Картини от Франсиско Гоя. Биография, художникът

Творческото наследство на Франсиско Гоя - произведения, картини - разнообразни и многостранни. Оставил след себе си около 700 произведения, изпълнявани в различни жанрове. Приближавайки се към залеза на живота и самотата, принудени да създадат „черни картини“ на Франсиско Гоя. Обърнете внимание на един от най-новите шедьоври на капитана.

"Сатурн поглъща сина си"

Сатурн научил, че ще бъде свален от един от синовете му. За да предотврати това, Бог ги изяде. В пълна безумие, със синкава коса, изпъкващи напълно луди очи, Сатурн вече изяде главата и ръката на бебето.
Ръцете му се впиха в нежното тяло и го прободоха с кръв. Някои критици смятат тази работа за алегория. Може би това символизира Испания, която поглъща децата си. Според други мнения, Сатурн е кървава френска революция или дори Наполеон. Ще се върнем към „черните картини”. За сега нека разгледаме биографията на Франсиско Гоя. Снимките с описанието ще бъдат представени по-долу.

детство

Francisco José de Goya y Lucientes е роден на 30.03.1746 г. в село Фуендетодос, близо до Сарагоса. Семейството не беше нито богато, нито напълно обедняло. Франко е бил най-младият от тримата сина на Хосе Гоя и Грасия Лучътес. Баща му се занимавал с позлатени олтари. В Сарагоса децата са получили само елементарни основи на образованието. Скоро на Франчо бе дадено да изучава рисунка от художника Лусано и Мартинес.

Младежта в Арагон

В уъркшопа младият Гоя копира Веласкес и Рембранд. В същото време успял да научи серенади и темпераментни танци - фандаго и арагонски топки, както и да прояви бурния си темперамент в уличните битки с използването на Наваджа. В резултат на един от сблъсъците той трябваше да избяга в Мадрид през 1766 година. В автопортрета виждаме красив млад мъж, според който не може да се каже, че той е боец, побойник и прелъстител. В столицата Гоя изпраща своите творби на конкурси, организирани от Академията по изкуствата. По това време той се среща с Франсиско Байе, който впоследствие ще има значително влияние върху живота на художника. Очакваните премиални картини на Франсиско Гоя не получават.

Рим, Неапол и Парма

Тогава художникът решава да отиде в Италия. Там изучава творбите на майстори и бои. Франсиско Гойя печели 2-ра награда в Парма за картината „Ханибал от Алпите гледа на завладените земи”.

Легендите казват, че Франсиско се влюбва в млада монахиня и решава да я отвлече. Тази ескапада се разкрива и през 1771 г. младият авантюрист се завръща в родината си.

Трудно става

Първо, Гоя работи много успешно в родния си Сарагоса. Той освежава параклиса, а след това го помолиха да нарисува молитвения дом в двореца. Франсиско Bayeu, споменати по-горе, му предлага заповед за боядисване на манастира близо до Сарагоса и запознава художника с красивата му сестра, златната коса Жозефа.

Бракът

Пламенен Гоя съблазнява девойката и е принудена да слезе по пътеката. Доставката е извършена 4 месеца след брака, но детето не оцелява. Художникът, прекарал 39 години в брак, ще напише само един портрет на съпругата си.

Джоузеф Байе

Виждаме ясно спокойна, опитна и донякъде тъжна жена, която можеше да издържи всичките лудории на непредсказуемия си съпруг. Впоследствие тя ще роди още пет деца, от които само един ще оцелее. Той, като баща си, ще стане художник, но няма да получи такъв дар и талант.

слава

Шурин започва да подпомага кариерата на талантлив художник. С негова помощ Гоя получава портретна поръчка от граф Флоридабланка. Тогава Гоя е представен на позорния брат на краля Дон Луис.

Съдебният художник

Дон Луис кани Гоя да напише портрет на семейството си. След това славата на портретния художник сред съратниците на царя идва в Гоя. Той все повече получава поръчки за картини от Франсиско Гоя, след като е работил за херцога на Осуна. Той също се интересуваше от самия Чарлз III, който го превърна в придворен художник. Следващият цар Чарлз IV оставя Гоя на мястото си и дори му добавя заплата. По това време Гоя добавя благородния префикс "де" към своето фамилно име. Въпреки това, докато изпълнява портрета на отпуснатия Карл IV в семейния кръг с липсата на каквото и да било желание да се похвали високото семейство, Франсиско Гоя поставя кралица Мария-Луиза в центъра на картината, тъй като тя контролира Испания с помощта на любимата си. Вляво, на статива, художникът рисува своя автопортрет. Тази картина е шедьовър на безусловен шедьовър, където цялото пространство на платното е изпълнено с мека светлина. Художникът предложил на мъжете да се обличат в ярки костюми, а жените - в леки тънки прозрачни рокли. Лицата им са реалистични и изписани с голяма виртуозност. Бижутата са изработени в техниката на impasto и блясък, когато пламъкът на свещи.

Болест и упорита работа

Неразбираема болест причинява глухота и частична загуба на зрение във Франсиско Гоя. Известни картини, написани преди болестта, пълни със сила и радост. Това са картони за ленти (има около 60) за принца на Астурия: “Танц на брега на Масанарес”, “Мах и маски”, “Борба в таверната”, “Чадър”, “Стартиране на змията”. Художникът ще създаде най-прекрасните си творения в зряла възраст.

