Съвременният художник Алфонс Муха: биография и творчество, описание на шедьоври

Алфонс Мария Муха е известен чешки художник, най-яркият представител на модерното изкуство, чиито творби се възхищават и до днес. Неговите шедьоври, придобили голяма популярност дори по време на създаването им, днес се възпроизвеждат в стотици копия. Живописните творби на Алфонс Муха украсяват елитните сгради на именията, неговият начин на изпълнение се копира от най-великите световни дизайнери, като в своите творби скиците включват стилисти и дори майстори на татуировки.

детство

Бъдещият художник Алфонс Муха е роден през втората половина на XIX век - 24 юли 1860 г. в малък уютен град в южната част на Чешката република. Алфонс получил морски и полски корени от родителите си. В допълнение към бъдещия художник, баща - Ondrej Mucha, и майка - Amalia, имаше пет деца в семейството. Поради факта, че бащата на Алфонс е работил като съдебен служител, а майка му е получила част от средствата от богати роднини, семейството не гладувало. Имаше достатъчно пари за прилични дрехи, тренировки и светски забавления.

Още като дете Алфонс Муха показал различни творчески способности - още в ранна възраст той имал силно ухо за музика, по-късно действащи данни. Около 10-11 години на бъдещия художник взе в младежкия хор на хор на катедралата на светите Петър и Павел. Участието му в този хор позволило на момчето да влезе в една добра за онези времена гимназия, където получил както църковно, така и светско образование.

младежта

Докато учих, страстта ми към музиката започна да отслабва, докато страстта ми към визуалните изкуства се увеличаваше. След 19 години, след като завършва гимназия, Муха се опитва да влезе в Художествената академия в Прага. След като опитът е бил неуспешен поради приемните изпити, Алфонс се опитва да се развие в живописта си. Рисува постери на театри и покани, изучава различни художествени жанрове и форми.

Началото на една творческа кариера

Театралният майстор Brishi-Burghard ви кани в студиото си като декоратор на оригинални и колоритни плакати. Като се съгласява да работи в своята работилница, Алфонс се премества от Бруно във Виена, където работи точно една година и половина, докато най-силният огън унищожи работилницата. Уволнен поради фалита на Brishi-Burghardt, Муха отишъл в малкия град Микулов, където бил поканен от граф Куен-Беласи да рисува замъка си. Произведената от Алфонъс творба впечатлява графа, поради което предлага и на втория замък, създаден за неговата съпруга Ема Куен-Беласи, да започне на първия художник.

След като пътувал заедно с графа и съпругата му в Европа, Муха отива в Мюнхен. Там влиза в Академията за изящни изкуства. Въпреки това, има достатъчно време за изучаване на живописта в академията на Алфонс точно за две години - през 1887 г. художникът отново заема творчество от Куен-Беласи и за известно време живее върху получените от него средства. През същата година Алфонс решава да се премести в Париж. В този град той е приет за обучение от две престижни институции едновременно - Академията на Юлиан и Академията на Колароси. В същото време Муха, под силното впечатление от творбите си, работи върху създаването на свой собствен индивидуален стил, поставяйки в него артистичните основи, които ще бъдат отразени в творбите му до края на живота му.

Безоблачен живот в Париж рязко се превръща в много проблеми, когато граф Куен-Беласи, на чиито средства е живял Мухата, умира. Художникът отказва да учи в академията, започва да си изкарва прехраната чрез рисуване на плакати, плакати и дори менюта на ресторанти. Започващ да получава редовни поръчки, Алфонс Муха отваря своята малка работилница.

През 1892 г. художникът получава голяма поръчка за проектиране на историческото съдържание. Това е опитът, научен от Муха при създаването на илюстрации за това произведение, който по-късно е в основата на неговата най-известна серия от картини - славянската епоса.

Париж

Повратният момент в съдбата и стила на творбата е заповедта за украса на премиерен плакат от известния театър. Мухата трябваше да създаде илюстрация за пиесата "Gismond", където една от главните роли беше изпълнена от актрисата Сара Бернар. Радващ се на невероятната си женственост и изтънченост на образа, Алфонс създава творба, която веднага привлича погледа на всички парижани към младия художник.

