Биеналето на съвременното изкуство се провежда сравнително наскоро - от средата на 20-ти век, но досега форматът и същността на подобни събития остават неясни за мнозина. За това как ще има изложби и фестивали на такъв план, и как те се провеждат в Русия, ще бъдат обсъдени в тази статия.
Този термин е възникнал много отдавна - през 1895 г., когато е открито първото Венецианско биенале. Преведено от латински език, означава буквално "два пъти годишно". Събитието се провежда на всеки две години. От средата на 20-ти век в този формат се провеждат изложби, посветени на съвременното изкуство, тъй като това е най-подходящата форма за тяхното стопанство. Обикновено това са големи международни арт проекти. Факт е, че две години е идеалното време за художниците да натрупат достатъчно материал за изложбата, която обаче няма време да загуби значението на проблемите и свежестта на окото.
Това е най-старият и най-известен форум на съвременната култура, първата наистина световна изложба на изкуството. Първоначално тя е била замислена като местно събитие, но след няколко години след началото на своето съществуване тя стана международна. Скоро изложбата достигна световно признание и престиж. Венецианското биенале не беше прекъснато дори по време на Втората световна война, а по-близо до средата на 20-ти век тя започна да играе ключова роля в развитието на съвременното изкуство на световно ниво.
Венецианското биенале традиционно се провежда през пролетта (за разлика от подобни руски проекти, повечето от които са планирани за есента).
Участващите страни поставят своите проекти в отделни национални павилиони, които през XX век са изградени от известни архитекти. Освен основните направления, фестивалът представя паралелна програма, в която участват отделни артисти и групи. В края на проекта международното жури присъжда наградата на най-добрия национален павилион и отделно отбелязва няколко майстори на изкуството.
Темата се определя от куратора на основния павилион на Биеналето. Обикновено се свързва с проблем, който е актуален по време на събитието за съвременно изкуство, така че Венецианската биенале, както и други подобни изложби, не само отразява нейното състояние, но и влияе върху неговото по-нататъшно развитие.
През последните няколко години фестивалът е счупил рекорди по брой посетители, събрал над половин милион зрители от цял свят.
През 2017 г. се проведе 57-та биенале, като нейният куратор беше Кристин Масел. Темата беше следната: "Да живее живо изкуство", без никаква връзка с политиката и социалните проблеми. Разбира се, тя се превърна в едно от най-ярките и разбираеми събития на тема съвременното изкуство през последните няколко години.
Допълнителни проекти, посветени на театъра, танците, музиката и киното, също са включени в рамките на Венецианското биенале.
Всъщност, основната платформа за насърчаване на изкуството в Русия е Московското биенале, което се провежда от 2005 г. в нечетни години (съответно седем от тях са от появата им). Нейните цели са:
Основателят на проекта - кураторът на световноизвестния Джоузеф Бакщайн, той и Виктор Мисиано притежават идеята за организиране на изложбата.
Започвайки от първата биенале, програмата на фестивала включва не само проекти на художници от цял свят, но и изложби на съвременно изкуство, които съвпадат във времето. Събитието обикновено се провежда на няколко места, сред които са големи музеи, галерии и центрове.
И така, през 2017 г. основното събитие беше новата сграда на Третяковската галерия, а експертният съвет бе назначен за комисар по проекта, който да замени постоянния организатор Backstein. Седмата московска биенале продължава, за разлика от миналото, четирите месеца - от есента на 2017 г. до зимата на 2018 г. Всичко това показва, че фестивалът е навлязъл в ново, по-високо качество.
Проектът „Облачна гора”, където са представени основните тенденции в съвременното изкуство (особено има много обекти, свързани с виртуалната реалност), се организира от един от най-известните куратори на света Юко Хасегава. Изложбата в крайна сметка изглежда сдържана и загадъчна - в чисто японски дух, но като цяло форматът е доста традиционен.
През 2017 г. над 50 художници от цял свят взеха участие в Московското биенале. Всички те разбират света като един организъм, в който се комбинират технологии, медии и изкуство.
Изложбите на паралелната програма са разпръснати, както винаги, из града, на различни места.
Друг известен проект е Уралското индустриално биенале на съвременното изкуство. През 2017 г. тя се провежда в Екатеринбург (за четвърти път) и в останалите 25 близки града, тъй като обектът се е увеличил значително. Събитието продължава около два месеца. Проучва индустриализма като специфична характеристика на Урал с цел да се въведе този регион в световното художествено пространство с помощта на съвременното изкуство.
Така през първата година от експлоатацията изложбата изследва творческото производство, възможно на производствените площадки на Екатеринбург. Вторият проект разглежда изкуството и културата на модерността като начин за трансформиране на заобикалящата реалност, а третата - за мобилизация като движеща сила на нова културна ситуация.
Организатор на този проект е Уралският клон на РОСИЗО.
Напуснатата Уралска машиностроителна централа се превръща в основен арт обект и място - обикновено не са избрани изложбени пространства за тази изложба. За първи и втори път Биеналето се проведе в печатницата на Уралския работник, а третото - на етажа на хотел „Исет“.
Темата на 4-то Урално индустриално биенале на съвременното изкуство е така наречената „Нова грамотност” - артистите посветиха своите проекти на близкото бъдеще и промените, които трябва да настъпят в работата и свободното време на хората. Следователно това е анализ на въздействието на индустриализацията върху социалния и културния живот на обществото.
Така че, Биеналето е неразделна и важна част от съвременната култура, ставайки модерна и необходима за хората да присъстват на събитието. Те определят ритъма и тенденциите в изкуството и културата и са техен концентрат. В Русия много големи градове създават свои проекти, като ги тласкат на световно ниво. Сред тях са Москва, Екатеринбург, Новосибирск, Владивосток и др.