Сега рядко се споменава името на тази жена, която има голямо влияние върху съвременната мода, но през 30-те години на миналия век аристократът е бил известен с това, че унищожава стереотипите по света и всяка от нейните колекции предизвиква истинско възхищение. Тя обърна познатите понятия за вкус, но никога не пресичаше границата, откъдето започваше вулгарността. Легендарната, блестяща, смела и незаслужено забравена Елза Скиапарели шокира публиката с сюрреалистични творения, скици, за които са нарисували великия Салвадор Дали.
Бъдещият художник е роден в Рим през 1890 година. Детството й, което може да се нарече щастливо, е било прекарано в интелигентна среда. Родителите - бедни аристократи - вдигнали дъщеря си в традициите на висшето общество. Момичето изучава история на изкуството, рисува, обожава посещаването на театрални представления, където се интересува най-много от цветните костюми на героите.
На 30 години напуска Италия и заминава за Париж. В най-романтичния град тя среща любовта си, омъжва се и има дете, но бракът се разпада и италианецът остава сам. Налице е катастрофален недостиг на пари и независимата Елза Шиапарели работи като екскурзовод. Често съпругите на богатите американци стават нейни слушатели в туристически групи. Добре облечените дами не се интересуваха от архитектурните забележителности на столицата на Франция, но побързаха да закупят модни магазини, купувайки всички неща в един ред. Първоначално Елза е възмутена от тази позиция на чужденци, които презрително се позовават на основните паметници на Париж, но се присъединяват към последната мода. Един ден тя излиза с блестяща идея: можете да създадете нещо, което малко хора купуват, но всеки иска да види със собствените си очи.
През 1927 г., познат американски наднича в да я посетите, поразително Елза с необичаен плета пуловер. Радващ се на елегантността на нещата, Schiaparelli научава, че това е дело на близък арменски имигрант. Без да се замисля, бъдещият дизайнер предлага на талантливия съсед сътрудничество, в резултат на което през същата година се появява тъмна вълнена рокля, украсена с необичаен лък.
Магазинът за спортно облекло „Строс” се интересува от произведенията, които са извън общия диапазон, и направи голяма поръчка на дизайнера, който си сътрудничи с женската част на арменската диаспора. След като завърши работата, името на Елза гръмна в цяла Париж и тя основава собствена модна къща, Скиапарели.
Първата марка колекция, състояща се от пуловери, беше силно повлияна от творчеството на кубистите, далеч от реалността, които се фокусираха върху геометрични форми и остри ъгли. Всички неща бяха направени в африкански стил. Преди публиката да има време да се отдалечи от първоначалния шок, нахалната Елза Скиапарели пусна нови костюми и черпи вдъхновение от мъжките татуировки: прободените сърца, извиващи се змии, котви изглеждаха изключително необичайни и екстравагантни.
След като научи за първия полет през Атлантическия океан, дизайнерът създава колекция в стил "пилот". Няколко години по-късно, италианецът престава да се занимава с спортни облекла и превключва на вечерно облекло. Изисканата черна рокля на Елза Шиапарели в комбинация с бяло сако създаде истинска сензация и се превърна в модел на безупречен стил.
През 1934 г. един талантлив майстор отваря нов бутик на известния Place Vendome, любимо място за разходки на най-богатите хора в Париж. Трябва да кажа, че този магазин, където дрехите на автора са били продавани на малки партиди, е изобретение на Елза, тъй като нито един дизайнер не е мислил за нея, за да създаде личен фирмен магазин.
Жената, която първоначално се идентифицира като художник, става невероятно популярна, а новите шедьоври веднага се издигат в ранг на усещанията. Нейните костюми предизвикват невероятен интерес сред клиенти, които никога не са виждали нещо подобно. Така че, колекцията, наречена „Стоп, виж и слушай“, се помни от факта, че луксозните рокли наподобяват дъждобраните и индийските сари, украсени с мотиви, а бутоните върху тях са направени във формата на френска монета. За първи път Елза използва цип за закопчаване на рокли и това беше истински революционен пробив в света на модата, тъй като по-рано този детайл се използваше изключително за производство на чанти.