Гладкостта на линиите, мекотата на очертанията и известната бляскавост на стила Муха го правят основен дизайнер на Ренесансовия театър. Впечатлена от илюстрацията на Алфонс, Сара Бернар настоява за запознанството си с него. Тяхната романтична връзка бързо мигаше, също толкова бързо угаснала.

изкачване

През следващите години Алфонс Муха създава и редица известни плакати, които го утвърждават като един от най-добрите илюстратори и художници (1896 - “Дамата с камелии”, “Медея”, 1897 г. - “Самарянка”, “Тоска” и др.). ) .. Славата на художника нараства. Мухата получава много разнообразни поръчки, от създаването на театрални костюми до пиесата до дизайна на интериора. В същото време, Алфонс започва да действа като дизайнер на бижута - той създава и обеци, и пръстени, и кутии за бижута, свещници, брошки и дори фиби за коса. Славата на талантлив художник, предлагащ нещо съвсем ново, „модерно” и в същото време естетически хармонично, бързо се разпространява из цяла Франция.

Леко абстрахирайки се от собствените си успехи в областта на илюстрацията, художникът Алфонс Муха се опитва да създаде цяла поредица от творби, обединени от една идея или мисъл. От ръцете му се появяват такива серии като "Сезони", "Дървета", "Луна и звезди".

Изложби на произведения на Алфонс Муха се организират в големите европейски градове. През 1895 г. художникът се сблъсква със символистите и се присъединява към тях за кратко време. Запознавайки Муха с братята Люмиер (създателите на първия фотоапарат и движещите се образи) го насърчава да експериментира със създаването на собствените си творби - по-късно, докато работи върху серията „Славянски епич“, художникът ще използва снимките на моделите, които е снимала като основа за картината. ). През 1900 г. Алфонс помага за украса на един от павилионите на световното изложение, което се провежда във Франция. По време на своята работа Муха добре запознава с историята на славяните, която отлага известен отпечатък върху неговата последваща работа.

Преместване в Америка

През 1905 г. Алфонс Муха получава покана от Американското дружество на илюстраторите. Художникът се движи, става учител в голяма художествена институция. През 1906 г. той прави предложение за брак за Мария Хитинова. По време на престоя си в Америка, Fly получава много големи поръчки. Независимо от това, въпреки славата и всеобщото възхищение, художникът все повече се връща към родината си, където не е бил дълго време. През 1910 г. Алфонс Муха напуска поста и се завръща със съпругата си в Чехия.

Връщане към дома и създаването на поредицата "Славянски епос"

Уморен от излишна слава, модерност с лъжливите материалистични идеали, Муха напуска града, където в един от замъците започва активно да черпи. Идеите, които той спасявал през целия си живот и които най-сетне формирали по време на Америка, дават толкова велики произведения като славяните в историческата родина, нашия Отец, славянската литургия и т.н. Огромни платна, които понякога не се вписват в помещението поради техния размер, отразяват историята на преследванията на славяните, техните празници, развитието на тяхното културно наследство.

След осемнадесет години, след като завършва двайсетте големи творби на живота си, Алфонс Муха представя картините си в Прага, като негова първа муза и родина. Въпреки това, тези картини не бяха напълно оценени от публиката - от много години, докато Муха работеше в замъка си, имаше рязка промяна както в мирогледа, така и в съзнанието на хората. Модерната епоха е настъпила, нежните, женствени, велики и утопични идеи на арт нуво вече са „остарели“.

Втората световна война и смъртта на Алфонс Муха

Войната, която скоро започна, принуди Муха да скрие картините си, тъй като разбра, че те ще бъдат едни от първите точки в списъка за унищожаване. През 1939 г., по време на Втората световна война, германските войници, завладяващи Чешката република, дълго време измъчваха и измъчваха вече художника на средна възраст за местоположението на основните платна в живота му. Без да се отказва от тайна, Алфонс Муха се разболява от страданията, които понася и умира на 14 юли 1939 година.

Снимките, които гестапците се опитали да разберат, бяха успяли да бъдат спасени почти с чудо - като ги преобърнаха в свитъци, бяха скрити в сутерена на разрушения музей от един от неговите служители. Благодарение на този дръзък акт, който може да струва на човека живот, картините са спасени.

