Италиански архитект и скулптор Бернини Лоренцо: биография, творчество

Богатото наследство на италианския архитект Бернини Лоренцо - е архитектурният облик на Рим, неговите красиви скулптури и множество фонтани по улиците на столицата на Италия, живопис и рисуване. След като е живял дълъг и жив живот, той създава нов стил, въплътен в архитектурни и скулптурни творби - италиански барок.

Семейство и детство

Лоренцо Бернини (1598-1680) - известен художник, блестящ скулптор и архитект - е роден на 7 декември 1598 г. в италианския град Неапол в семейството на скулптора Пиетро Бернини. Майка - Анжелика Галанте от Неапол. Получава основното си образование, докато учи и работи с баща си. Още на 10-годишна възраст той се премества със семейството си в Рим по покана на Ватикана и папа Павел V да работят върху скулптурна група в местния параклис.

От сутрин до вечер, под впечатлението за красива архитектура и произведения на изкуството в църквите на Ватикана, момчето-чудо започна да рисува. Трудолюбието му заслужава похвала на известния художник Карачи, а после и на самия папа, който се възхищаваше от таланта си. Това предопредели по-нататъшната му съдба: в продължение на много години Бернини свързваше живота си с столицата на Италия. Тук той живее, работи и създава шедьоври.

Първата творческа работа

Творческата биография на Лоренцо Бернини започва през 1619 г., когато на младия талант е дадена заповед от кардинал Шипионе да създаде скулптури. Първоначалният майстор се справи блестящо, създавайки първите си скулптурни шедьоври "Еней и анхиза", "Давид", "Аполон и Дафне" (произведенията се извършват до 1625 г.). Напълно невероятната динамика на скулптурните линии, отразяващи емоционалното напрежение на тези древни герои, нежните девически черти и косата, пренесени в мрамор - всичко това предизвика вълнение сред клиентите и ценителите на изкуството.

Следващият папа Урбан VII го прави начело на творческа работилница, където под него работят скулптори и други специалисти. В продължение на много години, според неговите рисунки, те оживяват всички идеи, свързани с трансформацията на Вечния град и изграждането на църкви, частни имения, скулптури и фонтани.

Интериорен дизайн на катедралата Св. Петър

През 1629 г. Бернини Лоренцо е назначен за архитект на катедралата "Св. Петър" в Рим: на него му е възложено създаването на балдахина на св. тежка конкуренция.

Богато украсеният навес с височина от 29 м е първата му работа в интериорния дизайн на храма. В хода на работата той наема почти 200 души от скулптори и архитекти, които въплъщават идеите му за подобряване на интериора на катедралата, построена от великия Микеланджело.

В четирите пиластри са създадени специални ниши, на които са монтирани скулптурите на светиите Лонгин, Вероника, Елена, Андрю.

Творби на Бернини и неговите архитекти по дизайна на катедралата продължават вече почти 50 години.

Около 20 години - до 1647 г. - продължават работата по пирамидалната композиция, която по-късно става прототип и други подобни паметници на катедралата - това са надгробните скулптури на папа Урбан VIII. По-горе е скулптура на седнал и благословен енорианец на папата, а по-долу е фигура на добродетелите (Милосърдието и справедливостта), в центъра е саркофагът на папата.

По това време е създадена и впечатляващата фигура на Смъртта, която пише епитафия, иновация в създаването на която е комбинация от бронз и многоцветен мрамор.

Известни римски фонтани

Началото на декорацията на Рим с оригинални проекти с фонтани е прочутият Баркачо ("Лодка"), направен на испанския площад, направен заедно с бащата. Този фонтан е първият модел, който не е построен според стандартната форма на басейна. Баркачо е олицетворение на римската легенда за наводнението през 1598 г., когато водите на река Тибър измиват брега на потънала товарна лодка.

Според проектите на Бернини в Рим, много фонтани са били построени, а самият Вечен град оттогава е бил наречен град на фонтаните. Сега има 280 и преди това е 800.

