Творчеството на Михаил Нестеров: картини, стил, признание

Образите на свята Русия, чистата и безупречна човешка душа завинаги са отпечатани в творбите на Михаил Нестеров. Картините, които рисува, са международно признати и олицетворяват светлината и хармонията.

Станете художник

През 1862 г. в град Уфа е роден Михаил Нестеров. Родителите обичали момчето и били благосклонно настроени към привързаността му към рисуването. Дадоха на сина му да учи в гимназията.

По-късно получава диплома след завършване на Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. Годините на обучение (1884-1886) са значими исторически събития. Епохата на мобилизма и демократичния реализъм повлияха на режисурата на Нестеров в живописта. И изборът на професия беше определен. Неговите учители В. Перов и А. Саврасов се опитаха да развият способността на ученика да почувства и изостри писмените заговори. Акцентът беше върху действията, а не върху темите за скици. Този момент не беше лесен, все още не беше сформиран мирогледът на младия художник.

Религиозна ориентация в живописта

Картините на Нестеров от портретния жанр са много по-добри от историческите илюстрации. Като млад, той се опита да намери своята ниша в произведенията. И той успя. Пътува много, изучава френско и византийско изкуство.

Любовта към природата е помогнала да се създаде Нестеровски стил на изпълнение, поетичен и живописен. Дизайнът на много храмове (Спасител на кръвта в Санкт Петербург, Владимирски в Киев, Александър Невски в Абастумани) дава пълна удовлетвореност на автора. Картината имаше величествен характер, мощност и енергия се предаваше при всеки удар. Михаил Нестеров, чиито картини имат историко-религиозна ориентация, е признат и постига успехи в света на изкуството.

Семейството на художника беше дълбоко религиозно. Със съпругата си Мария Мартиновска Нестеров се срещна в Уфа. Те се оженили и се преместили да живеят в Москва. Родителите бяха против този брак, но младите бяха неудържими. Те са живели в брак едва една година. Мария умира след раждането, но оставя дъщеря си Олга, която по-късно няколко пъти позира за баща си. След смъртта на жена си, той искал да отиде в манастира и да служи на Бога. Ужасна мъка повлия на бъдещия живот и работата на Нестеров. Снимки, написани от него след заминаването на съпругата му, изразяват емоциите, които той преживява. Те те накараха да помислиш за личната трагедия и да отвориш душата си. Неговата любов към Мария е изобразена на платно: "Невястата на Христос".

Авторът се опита да възкреси неуловимия образ, да предаде дълбочината на човешкия живот. Добре известният израз "Нестеровска момиче" (Мария Мартиновска стана нейният прототип) стигна до наши дни. Идеалът на женственост, чистота и красота, изложен върху неговите платна, не е загубил своята значимост.

Известни картини

Продължаването на темата за битието се отразява и в блестящата работа “Отшелникът”. Хармоничното единство на човека с природата се вижда ясно в образа на старец, който върви по езерото. Характерът на самотен скитник, пълен с тайнство и мир, се вписва добре в цялостния пейзаж. Спокойна, тиха и разказваща за реалния живот, картината беше одобрена от известни критици и представена на изложбата на Странниците. Тя е придобита от Третяковската галерия и все още радва посетителите.

След продажбата на отшелника, Нестеров посети Италия. Той бил пленен от духа на Възраждането. И след завръщането си в родината си, той потъна в работа по друго творение. Те станаха картината "Видението на младостта Вартоломей". Размишлявайки над всички тънкости на писането, авторът напълно се потопи в атмосферата на религиозност. Той посещава църкви, разговаря с монаси, проявява интерес към дейността на св. Сергий Радонежски, на когото е посветена тази работа. Основата на композицията е историята на младия мъж. На път той среща старец, който се моли под дърво, чиято глава светеше с ореол. Когато говореше, Бартоломюй каза, че наистина иска да се научи да чете и да покани стареца в къщата му. След като получил благословия от него, младежът се научил да чете. Всичко това може да се види и почувства, гледайки платно. Тиха и ярка есен, изобразена от художника, дава топлина и възвишение над това, което е видял. Божието отразяващо лице е измислено предадено от художника. След създаването на тази картина Михаил Нестеров бе признат за един от най-добрите руски художници. Темата за религиозността е присъща на повечето от неговите творби, например „Големият тонус“, „Момичетата на брега“.

Други течения в картината на Нестеров

Октомврийската революция доведе до промени в творческия живот на Нестеров. Започва да рисува портрети и пейзажи, тъй като религиозните теми са забранени. За него поставят артисти, скулптори, академик Павлов и много други известни личности. В заснетото изображение лесно проследява характера, маниерите и скритите черти на един позиращ. Един талантлив и наблюдателен майстор Нестеров, чието описание на картините на практика не се изисква, може да види най-важното в образа. Гледайки неговите творения, не е трудно да усетите всичко, което майсторът се стремеше да изрази.

Михаил Нестеров е художник, чиито картини буквално оживяват пред очите му. Това не са отделно заснети фрагменти, а „наративни“ композиции. След себе си той напуска богато наследство, за което е удостоен със званието заслужил артист на РСФСР. Творбите на Нестеров са картини, които завинаги са отпечатали в себе си красотата на руската душа.