Може би най-известната колекция на дизайнера е "Циркът": дрехите бяха пълни с образи на клоуни, слонове, цветни балони. Цялото обществено внимание е приковано към необичайни бутони, направени под формата на гимнастички, изпълняващи упражнения върху трапеца. Ръкавици от красиви дами, които вървяха по подиума, приличаха на гамаши, а шапките бяха обърнати. конуси за сладолед. Това не беше просто традиционно модно ревю, а истинска феерия, винаги предизвикваща невероятен интерес от публиката. Това е друго италианско изобретение, което е прието от други дизайнери.
През предвоенните години Шиапарели издава колекцията „Астрология”, която се състои от брокатни палта, украсени с ажурна бродерия, извършена от известната фирма „Лесаж”. Имаше различни небесни тела и зодиакални знаци на рокли.
Елза Скиапарели си сътрудничи с много филмови звезди по това време К. Хепбърн дори се изплъзна, че кариерата й се издигала нагоре, след като придобила нещата от Шиапарели. Най-известните актриси (М. Дитрих, Г. Гарбо, Д. Кроуфорд) създадоха образа с помощта на шедьоврите на Елза и купуваха не само за сцената, но и за обикновения живот. Известно е, че един многогодишен договор свързва моден дизайнер и холивудски водач.
Само една актриса обаче донесе голяма слава и популярност на нова марка и, както признава Шиапарели, най-добрата реклама за нейната модна къща не би могла да бъде измислена. Секс символът от 30-те години на миналия век, очарователна блондинка Мей Уест, имаше зашеметяваща фигура и изключителен ум, а обществеността винаги обръщаше внимание на нейното предизвикателно поведение в обществото. Актрисата обожавала сюрреалистични тоалети, но не обичала да ходи на фитинги, и след като Елза получи гипсова отливка, точно същата като фигурата на красотата, стояща в позата Венера от Милос. Именно тази скулптура вдъхнови създаването на бутилка за първия й аромат - гения Елза Скиапарели. Духовете, посветени на дивата на Холивуд, се наричаха Шокинг.
Любопитно е, че от тогава всички парфюми на дизайнера започват със същата буква - S. Например, оригиналния мъжки аромат на Суф е облечен в бутилка под формата на тръба.
През 1940 г. в Париж се установява окупационен режим, а Елза се премества в САЩ, където продължава да работи продуктивно. Няколко години по-късно тя се върна, но стилът, в който тя създава, мнозина признават вчера. Във Франция Шанел и Кристиан Диор, които произвеждат елегантни дрехи, идолизират и след много мисъл моден дизайнер Елза Скиапарели решава да остави света на блясъка завинаги. Работата й нямаше граници, а фантазията не знаеше граници. Всяка работа на майстора, причиняваща шок, може да се нарече истински шедьовър, но италианецът разбира, че времето й е изчезнало и дава път на други таланти. През 1953 г. се състоя последното шоу на колекцията "Шокираща елегантност". Модният дизайнер затвори бутика си и започна да отглежда внучки.
Умира през 1973 г. в Париж и е погребана в красива розова рокля.
Модната къща Schiaparelli, която Елза нарича луд, стана известна със сюрреалистичните си костюми. Костюмите, носени от залата предварително, декорирани с рентгенови снимки, изрезки от вестници, маймунска козина, шокираха прилична публика. Звездата на модния свят предложи на всички смелост да се открои от общата сива маса. Много модели не се продаваха, но бяха предназначени за конкретен човек.
Една от най-известните рокли с образец под формата на женски профили, които образуват цветна ваза, е създадена по скица на художника Дж. Кокто. Най-интересните и необичайни идеи бяха представени на добрия му приятел Салвадор Дали: от леката му ръка имаше чанти-телефони, джобове с дръжки, като дървени чекмеджета, рокли с листа магданоз, шапки под формата на мастилници и дори агнешки пържоли. Главната украса на бутиковата марка на Елза се превърна в диван, който точно повтаря формата на закръглените устни на Мей Уест.
