Михаил Козаков е актьор, чиято биография ще бъде разгледана в статия, родена и отгледана в семейство на интелигентни хора. Бащата на бъдещата звезда се казва Михаил Емануилович Козаков и е доста популярен писател. Майка работи като издател. Родителите прекарваха почти цялото време на работа, почти без безплатни минути, но въпреки това те се опитваха да посветят цялото си свободно време на възпитанието на сина си. Основният инструмент в този процес беше комуникацията. Всички разговори на родителите с техните приятели се случваха най-често с едно момче, което му даваше представа за най-важните неща - житейски принципи, дълг, и също благоприличие. Ако в един момент разговорът се обърна към политика или „възрастни” теми, майката говори френски: „Да не бъдем с детето”, след което приятел на семейството, писател Анатолий Мариенов, казал на младия Козаков: „Миша, обривът тук”.
Също така, родителите непрекъснато спореха с детето по литературни теми, говореха за изкуството, за какво е то и за какво се крие. Козаков Михаил жадно чете книгите, след което винаги се обръща към баща си с въпроси и той отговаря: „Твърде рано е да прочетете това. Изчакайте малко - и тогава ще разберете смисъла. Но в същото време книгата напусна момчето.
Семейството на художника трябваше да се сблъска с репресии. Мама и баба Михаил бяха арестувани два пъти. Първоначално това се е случвало преди войната, а второто - след това, но за щастие жените са успели да оцелеят. След като трудното военно време бе изоставено, момчето се върна в града си и влезе в хореографското училище. Никога не харесваше училищните си години. Момчето е учило достатъчно зле в почти всички предмети. Единственото нещо, което той харесваше, беше литературата, а след това само устната. Той мразеше писането с цялото си сърце, защото трябваше да научи правилата там. Като цяло, всяка работа от ранна възраст му е била давана с трудност. Като мързеливи по същество, а също и разглезени от собствената си бавачка, той не само у дома, но и в училище, се опитва с цялата си сила да се отърве от физическия труд.
Родителите не насърчават подобно поведение, но не могат да поправят ситуацията. В крайна сметка естествените науки останаха за него нещо далечно. Когато в края на училището, Козаков, Михаил се опита да получи добро, както казаха родители, специалност, той не работи. Отначало исках да бъда хирург, но повърнах в моргата, опитах се с химия - получих отравяне с хлор. В крайна сметка, разбира се, му беше позволено да избере своя път и това беше сцената. Майкъл беше сигурен, че всички художници не правят нищо. Беше искрено сигурен, че всички се забавляват, пият и гледат момичета под полите.
След като Козаков Михаил е завършил гимназия в Ленинград, той влиза в студийното училище в МХАТ. Въпреки това той на практика не вярваше в собствения си успех, защото седемдесет и пет души бяха на едно място тук. Но ако се страхуват да влязат в производство в случай на неуспех или по други причини, Козаков е успял да издържи изпитите. Директорите не можеха да пренебрегнат видния младеж, който очевидно имаше талант. За първи път Михаил Козаков дебютира в кинематографията по време на обучението си. Драмата с политически нюанси, озаглавена „Убийство на улица Данте”, беше пусната не само за Майкъл, който играе ролята на Чарлз Тибо, но и за други актьори - Валентин Гафт и Смоктуновски. След такъв успешен дебют популярността на младия мъж започна да расте постоянно. Винаги му се предлагаха значителни роли.
Почти веднага след завършване на обучението си в студийното училище той се обвързва с брак с бившия си съученик Грета, който е естонец по националност. След известно време Михаил Козаков открива радостта от бащинството. Деца - синът на Кирил и дъщеря Катрин станаха за него смисъла на живота. Младият мъж започва да работи в Маяковския театър и в първата си година на работа, когато е само на двадесет и две години, му се възлага ролята на Хамлет. Тази работа остави сериозен отпечатък върху младия мъж, като по този начин формира ролята на актьора. В този театър Козаков е работил около три години, след което отива в Современник, на когото е дал повече от десет години живот.
Сред филмовите творби тази дата е необходимо да споменем филма Осемнадесета година на Григорий Рошал, мелодрамата „Трудно щастие” и други произведения. Но истинската любов на хората Майкъл печели по-късно.
