Александър Шилов: картини на художник

Известният художник и график Александър Шилов е роден през октомври 1943 г. в Москва. Заслугите пред страната на този майсторски портрет са наистина огромни и страната реагира със същата любов. Александър Шилов - академик на Руската академия на изкуствата, народен артист на СССР (в Съюза на художниците от 1976 г.), носител на наградата на Ленинския комсомол. Освен това има много награди.

начало

През 1957 г. Александър Шилов за първи път учи да рисува и рисува в студиото за изящни изкуства в Дома на пионерите в общността - в Тимирязевския район. Тази инициатива доведе художника до избора на класове за цял живот. Ученето се развиваше чудесно, успехът се появи почти веднага. Нещо повече, в младостта му бяха избрани стил и начин, които го направиха известен. Александър Шилов вече усети голямото влияние на художника Лактионов, с когото е бил запознат. През 1968 г. художникът, който вече е практически записан, постъпва в Московската държавна академия по изкуства и технологии. Суриков, завършил през 1973 година.

Имаше много участие в изложби, а картините на Александър Шилов неизменно срещнаха голям интерес и възхищение на посетителите. Те бяха напълно различни от модерната живопис, без кубизма и постмодернизма. Така Брюллов, Боровицки, пише Коровин по-рано. Чисти и несложни класики. Хората са много, много обичат портретите на Александър Шилов. Неговата слава нарастваше, разпространяваше и укрепваше. А през 1997 г. в Кремъл бе открита личната галерия на Александър Шилов. Той винаги е искал да достигне сърцата на хората, а художникът успя.

създаване

Какво трябва да бъде ясно доказателство, че зрителят е наистина истинско изкуство? Разбира се, това е голям интерес на най-широката част от населението и всеки от тези напълно различни хора има емоционален изблик, оживена съпричастност, докато гледа.

Това се случва повече от тридесет години, когато се среща с творбите на художника Александър Шилов с любителите на неговото творчество, от които има толкова много, че едва ли някой от съвременниците му може да се похвали. През всички тези години Шилов уверено и последователно следваше пътя на великите традиции към класиците на реалистичното изкуство.

становища

Неговите картини са убедителни от съвършенството на артистичността, дълбочината на духовно-моралните решения, такъв подход към съдържанието, който е разбираем за всички и абсолютно недвусмислен. И ако някой е призован да издигне и облагородява хората със своето изкуство, тогава това е Александър Шилов, чиито картини събуждат най-доброто в душата на човека. Това твърдение е направено на факта, че историците на изкуството и критиците наричат ​​работата на този художник с очевидна прохлада, техните изявления са обидни дори и за художника, а за всички онези милиони фенове, които не са склонни да обичат авангарда.

Тъй като Шилова се нарича само публично: както съда художник, художник портрет салон, добър продуцент, и дори художник за бонбони кутии. И хората на изложението Шилов отива! И винаги, всичките тридесет години! И в галерията има опашки. В първите дни в Испания, Германия, Португалия, Франция, Канада, Япония, Обединените арабски емирства, Кувейт, Англия - имаше истински триумф навсякъде.

учебни предмети

Александър Шилов, чиито картини водят до такива разнообразни ревюта, има много широк творчески обхват. Той има добра простота на народните образи, а хората винаги се тълпят около остри социални картини. И какви прекрасни портрети на ветерани от войната - целия този голям цикъл. Художникът обръща голямо внимание на заснемането на красивите лица на творческата интелигенция на страната: известни художници, прекрасни лекари, учени, свещеници ще останат с нас завинаги. Женските му портрети са толкова живи и очарователни, че по думите на един от посетителите, искам да взема всяко момиче от портрета и да я целуна. Не е ли това признаване на истински талант?

Освен портрети, Александър Шилов пише отлични, наистина майсторски философски натюрморти, има много лирични пейзажи. Но портретът - най-важният жанр на неговата работа. Благодарение на Шилов, най-пълната картина на руския живот, нейната духовна част, е заловен. Цялата част от края на ХХ - началото на ХХІ век е в пълна перспектива. Освен това е необходимо да се повтори, че нивото на майсторство е абсолютно най-високо във всички произведения. Картините показват епохата, нейното „голямо” време, сливане с вечността в миналото, където се появява възможността да се погледне, настоящето, към което почти всички от нас са непростително невнимателни, и бъдещето, за което художникът ни кара да мислим.

снимки

Ако Александър Шилов наистина беше художник "двор", в галериите му нямаше да висят толкова много снимки на традиционни фолклорни теми, както и с огромен брой изображения на хора в неравностойно положение. Има много високо гражданство и остър социален звук. Но няма нито един грам формалност - винаги усещането за емпатия буквално запушва останалото.