Елза Шиапарели е моден дизайнер, който е страстен по отношение на оптичните илюзии. Тя произвежда сако с необичайно широки рамене, което се превърна в неразделна част от елегантния образ на Марлене Дитрих. Самата италианска жена обичаше да клюка и да облича уникални тоалети с изображения, видими само под определен ъгъл. Публиката отдалеч гледаше красиви снимки, се опитваше да ги погледне по-отблизо и изведнъж изчезнаха. С халюцинации Елза обърка зрителите и хората се упрекват, че пият твърде много.
През 1932 г. трима артисти се присъединиха към една силна фантазия: Cocteau, Dali и Elsa Schiaparelli. Бижута, издадени от талантливо трио, макар и не веднага, но спечелиха сърцата на публиката. Право на съществуване имаха ушни телефони, гривни от сухи бръмбари, колиета с пера от птици, мъниста от таблетки. По-късно дизайнерът работи сам, но приятелите й винаги са изкарвали любопитни идеи. Именно Елза е създала употребата на бижу, причинявайки присмех от колегите си, които работеха с скъпоценни камъни.
Разбира се, основната интрига на времето беше конфронтацията на две модни кралици - Schiaparelli и Chanel. Те създадоха напълно различни тоалети, но те бяха обединени от поглед, който не приличаше на останалата мода. Коко, който се опитваше да покаже красотата на човешкото тяло, работи в рамките на класическия стил, а Елза, подчертавайки духовния компонент, беше сюрреалистична. Chanel не провокира никой в работата си, а италианецът постоянно шокира обществеността.
Съперничеството на модните дизайнери бе наблюдавано отблизо, тъй като двете темпераментни и безсрамни жени изразиха открито своите нагласи. Веднъж Шанел седеше на италианец на прясно боядисан стол, а когато говореше безпристрастно, Коко забеляза, че боята върху роклята й ще й даде необходимата яркост и щеше да му бъде от полза. По някакъв начин журналистите попитаха иконата на френския стил, ако тя завиждаше на успеха на съперника. Шанел поклати глава и забеляза, че Елза е непозната дама, която просто шие дрехи. Въпреки това, Schiaparelli, който през 30-те години на миналия век се нарича основен тенденциозник, и всички холивудски актриси предпочитат нейните дрехи.
За съжаление, малко хора си спомнят дизайнерски номер едно и всеки човек на улицата знае името на Шанел. Но е невъзможно да не признаем огромния принос на Елза за развитието на модата. Ако погледнете назад, тогава навсякъде можете да видите откритията на италианския майстор: ципове, пола-къси панталони, бански костюми от две части, бутилки за парфюми под формата на женско тяло, обувки от кожа, ботуши на глезена. Вярно е, че преди почти сто години Шиапарели е изобретил съвременна мода.
Сега работата на незаслужено забравен дизайнер се изучава от бъдещите модни дизайнери и художници. Човек може само да се възхищава на жена, която е достигнала върха на пиедестала и я е оставила с достойнство. Елза Скиапарели, чиято биография може да послужи за основа на интересен роман, остави своето място за не по-малко велики модни дизайнери. В творбите на талантливия майстор, който е накарал жените да се чувстват независими, до днес модерните дизайнери черпят вдъхновение.
През 2014 г. една от най-успешните изяви на Седмицата на модата в Париж беше пленителното шоу на възродената марка Schiaparelli. Дизайнерът Марко Занини, който преди това е бил позицията на креативния директор на Рохас, призна, че е изпълнил мисията си, тъй като името на гениалния Schiaparelli звучи отново. Първата колекция от облекла, пусната след дълга пауза, беше изключително популярна сред обществеността, а бранд мениджмънтът заяви, че дизайнерът напълно е изпълнил техните очаквания. И дори известни модни критици признаха, че сега фирмата Schiaparelli най-накрая е в сигурни ръце.
Елза, която революционизира света на модата, остави ярка следа в историята и нещата, създадени от дизайнера, изпревариха времето си с няколко десетилетия.