Стилът на Алфонс Муха

Художникът е известен в цял свят като най-големия представител на модерното изкуство. Неговите творби се отличават със специална изтънченост, почти фантастична благодат, където светлината и сянката, взаимодействащи, създават ефирна мъгла, което прави пространството на картината призрачно и леко неясно, „разфокусирано”.

На неговите платна Алфонс Муха изобразява жените като герои на поетична балада - с редовни, благородни черти и атрактивни усмивки, с ярки очи и красива коса, оформящи телата им с непрекъснати шарки, които се появяват или като сезони, или като звезди, тя е под формата на принцеси и дами.

По-сериозна работата му, изпълнена в края на живота и включена в цялата серия от картини, създадена с професионализма на великия художник. Разнообразие от чувства се появяват в емоциите на героите: гняв, ярост, отчаяние, болка, страх, щастие, ликуване, злорадство и др. По-късните картини дават възможност на публиката да се наслади не само на естетиката на образа, но и да се вкопчи в дълбокото психологическо вдъхновение, запечатано върху платното.

Снимки на Алфонс Муха

Най-известните картини на художника включват:

1. серия "Сезони";
2. серия "Луна и звезди";
3. серия "Славянски епос";
4. серия "Отче наш";
5. "Мадона с лилии";
6. "Духът на пролетта";
7. "Момичето с косата си" и други.

"Четири сезона"

Описание на картините на Алфонс Муха "Сезони" започва с героините, заснети върху платно. Пролет, лято, есен и зима са изобразени като жени, водещи тези или други сили на природата.

На снимката „Лято“ героинята, изнемогваща от горещината, поглежда към зрителя с лека сънлива усмивка. От горещото й тънко тяло и ружът по бузите й духа топла и слънчева топлина, чиято атмосфера вероятно ще се пренесе в смес от цветове и въздух, „влажността“ на летния въздух. Описанието на картината, плакатът на Алфонс Муха, озаглавен „Зима“, е точно обратното. Героинята на картината "Зима", напротив, е увита в дрехи. Това е очарованието на "Сезоните" Алфонс Муха - в несходството на картините. Така, леко придърпвайки главата си в раменете и довеждайки червеното от студени ръце до лицето си, момичето предава атмосферата на истински студ и сдържаност на всички естествени цветове.

Алфонс Муха, „Славянски епос“

"Славянски епос" - серия от двадесет картини, отразяващи славянското единство, идеята за принадлежност. Всяка от произведенията има размери, огромни за кърпи (около 6 * 8 метра). Впечатляващата колорита, сочността, драмата и дълбоките психологически нотки правят тези снимки собственост на Чехия.

Най-известните картини от серията славянски епос:

1. "Славяни в първоначалната родина";
2. "Въвеждане на славянската литургия";
3. "Атон";
4. “Апотеоз на историята на славизма”;
5. "Среща в Křížki";
6. "Празник Светотица базиран на Руга."

Плакати за момичета

Известните плакати и плакати на художника, които изобразяват поетичните женски образи, все още се възпроизвеждат със стотици копия. Основното в описанието на картините на Алфонс Муха, плакати - едно момиче.

Дълга коса, блестяща на слънцето от лекия вятър, създава чувствени момичешки лица, което им придава известно сходство с християнската Мадона. Тънките тела, облечени в летящи опушени дрехи, винаги се открояват на леко потъмнели, сякаш напускащи фона. Всяко от момичетата има голям брой различни декорации - изобилие от малки богато украсени детайли, многоцветни петна и къдрици, направени от А. Муху веднъж като най-известния представител на модерното изкуство.

Описание на картината, плакатът на Alfons Mucha "Момиче с разрошена коса" може да изглежда така. Може да се нарече най-нехарактерно за стила на художника. Липсата на цветни детайли и интереса на модела към художника и създаденото от него платно, наклонени рамене, които отразяват умората и тъгата, наличието на ежедневна атмосфера в едно време изненада съвременниците му. Описанието на плаката на Алфонс Муха може да продължи безкрайно ... Въпреки това, това платно е успяло да докаже, че Муха е способен точно да предава психологически преживявания, върхове на емоционално и чувствено вълнение. В подобен стил са изпълнени още няколко творби, включително и портрета на дъщерята на художника Ярослава.