Астрахан драматичен театър - една от ключовите културни институции на града. Основан е през 1810 година.

Раждането на театъра

Астрахански драматичен театър

Астраханският драматичен театър счита 12 декември 1810 г. за официалната си дата на раждане. Именно в този ден търговецът Токарев организира първото представление в сграда, специално пригодена за театъра. Контролирал целия творчески процес Андрей Грузинов, втори лейтенант.

Работата през първата година на Астраханския драматичен театър беше много интензивна. Не шега, успя да постави до 46 изпълнения! Репертоарът беше много разнообразен. Те включват пиеси на руски автори, например Фонвизин или Княжнин, и изпълнения на чуждестранни драматурзи (Молиер, Бомарше).

В първите дни на своето съществуване Астраханският драматичен театър става център на културния живот на този провинциален град. Театърът е действал през най-трудните периоди, дори от 1830 до 1833 г., когато в Астрахан избухнала епидемия от холера. Това не е засегнало работата на културна институция.

Нова сграда на театъра

Град Астрахан

С течение на времето стана ясно, че в град Астрахан трябва да се появи отделна нова сграда за продукции на местни и чуждестранни изпълнения. Така се появи театърът на Плотников. По това време първата сграда беше почти напълно неизползваема, Николай Иванович Плотников беше ангажиран с изпълнението на проекта.

Плановете за изграждане на зимен каменни театър за първи път са обявени през 1877 година. Плотников обяви, че възнамерява да финансира цялата работа. Въпросът беше обсъден на заседание на държавната администрация. В работата е участвал архитект Фолрад, който контролира строителния процес на самия Макаров.

Великото откриване на новата театрална сграда се състоя през 1889 година. В същия ден той е осветен от представители на Руската православна църква, както се случва по това време с всички важни културни и социални обекти. От сега нататък този театър започва да служи в полза на много поколения на Астрахан.

От тогава до днес дневен театър остава център на културния живот на град Астрахан. Репертоарът му се определя от много известни местни и чуждестранни драматурзи. Сред тях, струва си да се отбележи, Griboyedov, Fonvizin, с течение на времето започна да постави произведенията на Островски. Чехов и Горки. С успех в драматичен театър в град Астрахан имаше чуждестранни продукции. Например, Голдони, Шекспир или Молиер.

През годините в театъра се включиха изявени актьори, много от които по-късно организираха кариерата си в столицата. Това е така Мария Ермолова, Мария Савина, Вера Комисаржевская, Фьодор Шаляпин, Людмила Максакова, Иван Лавров. На сцената на театъра блестяха такива актьори като Олег Стриженов, Александър Фатюшин, Владимир Стеклов, Алексей Теплов, Людмила Чурсина.

Съветски период

Драматичен театър в Астрахан

В съветския период популярността на театъра не изчезва. Точно преди началото на Великата отечествена война, той е кръстен на Сергей Миронович Киров.

Особено забележително за тази културна институция е периодът от 1948 до 1952 г., когато е ръководен от Лина Самборская, известна режисьорка и актриса. Тя имаше титлата заслужил артист на СССР.

Трябва да се отбележи, че тя започва да работи като режисьор, все още остава драматична актриса. В допълнение към театъра в Астрахан, тя работи в Омск и Красноярск. Публиката я помнеше за ролята на Ниловна в пиесата “Майка” след едноименния роман на Горки, Клара в “Страх” от Афиногенов, херцогинята на Марлборо “Стъклото на водата”.

Като режисьор Самборска постави „Момчето от нашия град” Симонова, „Интервенция” на Славин, „Някога” от Гладков, „Търговците” на Горки, „Случай на честта” на Микитенко, Отело от Шекспир, „Виновен без вина” от Островски.

Театър днес

Адрес на Астраханския драматичен театър

През 1981 г. започва нов значителен етап в съдбата на театъра. Тогава главният директор е назначен Владимир Александрушкина. След като започна работа, в театъра се появяват много творби на съвременни автори. Най-ярките от тях са „Димът на Отечеството” на Симонов, „Ранен” Криленко.

В началото на 90-те години, по време на перестройката, театърът е затворен за реконструкция. След това, за известно време, актьорите бяха принудени да работят на различни места, за да търсят възможност сами да подобрят уменията си.