1961 г. е същата година, когато на съветските екрани се появи невероятна работа, наречена „Земноводниче“. В тази картина Михаил Михайлович Козаков изигра главния злодей - Звъри. Владимир Чеботарев и Казански направиха сериозни промени в сюжета на Беляев, след което фантастичният приключенски роман стана мелодрама. В съветското общество тази картина създава истинска сензация, а актьорите, които участваха във филма, получиха признание. След такъв зашеметяващ резултат Козаков не се появява на екраните няколко години. Единственото изключение е работата по драмата “Кадърът”, която е поставена след историята на Пушкин, както и в доста емоционалната картина “Ден на слънцето и дъжда”. Тук той успява да играе сам, човекът, който действа в проекта, играе комична роля на Мишка-япо. Този опит беше успешен, но почти не донесе слава.
През 1977 г. актьорът напуска театъра и заминава за Академичния театър в Москва, а само година по-късно отива под арките на Театъра на Мала Бронная. Седемдесетте години стават все по-значими и успешни. По това време младият мъж е отстранен от много филми: "Здравейте, аз съм вашата леля", "Сламена шапка" и така нататък. До средата на седемдесетте Козаков решава да промени рязко посоката на дейност и да провери силите си в областта на режисьора. През 1975 г. на екраните се появява телевизионна драма на "Нощта на грешките", а три години по-късно трагикомедията става плод на работата, която Майкъл започва да работи преди осем години. Именно този филм трябваше да е първият опит на Козаков като режисьор, но ръководството беше променено на телевизия, което създаде известни затруднения при изпълнението на плановете. Трябваше да отложим изпълнението, въпреки че репетициите вече бяха в ход. Актьорът успя да се върне на това представление само седем години след като снимките бяха одобрени в Свердловското филмово студио.
По това време Дал, който е основният претендент за главната роля, започва да изпитва неприятни времена и почти напълно се свързва с киното. След като мъжът отказал да работи с Козаков, той избра Игор Костолевски. Неговият творчески дует с Анастасия Вертинска беше истински пробив. Но „Безименната звезда“ е включена в списъка не само на режисьорските си творби, защото там играе малка, но в същото време доста колоритна личност.
Около същия период Козаков Михаил, работещ по Малая Бронная, решава да се чувства като театрален режисьор. Стартова продукция е пиесата „Покровски ворота” на Зорин. Това произведение е автобиография на известния драматург. Разказва за Москва през петдесетте години, младежта, където актьорът беше толкова нетърпелив. Тази история, така силно закачена Майкъл, че той реши да направи театрална продукция, базирана на него. Повече от седем години това производство не е напуснало репертоара на театъра. Сред зрителите представянето беше безпрецедентен успех, така че актьорът твърдо възнамерява да го прехвърли на сините екрани.
Пътувайки с моето писмо до Борис Хезин, тогавашният глава на Екрана, се появиха трудности по пътя на Козаков. Никой не искаше да пропусне филма, а режисьорът всеки път чул: “Да изчакаме малко. Навсякъде има капани. Дори такива заслуги като „Госпремия“, наградата на КГБ за ролята на Дзержински, която се играе в три различни филма, не можеше да помогне. Актрисата от Московския художествен театър дойде на помощ, който беше в добри отношения с Козаков и лично познаваше Лапин. С негова помощ Покровските порти се оказаха принудени да преминат, и беше дадено разрешение. Филмовата версия се превърна в истински еталон за съветското кино: една весела картина с сянка на носталгия веднага привлече всички зрители. Този филм направи Михаил Михайлович наистина известен. Днес картини, които се радват на такъв безпрецедентен успех, наричат култ.
Актьорите, работещи по този филм, станаха всесоюзни фаворити, а много от тях дълго време бяха наричани от героите си - Равикович беше адресиран само като Хоботов, а Улянова стана Маргарита Павловна.
В допълнение, Михаил Козаков е страстно влюбен в поезията, дава поетични концерти. Хората споделиха своите впечатления: емоционалното представяне на актьора, желанието да предадат на публиката собственото си възприятие на руската поезия, подчертавайки уменията на най-добрите майстори.