Най-известните и красиви фонтани на Лоренцо Бернини:

• Фонтанът на четирите реки, първоначално замислен като допълнение към обелиска от Александрия. Намира се на площад Навона. Оголени мъжки фигури се поставят около обелиска и символизират 4 реки от всички континенти: Дунав (Европа), Ганг (Азия), Ла Плата (Америка) и Нил (Африка). Някои представители на флората и фауната на даден континент са добавени към околностите на всяка скулптура за оцветяване.
• Фонтанът "Тритон" (1643 г.) е украса на площад Барберини и е статуя син на Посейдон (морски бог), изобразен във формата на половин половин половин човек. Под него е морската черупка, долу - делфините, които я държат на опашките си. Между тях скулпторът поставя герба на семейство Барберини (с пчели) и атрибутите на папата (тиарата и ключовете на Рая).
• Малката и елегантна чешма на Пчелите (1644) е изработена под формата на отворена черупка, стояща на каменна основа. Между вратите има три пчели, които я пълнят с вода. Името на папа Урбан VIII, който е поръчал този фонтан на архитекта, също е поставено на мивката. През 2004 г. се случи неприятен инцидент с този обект - психически разстроен посетител разби главата на една пчела, като същевременно унищожи още няколко паметници на Рим.
• Най-амбициозната чешма, проектирана от Бернини Лоренцо - Треви (1672 г.), разположена в централната част на града. Водата идва от източник. Голяма скулптурна композиция е фасадата на Palazzo Poli. Неговата централна фигура е статуята на Нептун, около която има различни морски митични същества пещери. През нощта фонтанът е много красиво осветен.

Личен живот и интересни факти

Лоренцо Бернини се жени на 41-годишна възраст при жителя на Рим, 22-годишната Катерина Тесио, която му роди 11 деца. Най-младият, Доменико, по-късно става биограф на баща си.

Славата и търсенето на майстора бяха толкова високи, че при поръчката, например, скулптурата му, английският крал Карл I изпратил му картинни портрети от известния Антъни Ван Дайк. А когато шведската кралица посети семинара, Бернини я срещна в работно облекло, което не се възприемаше като обида за висшия човек. Напротив, кралицата взела робата му за исторически експонат.

Работа по колонадата на площада на св. Петър

От 1656 до 1667 г. Бернини Лоренцо работи по гигантски проект за реконструкция на площада (дълбоко 280 метра) пред катедралата Свети Петър в Рим. Архитектът е създал пространството под формата на елипса, колонада в фасадата на катедралата. Тази иновативна работа се счита за изключителен шедьовър и най-успешният проект на Бернини, който му донесе световна слава.

Колонадата, различаваща се в полукръг, замества посетителите и посетителите на стената и портите, влизащи на територията на Ватикана, която тя придружава до главната църква, катедралата Свети Петър. Тук се проявяват чертите на бароковата архитектура с нейните проветриви участъци, прозрачни граници и отсъствието на бариери пред всички красиви.

Бернини Архитект

Джовани Лоренцо Бернини се смята за основател на италианския бароков стил, който той усъвършенства в своите архитектурни и скулптурни творби.

Като архитект Бернини започва работата си с реконструкцията на църквата "Сан Бибиана" (1625 г.). Тогава той проектира централната част на фасадата на Palazzo Barberini, която използва тристепенни аркади. През 1626 г. е екзекутирана и фасадата на Palazzo di Propaganda Fide.

През годините на живота си архитектът изпълнява заповедите на четирима римски папи на свой ред, които се доверяват да строят църкви, фонтани и паметници само на Лоренцо Бернини. Архитектурата на италианския барок е оживена в три църкви, които са центрични куполни структури:

• Църква в Кастел Гандолфо (1661 г.). Това е структура с висок бароков купол, изработена в духа на Възраждането.
• Църква в Аричча. Проектиран във формата на кръг, заобиколен от параклиси. Следвайки примера на Пантеона, на върха е затворен голям купол.
• А най-красивото произведение на архитекта е дворцовата църква на кралската къща на Италия Сан Андреа ал Квиринале (1678 г.), която според плана е овална, с 8 нишови параклиса по периметъра, всяка от които се различава по форма. Най-богатите декоративни мебели имат олтарна ниша. Целият интериор е изработен в розово-сиви тонове с добавка на бяло и златни цветя.

