Какво е белканто в музиката? Стилове на вокално изпълнение. Известни изпълнители на Бел Канто

Повечето любители на оперите свързват думата "bel canto" с италианското вокално училище. Всъщност този термин има няколко значения. Някои от нейните определения ще бъдат разгледани в тази статия.

Какво е белканто?

Тази дума се състои от два корена, които идват от италиански и означават красиво пеене. Строго погледнато, този термин придобива специфично значение едва в средата на XIX век.

Тогава някои италиански писатели започват да го наричат ​​стил на пеене, който някога е бил обикновен в цялата страна, но постепенно губи своята популярност. Този стил се характеризира с плавна наука за звука, когато една нота леко се влива в друга. Това означава, че в професионален план певците, които искат да овладеят белканто, трябва умело да използват легатото докосване.

Въпреки гладкостта и мелодичността, изпълнените арии винаги звучат изключително експресивно. Техниката на белканто се появява едновременно с италианската национална опера. От много години тяхното развитие е взаимосвързано.

Стил от белканто

Вторият смисъл на този термин е свързан с първите италиански опери, появили се в средата на XVI век. Един от композиторите, пионерите на това изкуство е Клаудио Монтеверди. Той пише много опери, най-вече на сюжети от древна митология.

Тази велика фигура на музикалното изкуство служи в двора на италианските аристократи Гонзаго, които се състезаваха във всичко, включително и в изкуството на художниците, които покровителстваха, с друг известен клан Медичи. Състезателите на Монтеверди обикновено създават опери за творби на италиански поети, а Клаудио винаги пише шедьоврите си за пиеси, свързани с драматичния жанр. Следователно неговите творения бяха съвсем различни. Така че имаше нужда от по-изразен стил на пеене.

Тогава там е известният италиански белканто. Така може да се каже, че този термин се нарича не само начин на изпълнение, но и определен жанр на опера, който се характеризира с драма, изискваща от певците да предадат много нюанси на човешки чувства.

Първи виртуози

Появата на италианската опера съвпадна с ерата на появата на нов стил в изкуството. По това време барокът замества остарялото Възраждане. В музиката този преход се свързва с замяната на полифоничния склад с хомофонна. Това е най-разпространеното днес в поп музиката. В произведения от този тип, господстващо е партията на соло, а останалите са подчинени на нея. В вокалното изкуство оперните арии, обикновено изпълнявани от един солист, заменят доминиращата досега хорова музика.

Мелодиите са станали по-развити и сложни. Техниката на белканто дори роди цяла наука, свързана с комплекса от музикална теория. Тази дисциплина е наречена solfege. Много написани по това време упражнения се отличават от оперните арии само с липсата на текст. Първоначално изпълнителите на белканто бяха изключително мъже. Женските партита се пеят от момчета или кастрати.

Характеристики на стила

Такова пеене започва да съчетава виртуозния контрол на пеещия апарат, когато изпълнява колоратурни пасажи (такива фрагменти, които изискват високо развита вокална техника), мекота и фино звучене на гласа в лирични епизоди. При климаксите натоварването на връзките не се увеличава, но звукът се обогатява с резонатори.

В същото време дишането трябва да се поддържа равномерно, без никакво принудително въздействие. Майсторите на Белканто от минали години обичаха да развяват способността си да пеят, докато държат запалена свещ пред устата си. Тя трябваше не само да не излиза, но дори и отклоненията на пламъка встрани бяха неприемливи.

Връзка на италиански с вокали

Какво е белканто? На първо място, това е вокален стил, характерен за италианската опера. Тя трябва да се съсредоточи върху националността на това изкуство. Подобен начин на пеене е тясно свързан с особеностите на фонетиката на общия език в родината му.

По италиански, като правило всички изразители се произнасят, а гласните са мелодични и изтеглени. Самата мелодия на речта на този език е много развита и разнообразна. Поради тази причина, най-забележителните майстори, които притежават такава техника, без съмнение са италианците. Чужденците, като правило, това изкуство не е толкова лесно, колкото родните. Те трябва да възстановят навика си да артикулират, както и различно интониращи питателни, отрицателни и други фрази. Мнозина дори вярват, че италианците знаят някаква тайна, която им помага да пеят толкова красиво.

Съществува мит, че тази тайна на жителите на полуострова е свещено държана и не се разкрива пред представители на други националности. Но експертите казват, че тази тайна е измислица. Успехът на италианците в това изкуство се обяснява именно с особеностите на техния език, който е в основата на изразителните средства на белканто стила.

Италианска опера

Както вече споменахме, бащата на италианската опера може да се нарече Клаудио Монтеверди. Неговите безсмъртни произведения "Орфей" и "Коронацията на Попа" наричат ​​"Шекспирови пиеси в музиката". Драматичният ефект от тези произведения не се постига от факта, че мелодията предава смисъла на определена фраза. Тя е носител на драматично напрежение.

Първите италиански опери бяха малко сходни с класическите образци. Основната разлика от по-късните произведения е, че певците не са придружени от симфоничен оркестър, а от всеки един инструмент. Най-често такива изяви бяха организирани придружени от клавесин.

В Монтеверди операта по правило се състои от дуети и терцетов, както и многобройни хорови номера. Съответно, в тази музика имаше полифония, характерна за Възраждането. Към това училище могат да се припишат редица композитори, които са включени в римската оперна традиция: Емилио де Кавалиери, Доменико Маззоки и др. По време на зората на столичната опера в Италия има два основни жанра: комичен и надут, буен в бароков стил.