Млада двойка

Картината "Чадър" е написана сред серия от весели гоблени. Млад мъж затваря прекрасната си дама с китайски чадър от яркото слънце. Сцената е доста статична. Композицията му придава динамика: в една посока движението на тънко дърво е насочено, а в другото - чадър. Тя е подсилена от ръцете на младите хора: посоката на ръката на млада дама с фен и лакът на млад мъж, както и гънките на жълта пола на флиртуващ човек. Това платно пленява със своя сочен весел цвят. Той изпраща младата необременена радост, която е пропита с това безоблачно щастие. Колко „чадър“ се различава от по-късния Франсиско де Гоя, чиито картини са създадени под влиянието на херцогинята Алба! След размириците в страната ще се появи сатиричната поредица "Caprichos".

Кои са Махите

Така наречените мъже и жени, които излязоха от обикновените хора, бедни жители на провинциите, хора от бедняшките квартали на Мадрид. Но жените-Махи ни интересуват повече, тъй като Франсиско Хосе де Гоя ще напише картини с представители на аристокрацията, облечени в макс дрехи. Например, кралица Мария-Луиза от Парма или херцогиня Алба. Маха от обикновените хора - жена с чувство на самочувствие, която може да се застъпи за себе си. Под дрехите й се крие нож. Танци и песни макс, като вид национална екзотика, привлече представители на висшите класове. Испанската аристокрация не беше против да играе дресинг игри. Това не можеше да пропусне Франсиско Хосе. Снимки "Маки на балкона" (Metropolitan Museum, 1816) и портрет на Donna Isabel Porsel, той пише под това впечатление и в памет на херцогинята Алба. Това са много известни живописни картини.

Двама Махи

Свободните и горди обитатели на града обичаха да изобразяват художника Франсиско Гоя. Снимките “Mach naked” и “Mach dressed” съставят двоен портрет. Творби от дълго време са били в будоара на херцогинята Алба. След смъртта й през 1802 г. те отиват при всемогъщия министър Мануел Годой и сега са изложени в Прадо. Роднините на херцогинята категорично отричат, че е 13 Херцогиня Алба беше модел. Критиците все повече започват да мислят, че портретите изобразяват любовницата на Мануел Годой, Пепито Туда. Образът на две мистериозни люлки от Франсиско Гоя - най-известните картини, без да се брои, разбира се, на "черното". Легендата за любовта на художника и аристокрацията остана и не е опровергана и не е потвърдена. Слуховете за бурната им романтика, продължила седем години, продължават да се разпространяват.

"Caprichos", което се превежда като "fads"

След кървавата френска революция природата на творбата на художника се променя.

Неговата графика под формата на 80 сатирични офорти е създадена през 1799 година. В нея няма нито една ярка картина, само мрак и трагедия. Ударът на иглите му е остър, надраскан. Политика, социални въпроси и религия - художникът докосва всичко в творбите си: лекотата на брака, сплашването на децата по време на възпитанието, развалянето им от родителите, разпуснатостта и разврата на мъжете и жените са шарлатани на науката. Това беше покрито с много. Най-известната работа на този цикъл е "Сънят на разума произвежда чудовища". Фантазия сънливи сънища носи човек непоносими ужаси.

Трудни години

Когато през 1808 г. Карл IV, който е мразен от народа на страната, абдикира властта и предава трона на сина си Фердинанд VII, той за кратко време, само няколко седмици, управлява страната. Коварството му бе привлечено във Франция. Наполеон, завладял краля, нахлул в Испания и с изключително жестокост потискал народната съпротива. В продължение на пет години брат му Йосиф заемал царския трон, а Гоя запазил позицията на двора. Това не му попречи да напише през 1812 г. портрет на Уелингтън. Така той възбуди омразата на Йосиф. След като французите са победени от португалците през 1813 г., испанците и британците под командването на херцога на Уелингтън Фердинанд VII се завръщат в родината си през 1814 година. Вярваше, че художникът си сътрудничи с окупаторите и започна да третира Гоя по-лошо и по-лошо. През 1819 г. художникът купува къща в предградие на Мадрид.

Странна сграда

Тази къща е стар 74-годишен художник, наречен "Дом на глухите". Гоя обичаше да пише през нощта, с тревожна пламтяща свещ. Болестта му напредваше и го караше да мисли за смъртта. Художникът рисува стените на две големи помещения с маслена мазилка с парцели, сякаш взети от кошмари. Това са 14 картини. Темите, които той приема и митологични, и религиозни. В тях, избледнели и мрачни, всичко говори остро и директно за безсмислието на човешките надежди и смърт. Снимки на Гоя рисуваха за себе си. Това се доказва от факта, че той ги е написал не на платно, а на стените, без да предполага, че те някога ще бъдат показани. Художникът работи бързо с широки удари, нож за палитра, гъби. Едно парче показва как едно нещастно куче е почти напълно заровено плаващи пясъци. Тя никога няма да излезе. Вижда се само вдигната глава с копнеж в очите. Тя не трябваше дълго да живее. Тази къща беше твърдо царство на ужас и тъмнина. През 1878 г., когато германският банкер Емил Ерлангер купил къщата, картините били прехвърлени на платно. Първоначално те бяха показани в Париж, а след това бяха представени в музея на Прадо.

Късни неспокойни години

След смъртта на съпругата си през 1812 г., съдбата дава на художника сбогом усмивка: той се запознава с Leocadia де Weiss. Тя е по-млада от него от 35 години. Леокадия се развежда със съпруга си. Те имаха дъщеря Розарита. Крал Фердинанд VII категорично казва на художника, че заслужава само да виси.

Гоя не чакаше такава перспектива и със семейството си заминаваше за Бордо, привидно за лечение. Той ще напише портрет на Leocadia, изпълнен с възхищение. В историята на живописта Гоя завинаги ще остане мрачен романтик. През 1828 г. великият испанец починал след 82 години. Само преди 17 дни той празнува рождения си ден. Пепелта на художника ще се върне в Испания едва през 1919 г. и ще бъде погребана в църквата на Сан Антонио де ла Флорида в Мадрид, която самият той нарисува.