Това са платна от различни години. "Forgotten" - 1985, "Abandoned" - 1998, "Не пишете" - 1984, и много, много други. Всички картини са рисувани от живота, образите са изключително автентични и предават цялата същност на неприятните явления на живота. Не е ли от такова изящно изкуство, че милостта се появява в хората, събужда се добротата, отговорността за съдбата на не само собствените си роднини, а растат всички сънародници? Проблематиката в картините на Шилов е дълбока, тя засяга тези морални и морални неща, които винаги са релевантни, художникът ги връща в съвременния свят, където придобиват нов звук.

ветерани

Художникът никога не е напускал темата за войната. Цикълът от портрети на ветерани ветерани от първа линия, легендарните деца на голямо поколение, което показва истински герои, е шокиран от факта, че в тези лица няма уникалност. Тези хора, които дадоха всички най-скъпи заради победата, гледат директно и твърдо в очите ни. Но каква тъга в тези очи е универсална! Повече от четиридесет великолепна, изключителна сила на картините.

Тук е генерал Говоров, фронтовият войник Етуш, който се превърна в отличен художник, е пилотът на Емелианенко, а тук е офицерът от разузнаването на Вартан ... Всички те са герои на Съветския съюз. Ако не пишете такива портрети, защо тогава рисувате? Какво ще донесе на следващите поколения, каква памет, каква история ще се случи за нас поне няколко века по-късно? Ето го - смелост, ето го - истински патриотизъм, а не този, който се опитват да инвестират в по-младото поколение в ред или показен ред. И как благородно един художник довежда всички свои посетители до този източник!

Най-добрите хора на Русия

По същия начин най-забележителните руски граждани ще бъдат представени в творбите на този майстор за нашето време и портретите на творческата интелигенция, науката, културата. И дали Александър Шилов е добър художник, неговите снимки ще бъдат разказани. "Блум" цъфтят "- наистина е шедьовър, който украсяваше руското изкуство на двадесети век.

Колко мъдрост, спокойствие, доброта и смирение под прикритието на една възрастна жена, запечатана в портрета! А какви са Георги Жженов, Сергей Шакуров, Елена Образцова, Людмила Семеняка! Трудно е да се разкажат думи за живописта, по-добре е да посетите галерията на художника и да получите неописуемо удоволствие.

духовенство

Темата е интересна, но изключително сложна. Цикълът на портрета, представящ нашето духовенство, се изпълнява на най-високото ниво на майсторство. Сякаш светлината от дълбините на душата осветява монахините, изцяло покрити с черни дрехи, а очите на духовенството учудват с дълбочината на очите и скритата в нея духовна сила.

Особено интересен е портретът на епископ Василий Родзянко, това наистина е принос към съкровищницата не само на руското, но и на световното изкуство. Тук се знае истинската вяра, когато виждате абсолютното смирение и всеобщата мъдрост под прикритието на свещеник. Тъй като е близо до тази картина, можете да почувствате, че е имало чудесен контакт с човека в портрета, пряка жива комуникация и цялата душа е изпълнена с благодатта на този духовен разговор.

подарък

Александър Шилов продължава художествените традиции на наследството от миналото, работата му напълно отговаря на класиката. Днес почти никой не може да докаже последователността на реалистичното изкуство, сякаш поетът пише Пушкин ямбик. Разбира се, че е възможно да се пише, но не в един журнал, те ще приемат това сериозно. А тези, които следват класическия дизайн, често оставят творчеството си на масата или се наслаждават на най-близките си приятели и роднини. Шилов не е такъв. Той успява да докаже безкрайността на класическото изкуство и използва този метод не само убедително, но и повече: тук се утвърждават идеалите за красота, всички изображения са дълбоки, а чувствата и мислите, породени от въвеждането в работата му, са разнообразни и двусмислени.

През 1966 г. художникът е извършил закона. Да, наистина с главна буква. Александър Шилов представя страната със своята колекция - триста петдесет и пет графични и живописни работи. Актът на високо гражданство и благородство. Москва и цялата страна се оценяват съответно. Любовта към работата на този художник е наистина национална и затова под този дар е създадена и отворена платформа за представяне на дарените картини. Московската държавна художествена галерия на националния художник Александър Шилов ежегодно е домакин на изложби на нови творби, които художникът също дарява на Русия, сега има около хиляда от тях.

Слава и гордост на страната

Първата колекция е поставена тук през май 1997 г., след великото откриване в имение, проектирано през XIX век от известния архитект Тюрин. Още в първите години около един милион души посетиха този истински храм на изкуството. Те дойдоха на призива на своите духовни нужди с голямо уважение и любов към автора. И до днес галерията е изключително популярна.

Русия винаги е раждала таланти и цялото човечество се гордее с тях. Техните имена в историята на световната култура са безсмъртни. А нашите съвременници продължават да създават руска култура. Сред тях определено се откроява Александър Шилов, който вече е жива легенда, гордост и слава на Русия.