По-късно, до средата на седемнадесети век, центърът на музикалното изкуство се премества във Венеция. Клаудио Монтеверди също се премести там, където създава късните си опери. В творбите на композиторите на венецианското училище се появяват редица нововъведения, които в крайна сметка променят цялата история на музиката.

Венециански иновации

На въпроса какво е белканто в музиката може да се отговори по следния начин: това е специфичен стил на пеене и жанр на операта. Тук трябва да се подчертае една важна подробност. Италианският, както всички други класически опери, трябва задължително да включва такива елементи като ария, дует, tertset и други. За първи път тези числа се появяват точно във венецианската опера.

Първите музикални училища

Същевременно бяха създадени и първите специални образователни институции, които допълват персонала на оперните театри. Обикновено момчетата са отвеждани в тези училища в ранна детска възраст. Периодът на изследване е от 6 до 9 години. Учениците живееха в общежития в училищата, което им помогна да се посветят изцяло на изучаването на вокалното изкуство. Режимът в такива музикални институции беше доста тежък. Обикновено класовете започват рано сутринта и продължават до късно вечерта.

От Монтеверди до Верди

Произведенията в стил Белканто съставляват основната част от репертоара на италианските опера до средата на осемнадесети век. Тогава популярността на такава музика започна да изчезва. Последните следи от този жанр могат да бъдат намерени в творбите на Джузепе Верди.

Безсмъртен вокален стил

Въпреки факта, че жанрът на операта оперира в XVIII век, вокалният стил, възникнал едновременно с него, продължава да живее и днес. Това обстоятелство се обяснява с факта, че тази певческа школа се основава на използването на най-естествените техники за вокален апарат.

А именно: на равномерно, непринудено дишане и артикулация, характерни за разговорната реч. Ето защо, основният отговор на въпроса: "Какво е бел канто?" Днес е това: "Това е един от стиловете на академичните вокали."

Първите звезди на италианския шоубизнес

Друга вълна от популярност на белканто певци дойде в епоха, когато грамофонните плочи започнаха да се излизат в големи издания. Тогава не само жителите на тези селища, които имаха възможност да посещават театри, но и много хиляди обикновени граждани, научиха за оперните звезди, които бяха в най-големите градове на страната. Академичните певци станаха първите идоли на родения италиански шоубизнес. Записи на такива майстори на това изкуство като Енрико Карузо, Тито Скип и много други се разпространиха по целия свят в милиони копия.

Италианските вокалисти се превърнаха в стандарт за академичен звук. за Полуостров полуостров певци от различни страни започнаха да идват да овладеят изкуството на белканто. Например, известният съветски певец Мюсюлман Магомаев е изпратен в Италия, за повишаване на квалификацията. Следователно, на въпроса какво е белканто, можем да дадем следния отговор: това е стилът, който е стандарт за много академични вокалисти.

Раждането на други певчески училища

В средата на двадесети век други техници на вокално изпълнение започнаха да получават все по-голямо разпространение. Те се основават на техники, които са различни от използваните в белканто. Оригиналният италиански вокален стил обаче запазва своята популярност, тъй като се основава на най-естествените методи за човешкия глас.

Въпреки това, много от тези техники все още, по един или друг начин, използват постиженията на белканто. Това се случи през деветнадесети век, когато се формира руската национална вокална школа. След това певците, изпълняващи частите в оперите на Михаил Глинка, композиторите на Могъщия куп и други, съчетали по свой начин руски народни традиции със стила на италианските майстори. Музиканти от тази страна често идват в Москва и Санкт Петербург с екскурзии. По-късно такива световно известни вокалисти като Фьодор Иванович Шаляпин, Собинов, Лемешев и Козловски, въпреки ясно изразения руски стил на пеене, перфектно усвоиха стила на вокалното изпълнение на белканто.

Забавни методи на обучение

В различни моменти имаше много методи за преподаване на вокално изкуство. Някои от тях бяха доста ефективни. Други бяха колекция от много странни съвети.

Едно от такива странни творби е учебникът на вокалния учител Херберт-Цезари, където са дадени следните съвети на желаещите певци:

1. Представете си, че обществеността е зад вас и вие извличате звук от слот в задната част на врата ви.
2. Начертайте в ума си картина на това как звукът е разпределен по дължината на гръбначния стълб, защото той е откъде идва.
3. Боя високи нотки в тъмни цветове.
4. Когато пеете в горния регистър, трябва да правите движения с ушите и веждите.
5. По време на извличането на високи нотки трябва да си представите, че сте нещо много уплашено.
6. Мислите за миризмата на гнила риба спомагат за концентриране на звука в резонаторните зони.

В заключение

Тази статия разгледа въпроса за това какво е белканто. В отделни глави са описани както вокалният стил, така и едноименният жанр на операта. Белканто, в един и в друг смисъл, се радваше и се радва на заслужената любов на любителите на музикалното изкуство. В романа “Обломов” Гончаров пише за силата на впечатленията, които произвеждат творби на италиански композитори. В една от главите на тази книга Иля Илич, докоснат от ария на Каста дива от операта Норма Белини, реши да обяви любовта си на темата за своите чувства, Олга. Що се отнася до белканто по смисъла на вокалния стил, на него са посветени много документални и игрални филми. На тази тема е написано огромно количество учебници. Многобройни произведения на художествената култура разказват за живота на великите майстори на това вокално училище. Например филмът за живота на известния италиански певец "The Great Caruso" с друг изключителен певец от тази страна, Марио Ланца в главната роля, е бил широко популярен по това време.