През 1997 г. Николай Ширяев постъпва на поста артистичен директор на театъра. Тогава целият репертоар отново беше радикално преработен. Промените се дължат главно на факта, че класическите продукции се връщат на сцената. Първо, идиотът на Достоевски, „Сънят на лятната нощ на Шекспир“, беше успешен в театъра.

Shiryaev актуализира трупата, която работи в театъра. Той започва активно да привлича към работа млади хора, завършили театрални студия. По това време "Духът" на Александър Волф е създаден, Семеен портрет на Лобозеров с външен вид, "Сезони на Маршак".

Театърът през последните години рядко е ходил на турне. Но през 1998 г., за първи път от няколко десетилетия, той дошъл в Москва, където той бил успешно приет от столичната общественост.

През 2008 г. в театъра е завършена мащабна реконструкция, произведенията са приучени към годишнината на Астрахан.

Как да стигнем до там?

Хаук АО Астрахански драматичен театър

Адресът на Астраханския драматичен театър е ул. "Советска", 28. Тази сграда се намира в центъра на града. В непосредствена близост има много паметници и атракции, които могат да бъдат посетени от местните жители и посетителите на града, в допълнение към театъра.

Това е паметник на загиналите в Гражданската война моряци, Благовещенския манастир, Вечния огън, Музея на военната слава, паметник на Киров, къщата-музей на Велимир Хлебников. Наблизо - река Кутум.

Юрий Черницки

В момента постоянната трупа на GAUK АД "Астрахански драматичен театър" включва около двадесет актьори. Може би най-известният от тях, доскоро останал народен артист на Русия Юрий Черницки. Тази титла е награден през 2011 година.

Самият Черницки е роден в Астрахан, роден през 1943 година. Актьорско образование в Украйна, в Института за театър и кино. За известно време той е работил в театъра на младата публика в Донецк, а след това се премества в Астрахан, където работи почти цялата си театрална кариера. В Астраханския драматичен театър, чиято трупа включваше Черницки, играе около осемдесет роли.

Най-ярките образи, които той успя да създаде на сцената, са Губанов в Комунист, Дон Карлос в едноименната пиеса на Шилер, Ромео в безсмъртната трагедия на Шекспир Ромео и Жулиета, Сергей в Мадбе Маца от Мценски район Лесков, Треплев в Чайка ", Хлестаков в" Ревизор ", княз в" Дядото на чичото "на Достоевски, оргон в" Тартюф "Молиер, крал Хенри II, поставен от" Лъвът през зимата "на Джеймс Голдман.

Интересното е, че Черницки успява да бъде забелязан и няколко роли на големия екран. Той може да се види в трагикомедията на Владимир Мотил "Гора", приключенският филм на Николай Ковалски "Макар на следотърсача", драмата на Игор Черницки "В този район на небето ...", историческият телевизионен сериал "Юнкер".

През 2015 г. умира Юрий Черницки, на 71 години. Той остава единственият национален художник на Русия за повече от двеста години история на театъра.

Астраханска театрална трупа

Репертоарът на Астраханския драматичен театър

Днес няколко театрални изпълнители в Русия играят едновременно в театъра. Това са Наталия Антоненко, Елена Буличевская и Евгени Григориев. Те осигуряват пълни удобства и непрекъснат интерес към зрителите.

Театралната трупа има много млади и перспективни артисти, които вече са спечелили признанието на публиката и публиката.

Театрален репертоар

Трупа на Астраханския драматичен театър

Репертоарът на Астраханския драматичен театър е много разнообразен. Той има около двадесет продукции за всеки вкус и възраст.

Това са изпълнения, базирани на произведения на руската класика - инспекторът Николай Гогол, Анна Каренин от Лев Толстой, гората на Александър Островски, Дванадесетата нощ на Уилям Шекспир, Луд ден или Сватбата на Фигаро Бомарше.

Също така в репертоара на много оригинални продукции. Заслужава да се отбележи „Мемориалната молитва” на Григорий Горин, „Забранено е да се гледа публиката” от Жан Марсан, „Вечеря с глупак” на Франсис Вебер, „О, това е Анна” Марк Калометти, „Моята професия е синьор от обществото”, превод на Валери Хазанов