Историята на тази картина произхожда от Архангелска област, или по-скоро идва от Permogorye, група села в Красноборския район. Историческият център на Пермогорския занаят признава група села под необичайното име Мокрая Едом. Известни майстори прославили Пермогорск живопис за целия свят - династията на Яригин, Khripunov и Khvostovykh - признати майстори в работата си.
Трябва да се отбележи, че основните цветове, използвани в тази техника на ръкоделие са червени, както и зелени и жълти. Понякога майсторите използват кобалтов цвят, както и малко злато. В същото време, в по-ранните си творби, пергорската живопис включваше орнаменти, направени с жълта охра, богати кестеняви и донякъде приглушени. в зелено.
Достатъчно е да се каже, че тези орнаменти присъстваха доста често в интериора на много селяни - с такива техники на дърводелството те покриваха центрофуги, бебешки креватчета, хлебници и туески, краища и много други. Често пермогорските модели съответстват на самия предмет на рисуване - те показаха обяд на хлябчета, голяма риба или птиче месо на ястия, птицата на Сирин често се изобразяваше върху бебешки люлки и униформи, ловци и тъкачи на кутиите - двойката. Свободното поле беше изпълнено с украшение от листа и геометрични мотиви.
Често Permogorsk рисуване върху дърво също са придружени от съответните текстове на желания. Така например, на люлката на бебето има надпис за дълголетието и здравето, моля, израснете до радостта на вашите приятели и роднини и бъдете горди и подкрепяте собствените си родители. Но в купата можеше да се срещне с такъв подпис: от една страна - „Носете”, а от друга - „Не тъкайте”, а много други са добри и често с намек за хумор, фрази и изказвания.
Трябва да се отбележи, че трилистниците, цветята и плодовете са основните компоненти на орнаментите и моделите на живописта Permogorsk. На вълнообразната линия много майстори прилагат всички тези елементи в произволна последователност, запълвайки празните места с отделно цвете или зрънце. Малко по-рядко, пергорската живопис изобразява човек или птица, домашно животно, а растителният елемент все още е предпочитан.
Много майстори имат любими елементи в своя арсенал. Така че, пермогорската живопис на някои е пълна със символ на благополучие - дърво, състоящо се от два клона, растящи от земята и украсени с трилистници. На клоните на дървото на щастието, майсторите често "засаждат" прекрасни кучета. Бих искал да обърна специално внимание на такъв символ на щастието в украшението, като птицата Сирин. Тя често съдържа Permogorsk живопис. Птица Сирин представя изображението в колана и се оформя във формата на геометричен орнамент - в резултат се получава вид медальон. Първоначално самият модел на Сирин беше символ на тъмните сили, а птицата Гамаун беше контрастирана в живописта на Пермогорск като добро начало в света.
Заедно с растителни орнаменти сцени от ежедневието бяха доста популярни. И така, на въртящите се колела можеше да се срещнат тъкачи или въртящи се работници, вагон с два коня и търговец, сцени за пиене на чай. В същото време една котка е изобразена върху предмети от бита - символичен образ на семейния комфорт, а някъде дори и на пица.
Обикновено самият орнамент се формира по темата на ежедневието на няколко нива. Така на първото ниво на орнамента под прозореца седяха момичета - тъкачи или бръсначи, и по правило те били боядисани в жълти и зелени цветове и най-важното - в шахматна дъска. Тогава те подредиха сцени от семейни чай-пиещи и яздещи коне, а най-горната част завърши образа на покрив, увенчан с птица Сирин или лъв, понякога грифон, малко по-рядко еднорог. Ако обектът на употреба беше нарисуван на две нива, положението в живота беше на дъното, най-горното ниво беше заето от самата птица Сирин.