Козаков успя успешно да съчетае дейността на актьор и режисьор: хората го запомниха като фармацевт Данилевски, гангстер във филма „Шестият”, Ераст Цикади в лирична комедия. Режисьорската дейност при първата работа не свършваше - следните творби бяха също толкова търсени, колкото и „Покровските порти“. Може би най-значителната работа като режисьор е филмът „Посещението на дамата”, който се основава на една пиеса.
Краят на шейсетте години става време на развод от Грета, след което Михаил Козаков, чиято биография не е оставена без надзор от страна на феновете, се ожени отново. Това е практически непознато за всеки, който е темпераментен грузин, с красивото и древно име на Медея. Но щастието се оказа доста кратко и изпълнено със скандали. След година на непрекъснати караници, постоянни злоупотреби и упреци, Козаков буквално хвърля момичето на улицата, което се превръща в крайната точка в техните семейни отношения.
Бракът не спаси сватбата по време на сватбата, която се състоя в грузинската църква, а раждането на бебето Манана не се превърна в житейска линия. Единственият спомен за един човек от това време беше националната кухня, любовта към която беше вложена от неговата съпруга. След развода Козаков Майкъл започва да пие. Третият брак се случва в началото на 70-те години - обединението е направено с преводача Регина. С едно момиче с цялата си душа, тя се привърза към Майкъл, опита се да направи всичко, за да се възстанови от проваления брак, да го отбие от пристрастяването си. Заедно те са живели 18 години, но през това време не са имали деца. Жена ми прощаваше буквално всичко за съпруга си, дори афера на страната, което на практика доведе до разрушаването на съюза.
В края на осемдесетте - Реджина отива в Съединените щати, където й предлагат работа с Робърт Де Ниро и не иска да се връща в Съветския съюз. След само три месеца след окръга, тя подава молба за развод. Актьорът отново попада в депресирано състояние и отново една нова любов го спасява от мъки. Ролята на спасителя се опитва да направи Ана Ямполская. Един мъж я среща в една от многото партии. Момичето се преместило в столицата от Кишинев и работило по телевизията. Анна беше на двадесет и пет години по-млада от мъжа си, но това не й попречи да се влюби в Майкъл от пръв поглед. За щастие тези чувства бяха взаимни. Много скоро Козаков ще се ожени отново, това се случи през осемдесет и девет години. В същото време Михаил Козаков отново става баща. Синът е кръстен на баща си. Те също имат дъщеря Зоя, но това се случи, след като двойката се премести в Израел.
Двойка с техния син се премества в Израел през 1992 година. От няколко години Козаков работи на сцената на театър в Тел Авив, след което организира собственото си тяло от емигрантите. Със своя екип той успява да изнесе четири изпълнения, а след това, в деветдесет и шестата година, се премества отново в Русия и оглавява предприятието. Понастоящем практически няма предложения за работа по филми. Най-успешният проект през 90-те години може да се нарече роля във филма Алексей Учител. Тази работа събра една истинска звезда и разказа за живота на театралния бохем в онази епоха, когато е живяла великата руска балерина Спасивцева.
За две хиляди и четири години Михаил Козаков, филми с участието на който се радва на огромен успех, пресъздава на екраните образа на известния режисьор Таиров. Филмът е заснет от Борис Бланк, който по време на собствената си кариера участва в създаването на картини, обикновено като художник. В ролята на режисьор Мужин имаше късмет да работи само на една лента. Но след деветдесетте години, бяха заснети редица картини.
Съдбата на Таиров беше доста трудна, така че за сценариста беше истинска находка. Филмът заслужава най-ласкателните думи, не само заради пиесата на самия актьор, но и дизайнерите на костюми се справиха със сто процента, които бяха забелязани с няколко награди.
В двете хилядна Михаил Козаков, чиято снимка виждате в статията, не изоставя живота си и продължава да снима, както и да снима идеите си. През 2004 г. излезе филм, базиран на пиесата “Медната баба”, но тази картина остана почти незабелязана от публиката. Година по-късно Михаил публикува шестсерийна мелодрама. Тя говори за това как животът през тридесетте години е за хора, които се преместват във Франция.
