Темата за свободната игра и днес остава слабо разбрана в руската филология. Дискусиите относно тази необичайна форма на версификация на практика не отшумяват. Свободният стих, както го наричат свободен стих, все още няма ясна дефиниция. И това е въпреки факта, че той има повече от един век история и фактът, че почти всички известни поети от миналия век се обърнаха към тази форма! Предлагаме да говорим за факта, че това е свободен стих, как се е появила тази форма, какви промени е претърпяла. Освен това ще дадем някои съвети за това как да се напише такова стихотворение.
За да разберете значението на съществителното "свободен стих", трябва да се обърнете към речника. Тази дума дойде на руски от френски, vers libre може да се преведе като „свободна поема”. Ако погледнете в "Речник на културата на ХХ век", съставен от В. Руднев, можете да разберете какво е свободно играе - така наречената форма на метричен състав.
Трябва да се отбележи, че такава форма на стих като свободната игра може да се появи само в страната, в която поетичната система е достигнала своя връх. През 19-ти век такива държави са били Франция и Германия, а в началото на 20-ти век - Англия и Русия.
Терминът "свободен стих" в европейската поезия се дължи на Английски поет и на писателя Ричард Олдингтън и на поддръжниците на литературното движение, наречено "Imaginism". През 1914 г. Алдингтън нарича тази дума работата на такива въображаеми като Ф. Флинт, Х. Дулитъл, Т. Хюм и Е. Паунд. Освен това Ричард отбеляза, че свободна игра не е просто стихотворение без ясна рима. Той нарича този вид поетическа композиция най-висшата форма на поезия. Свободният стих, твърди Алдингтън, позволява на автора да предаде всичките си чувства с думи.
Трябва да се отбележи обаче, че произведения, много подобни на свободния стих, са написани много по-рано. Например, "Словото на Игорския полк" е достоен пример за свободна игра. Да, и други древни руски епоси бяха изложени в тази форма. Свободният стих е широко представен дори в молитвено-литературната литература на руския народ и Библията! Това е библейската заповед може да се нарече класика на свободния стих. Друг пример за свободен стих е сбор от псалми, преведени от иврит от А. Сумароков, публикуван през 1747 година.
Благодарение на френските символисти и немските предромантици, свободната игра през ХХ век стана основният метод за добавяне на поезия в западната поезия. Той практически изместил познатия силабико-тоничен стих. Да се обясни тази популярност на тази форма е проста: фактът е, че европейските езици могат да бъдат приписани на аналитични езици. Основната им разлика от синтетичните езици е бедността на инфлексиите (окончания, наставки). Казано по-просто, римуването на аналитични езици е много по-трудно.
Друг фактор, който доведе до прехода от римувани стихове към версията, може да се нарече социална кауза. Така Уолт Уитман, основателят на свободната игра, заявява: за неговите идеи - често революционни и нестандартни - той се нуждае и от революционна форма на версификация. Свободният стих е подходящ за това възможно най-добре - той е свободен от ненужно претенциозност и преднамерена красивост, не следва строгите поетични правила и следователно дава на поета нови възможности!
Разбира се, тази форма на метричната композиция като свободна игра има много дълбоки корени в руската поезия. Но е необходимо да се разграничат поемите от онова време от съвременните версии. Основната им разлика се състои в това, че съвременният стих се е появил на основата на развита поетична система, а фолклорният стих (наричан от някои учени като „предлиберален”) възникнал преди формирането на канони и традиции на версификация.
Първоначално този тип версификация беше просто имитация на поетите-преводачи на западните им колеги. През XIX век подобни стихотворения са написани от Тургенев и Фет. Балмон и Брюсов се считат за имитация на имитация. Първите "чисти" съвременни либри могат да се считат за поеми на поетите от сребърната епоха - Сологуб и Гипиус, Цветаева и Блок ... Почти всички поети от 20-ти век са използвали тази уникална форма на версификация.
Разцветът на свободна игра обаче беше кратък: през 30-те години на миналия век той бил наричан „резултат от разпадането на намаляващото изкуство на буржоазията“ и вече не се отпечатваха типовете „свободни“.
