като Първа и Трета симфонии (от Римски-Корсаков). Балетите за неговата музика могат да се видят не само у нас, но и в чужбина, както и много опери и други музикални композиции на композитора.