След дълга болест, през 2010 г. на великия актьор се дава най-лошото изречение - рак на белите дробове. Въпреки сериозността на ситуацията, Михаил Козаков, чиято филмография вече беше доста впечатляваща, остана на крака почти до последния момент и беше заснет в различни филми. Един от тези филми е ролята на лекаря в комедията „Любов-морков“. Козаков е заснет във всички части в ролята на магьосник, но за съжаление не е имал време да работи върху гласа, който действа сам - тази чест пада на собствения му син. Както беше планирано, Коган беше човек, който превърна живота на Марина и Андрю с триста и шестдесет градуса. В първата част съпрузите идват на сесията, защото старите чувства започват да избледняват и не могат да бъдат възстановени. С помощта на магьосник те успяват да установят взаимно разбирателство чрез смяна на телата на младите хора. В следващите части той прави същото със своите деца, тъст и тъща. На такава забавна и слънчева работа завърши кариерата на известен човек. На 22 април 2011 г. Михаил Михайлович починал край Тел Авив. Малко преди смъртта си, художникът е купил земята на гробището, където е погребан баща му. Беше най-интересният човек, който живееше ярък, но в същото време много труден, необясним живот, тъй като хвърлянето между две страни само отнемаше здраве, вдъхновение и творчески идеи. Но, въпреки това, толкова трагична и в същото време щастлива съдба, беше подготвена за такъв талантлив характер.
Заслужава да се спомене един интересен случай. Веднъж Козаков, Аксенов, Евтушенко и поетът от Америка прекарали известно време в Централния дом на писателите. За да разводнят мъжкото общество, те доведоха до нея момичето с лека добродетел. Когато стените на мястото станаха тесни за тях, те решиха да отидат на по-прилично място и да продължат забавлението. Изборът падна върху ресторанта House of Composers. Портиерът, който стоеше на входа и се опитваше да задържи натиска на тълпата, която искаше да влезе вътре, първоначално се отнасяше към новите гости без никакво уважение, но разпознавайки сред тях поет, който беше обичан от мнозина, се усмихна и пусна компанията вътре. Между другото, именно такива действия на ресторантските слуги станаха стимул за събитията, които се случиха по-нататък.
След като е взел достатъчно голям брой шнапсове, Аксенов започва да подчинява нашия герой. Както, Bear, как е, че сте най-известният актьор, и само Yevtushenko получава цялата слава. Той беше разпознат и на входа, а момичето, което бе срещнато по-рано, на практика висеше на гърдите си и се радваше да остане с него. Майкъл явно не обичаше такива разговори. Като човек, когото славата развали, той веднага отблъсна появилите се съмнения: „Ако просто искам и след пет минути тя ще бъде с мен и ще напуснем ресторанта”, предложи Аксенов, ако успее да направи това, да си плати за себе си няма да трябва. Михаил седна до момичето, прошепна няколко думи в ухото му и тя буквално прекъсна краката си. Поведението й стана по-лесно отпреди, вече се беше влюбила в мъж и напусна институцията без никаква съпротива, без нито едно, нито друго. Според самия актьор между тях няма нищо заради отвращението му. Затова той я прибра с такси и той отиде при жена си. Yevtushenko за дълго време ядосан с него.
Големият метър има съименник, актьор, който беше звезда в проекти като „Дъщерята на татко“ и „Джумбъл“. Може да се нарече рекордьор "Ералаш", защото само той успя да играе в двадесет и една серия. Но въпреки факта, че публиката го обичаше, Михаил Козаков никога не е планирал да свърже живота си с професията на актьор.
Уви, съдбата му от самото начало не е лесна, заради липсата на сдържаност (бидейки млад човек, Михаил Сергеевич Козаков е убил човек, застанал на опасно момиче), той все още плаща цената. Скоро след този инцидент бащата на Майкъл, успешен бизнесмен, е убит. Тогава младежът започнал работа и започнал да работи в агенция за събиране. За безразсъдните изрази, отправени към небрежните клиенти, полицията за борба с безредиците се обаждаше повече от веднъж, така че той напусна това място и отвори агенцията си в родния си град.
Днес младият мъж продължава да се занимава с бизнес, да се маха в малки роли и да отвори агенция за кастинг.