Изграждане на частен палацо

Архитектурните способности на Бернини са перфектно въплътени в строежа на римския дворец. Първият такъв проект е изграждането на фасадата на Palazzo Berberini, в която работата на Лоренцо Бернини се проявява в създаването на големи промени в тълкуването на строителството на дворци. Традиционно използваният прием на оформлението на цялата сграда с фасади, които се появяват на различни улици, беше заменен от подхода на Бернини, който концентрира представителните възможности в единствената главна фасада на сградата.

Планът на другия палацо - Мончетторио - се основаваше на счупената линия на главната фасада в съответствие с периметъра на площада, пред който е изправена предната част на сградата.

Palazzo Odeskalki е представена от 3-етажна хоризонтална, която използва най-новата архитектурна техника - голяма заповед като водещ композиционен център. Строен ред пиластри с капители покрива горните етажи, придавайки на фасадата единство и тържественост. Тази архитектурна техника е широко разпространена и използвана по-късно във всяка европейска архитектура при изграждането на дворци.

Скулптури на Бернини

Основател и велик бароков скулптор, един от най-блестящите и талантливи майстори Микеланджело от 17 век - така се наричат ​​съвременници на Лоренцо Бернини, чиито скулптури се отличават с оригиналност и невероятна духовност. Мраморът става мек восък в ръцете на този майстор, с негова помощ той предава топлина на тялото, шумолене на листа и копринена коса.

Неговите статуи са винаги в движение, много емоционални, "те знаят как да дишат и говорят." Първите му творби, в които все още има особености на Възраждането, са в галерия Боргезе: "Давид", "Аполон и Дафне" и др.

Скулптурните шедьоври на Лоренцо Бернини създадоха "лицето" на италианската столица на епохата на барока. Те са навсякъде в Рим под формата на фонтани и скулптури, украсяващи храмовете и дворците. Столица на Италия стана музей на творбите на този велик майстор.

Известната работа на майстора, създадена в бароков стил, е статуята-олтар Екстаз на Света Тереза ​​за римската църква Санта Мария делла Витория (1652 г.). Светият скулптор изобразява момента, в който усмихващ се ангел слезе от небето. В ръцете му е стрелата на божествената любов, с която той се опитва да удари сърцето на жена в дрехите на монахиня. Споровете за това каква любов е изобразявала скулпторът (земно или небесно) в продължение на няколко века.

Последното произведение на Бернини е красива статуя на благословения Луи Албертони, направена за параклиса на църквата Сан Франческа а Рипа (1671-1674). Тя изобразява жена в състояние на религиозен екстаз, очакващ смърт. Фигурата на Луис е изработена от бял мрамор, а останалите парчета са направени от червено с леки ивици.

Велики Бернини: художник и карикатурист

Като художник Лоренцо Бернини не беше толкова известен. Неговите платна, така да се каже, губят в сравнение с произведенията в скулптурата и архитектурата. Но все пак рисунките и картините, създадени от него, говорят за високо художествено умение и талант на майстора. Най-известната картина е Автопортрет (1665), сега в Кралския колеж по изкуствата (Уиндзор, Англия).

Бернини е известен и с графичните си творби, съдържащи карикатури на съвременници, като по този начин създава жанр карикатура в изкуството.

Други дейности на капитана

В допълнение към шедьоврите на изобразителното изкуство, архитектурата и скулптурата, Бернини е известен и като режисьор: той организира театрална феерия, пише комедии, създава пейзажи за изпълнения и дори става дизайнер и изобретател на машината Sunrise.

Декорациите, които той създава за семейните театрални постановки в Барберини, са уникални и необикновени: те представляват различни природни бедствия (наводнения и урагани), летящи колесници, падащи къщи, храмове, произлизащи от никъде, планини и гори, градски улици с хора ...

През последните години

Джовани Лоренцо Бернини умира през ноември 1680 г., на 81-годишна възраст, създавайки нов архитектурен стил на италианския барок и напълно преобразявайки целия облик на столицата на Италия. Той успя да работи и да оцелее 8 римски папи, да обучи стотици студенти и да заслужи възхищението на милиони хора.

Великият майстор е погребан в църквата "Санта Мария Маджоре", където преди много години започва своето творческа дейност под ръководството на бащата.