Поетичната форма се върна през 50-те години. По време на периода на размразяване, свободните версти започнаха да се отпечатват отново. Много млади автори експериментират с него - Б. Окуджава, А. Галич и др., Но най-изненадващо е вниманието към свободната поема на такива майстори като А. Вознесенски, К. Симонов, Д. Самойлов, Б. Слуцки. Но буйната мода за свободен стих в руската литература започва през 80-те и 90-те години. На страниците на вестници и списания, в алманах и стихосбирки се появяват стихове без рими. Една от най-известните стихотворения от този тип е публикувана през 1991 година. Съставител на "Антология на руската свободна игра" е Карен Джангиров, маестрото на свободното слово. Той събира литературни експерименти под едно покритие. съвременни поети Русия.
Друг интересен факт за вербута: в средата на миналия век в литературния свят имаше истински разкол! Поетите бяха разделени на два противоположни лагера. Някои от тях бяха привърженици на този тип версификация, други - противници. Но в крайна сметка дори привържениците на традиционните форми се обърнаха към версите, за да предадат идеите си на читателите.
Може да се каже, че свободна игра е стихотворение, което е извън контрола на каноните на литературата. Характеризира се с частична или пълна липса на рима, изотония, стропица и метър. Освен това тук не е валиден принципът на равенство на редовете. Но в същото време свободният стих има следните признаци на поемата:
Но не всички свободни стихове са написани без ритъм и рима. Често поетите-халища използват принципа на съзвучие.
Обичайно е да се разграничават няколко вида на тази поетична форма. Предлагаме да се запознаем с тях.
Един от изследователите на тази нестандартна форма на версификация, Юрий Орлицки, също предлага допълнително разделение на версията. Например, на запад и на изток. В произведенията си той пише: западният свободен порок има голям обем, индуктивност и епос; Източната е изключително лаконична, стремяща се към минимализъм. Също така, казва изследователят, е възможно да се разделят на „чисти” и „метрични”.
Има още една теория, която предлага да се разделят стихове-versibri на сложни и опростени. Първите се характеризират с използването на различни техники и фигури: вътрешни рими, анаграммични кодове, лексикален паралелизъм. Опростени са прости художествени скици, които не съдържат поетични техники.
Днес литературните критици казват с един глас - само поети, които са надарени с изключителен дар и владеят езика си, могат да пишат поетични и смислени версии. Разбира се, работата по версията е трудна, но в същото време писането на поезия без ритъм и рима е много по-интересно. Няма нужда да се римуват линиите, няма нужда да се спазва размерът на строфите. Поради факта, че свободният стих е пълно отхвърляне на поетичните конвенции, авторът може да създаде невероятно поетично платно, пълно с чувства, чувства и значения.
Има доста митове около тази форма на стихове. Ето основните заблуди:
Великолепната либра идва от перото на Марина Ивановна Цветаева. Отделно, заслужава да се отбележи цикъла от 1916 г. "Сребърен гълъб". Но най-известната лириса на поетесата е чувствен, беззащитен и нежен стих "Бих искал да живея с вас":
А понякога, вечер, от някой таван -
флейта,
А самият флейтист в прозореца,
И големите лалета по прозорците.
И може би дори не ме обичаш.
Владимир Петрович Бурич, теоретик и пропагандист на тази поетична форма, написа не по-малко просторна безплатна игра:
човечество
непотопяем кораб
Пет милиарда
отделения
Надявам се.
Руската кралица на поезията Анна Ахматова също се обърна към формата на свободна игра. Това беше свободният стих, написан от главата от твърдата й поема "Реквием". Стихове, лишени от рими и наслади, успяха да предадат точно тези ужасни събития.
За да се запознаете с любимите поети, трябва да прочетете "Антология на руската свободна игра", да прочетете отново колекции от стихотворения. Зинаида Хипиус, Марина Цветаева, Александър Блок и други поети от Сребърния век.
Литературните учени се шегуват - свободният играч изглежда като сапьор: той просто няма място за грешка. И така, как пишете добър свободен стих?